Чем привлекателен музей Эрарта в Санкт-Петербурге?
Воскресный день, на улице жара — разгар лета. Куда отправиться? Наш Петербург не богат пляжами, да и тенистых парков не так много, как хотелось бы. А потому, поразмыслив, отправляюсь в свой любимый Музей современного искусства Эрарта, на Васильевском острове, благо там кондиционеры работают, и можно посмотреть очередные новые выставки. О некоторых выставках Эрарты я уже писала в своих статьях, а теперь хочу рассказать о самом музее, чем он привлекает многочисленных посетителей. Музей Эрарта — крупнейший частный музей современного искусства России, открылся в 2010 году на 29-й линии Васильевского острова в отреставрированном пятиэтажном здании. Здание имеет два крыла, соединенные галереями. В левом располагается постоянная экспозиция современного искусства (contemporary art) — т. е. созданного в период с 1945 г. и по наше время. В отличие от modern art — с 1860 по 1945 гг., в котором основными жанрами были живопись, скульптура и коллаж. В contemporary art больше разнообразия — это и фотография, видеоарт, дизайн, мода, архитектура, инсталляции, компьютерная графика, и т. п. Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив Постоянная коллекция музея насчитывает свыше 2800 работ более 300 художников из разных регионов России. В правом крыле размещаются временные выставки, их меняют каждые 2−3 месяца, т. е. в год 12−13 выставок. В Эрарте есть свой концертно-театральный зал, небольшие видеозалы на 3 этаже, где можно посмотреть изоанимацию или веселый мультсериал о приключениях «черного квадрата» Немалевича. Этот сериал идет минут 40, чередуются показы на русском и на английском языке. Интересно посмотреть и посмеяться над «оживающими» персонажами картин разных великих мастеров. Есть в музее и кафе, и ресторан, сувенирный и книжный магазины, и галерея по продаже произведений искусства. Сюда можно прийти всей семьёй или с друзьями и интересно провести весь день. Знакомство с искусством начинается уже у подъезда, где поставлены высокие скульптуры «Эра» и «Арт». А на красных скамейках надписи, например: «Картины обижаются, когда на них никто не смотрит». Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив В холле первого этажа, у огромного кресла, сделанного из резиновых покрышек, висит доска, на которой советуют, как знакомиться с искусством… Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив Знаю, многие не особо жалуют современное искусство, критикуют его, но ведь прежде, чем составить то или иное мнение, надо его увидеть. У каждого человека своё восприятие мира и искусства. Мы все разные! На лестничных площадках выставочного крыла висят автопортреты художников, их можно воспринимать с юмором, но сами авторы считают себя такими, как они себя изобразили. АвтопортретыФото: Гертруда Рыбакова, личный архив В свой первый визит в Эрарту я была просто потрясена всем увиденным, и хотя тогда у меня сил хватило только на осмотр музейного крыла, а по выставкам лишь бегом пробежала, и то не по всем залам, в моем сердце этот музей занял постоянное место. Я сходила второй, третий раз, а потом купила годовой абонемент, продлила его на следующий год и езжу туда регулярно, как позволяет время. В музейном крыле, когда переходишь из зала в зал и поднимаешься с этажа на этаж, можно увидеть картины и инсталляции разных видов. Это и вестники космоса, и придавленный тяжелой «жизнью» человек, и стволы белых берез, к которым надо прижаться ухом и послушать, о чем они говорят или шепчут. Посланники космосаФото: Гертруда Рыбакова, личный архив Много места уделено тяжелым временам репрессий 30−40 годов. Нашли отображение и Вторая мировая война, и послевоенный период. Картина «Большая медведица»Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив Картины, коллажи, инсталяции — разные по жанрам, размерам, видам исполнения. Вот картина Рината Волигамси, где он изобразил военных периода ВОВ, огоньки папирос образуют «Большую медведицу». Савелий Лапицкий, «Нары»Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив Или вот «Нары» Савелия Лапицкого, где все понятно без слов. Есть в постоянной экспозиции музея и пейзажи, и жанровые картины, и такие вот гротескные инсталляции, я ее назвала «Придавленный бытом». «Придавленный»Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив Но для меня все же наибольший интерес представляет выставочное крыло. Сколько же прекрасных выставок я увидела за последние два года, сколько нового узнала о современных видах искусства! Я уже писала об очень понравившихся мне выставках — «ВАУ-Мода», где демонстрировались удивительные произведения дизайнерского мастерства, и о фантастических скульптурах Сальвадора Дали. Осталась в памяти выставка «Нога судьбы», посвященная творчеству кинорежиссера Сергея Соловьева, о создании им фильмов «Анна Каренина», «Асса» и «Асса-2». К 100-летию Октябрьской революции была выставка «100 лет одиночества», где можно было проследить разные этапы жизни нашей страны, вождей и простых людей. «Русские идут»Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив Эрарта организует выставки самых разных направлений: например, на одном этаже вы смотрите творчество художников из Казахстана «Где-то в великой степи», а на другом — выставка постмодернистского художника из Германии Дитера Вайденбаха. А на нижнем этаже в это время — уникальные автомобили «Ламборгини». Не буду перечислять все выставки, которые я посмотрела за два года, по большей части все они были интересны, познавательны. В этот раз я посмотрела на 3 этаже «Сны без Фрейда», художественный проект, показывающий воображаемые, фантастические сюжеты, как бы из параллельной жизни. Мне там понравилась лишь одна картина «На дне» — бюст А. М. Горького на дне моря. «На дне»Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив На 4 этаже Эрарта представляет выставку молодых художников, супругов Евгении Буравлевой и Егора Плотникова, которые в своих работах размышляют о месте человека в мире. Выставка называется «Пейзаж с посторонним». Пейзажи их светлые, меланхоличные, преимущественно в голубых тонах, и в них вписан силуэт одинокого человека — созерцателя. «Дорога», пейзаж с постороннимФото: Гертруда Рыбакова, личный архив А вот с 5 этажа уходить не хотелось — там потрясающе красивые работы фотохудожника, «супер-звезды» Марио Тестино, с уникальным талантом снимавшего знаменитых людей, от принцессы Дианы до звезд кино и моделей для разных глянцевых журналов. Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив «Кит Ричардс и Мик Джаггер» Фото: Гертруда Рыбакова, личный архив На выставке более пятидесяти фотографий крупного формата, созданных в период с 1996 по 2015 гг. в ходе фотосессий. Также на нескольких телеэкранах сам Марио Тестино рассказывает о своем творчестве. Марио Тестино рассказывает о себеФото: Гертруда Рыбакова, личный архив В заключение хочу сказать: Эрарта — это праздник для души! Сходите, не пожалеете!...Эту статью описывают теги: Санкт-Петербург, музей Эрарта, музеи, современное искусство, выставка, экспозиция музея