Первая ретроспектива выдающегося русского художника Юрия Пименова проходит в Новой Третьяковке до 9 января 2022 года. На выставке представлены работы разного масштаба и техники, часть из них - с помощью современных технологий (в основном это утраченные полотна).  |
| Юрий Пименов. Антиимпериалистический митинг в Нью-Йорке. 1931 |
Первые семь залов посвящены периоду 1920-30-х гг. Представленные в них работы созданы в стилистике, подобной немецкому экспрессионизму - важную роль играет силуэт, объём создаётся контрастными высветлениями, формы часто гротескно деформируются. Однако экспрессионистское творчество Пименова отражает в основном не личное, как у немцев, а коллективное чувство - борьбу за новый общественный строй. В рисунках и картинах прославляется работа на заводах и спортивные состязания, показываются ужасы капитализма, высмеиваются кулаки, дворяне и нэпманы.
 |
| Юрий Пименов. НЭП. В ресторане. 1927 |
Завершает эту часть экспозиции мультимедийная проекция огромного полотна "Физкультурный парад". Это кульминация борьбы за новый строй, его международное представление - полотно было выставлено на Международной выставке в Нью-Йорке вместе с моделью Дворца Советов Бориса Иофана.
 |
| Юрий Пименов. Портрет Л. А. Ереминой. 1935 |
Следующий зал отражает перемены в творчестве художника. Он отходит от экспрессионизма и переходит к стилистике импрессионизма: место пятна силуэта занимают плавные переходы цветов, образующие единую среду. Этот зал наполнен более личным чувством - представлены в основном портреты родных и знакомых и сцены из быта, в которых, однако, проскальзывает пафос устроения новой жизни.
 |
| Ленинград. Стрелка Васильевского острова. Зенитчицы. 1942-1944 |
В небольшом зале между двумя анфиладами расположены произведения, посвящённые теме Великой Отечественной войны, а именно тылового быта Москвы и Ленинграда. Все произведения имеют холодный колорит, отражая тяжёлое ощущение того времени.
 |
| Юрий Пименов. Лирическое новоселье. 1965 |
Следующая часть анфилады отражает послевоенный период творчества художника. В отличие от довоенного, чувство устроения новой жизни передаётся не через открытый пафос, а через более личное обращение к зрителю. Последнее выражено нарочитой эстетизацией повседневности - девушек, перебегающих дорогу, прилавка на Московском рынке, молодожёнов, идущих по доскам на месте будущей улицы. Иногда появляются темы личного одиночества и непонятости, что было бы невозможным для раннего периода.
На тех же интонациях построены представленные в следующем зале произведения, созданные Пименовым в зарубежных поездках.
 |
| Юрий Пименов. Лондонские балетные портнихи. 1971 |
Последние залы экспозиции представляют работы, созданные для театральной сцены. На протяжении всей жизни Юрий Пименов трудился в театре, поэтому его "сценические" произведения отражают как довоенную, так и послевоенную стилистику художника.
Пройдя все залы, можно на примере одного из самых известных советских художников увидеть основные тенденции развития официального искусства 1920-х - 1970-х годов.
Фото автора
