Конкурс "Музыкальный Владивосток- 2024" собрал на своей сцене молодых музыкантов со всего Дальнего Востока и даже из Китая. О том, какие таланты надо проявить музыкантам, и насколько сегодня высок дефицит музыкантов-педагогов, поговорили в медиастудии ГТРК "Владивосток" с членами жури - Святославом Голубенко, Олесей Перич и Алексеем Ещенко. Ведущая - Ника Олешкевич. Ника Олешкевич: - Всем здравствуйте, у микрофона Ника Олешкевич. В гостях у нас сегодня участники члена жюри и Оркомитета 13-го международного конкурса молодых музыкантов-исполнителйлей «Музыкальный Владивосток- 2024» - Святослав Голубенко, Олеся Перич и Алексей Ещенко. Дорогие гости, здравствуйте! Святослав Голубенко: - Здравствуйте! Олеся Перич: - Здравствуйте! Алексей Ещенко: - Здравствуйте! Ника Олешкевич: - Говорим как раз таки в основном об этом конкурсе замечательном «Музыкальный Владивосток- 2024». Уже завершились прослушивания первого тура, конкурсы молодых музыкантов исполнителей. Поделитесь впечатлениями, как прошло, чего ждать нам от них? Святослав Голубенко: - Наверное, я могу сказать, что как один из сопредседателей в номинации «Деревянные духовые инструменты», что первый тур был чрезвычайно интересным просто потому, что было очень большое количество участников из разных городов России и наших гостей из Китайской Народной Республики. И это были музыканты, которые действительно очень ярко себя показали. И, в общем-то, надо сказать, что то, что как жюри пропустили во второй тур большое число участников и где-то в некоторых номинациях даже больше половины из тех, кто был на первом туре, это говорит о том, что уровень достаточно высокий. И действительно мастерство музыкантов не может никого оставить равнодушным, когда слушаешь и понимаешь, как волнуется, как дышит музыкант, и что он хочет сказать своим выступлением. Очень яркие были выступления, и я думаю, что второй тур в этом смысле укрепит, может быть, даже в правильности этого выбора, отбора лучших из первого тура. Ника Олешкевич: - А деревянные духовые инструменты - такая интересная штука вообще, насколько популярна и сейчас, потому что мне, ну опять же это мое личное мнение, вы можете меня поправить, ведь скрипка – штука, мне кажется, всегда популярная, достаточно популярный инструмент, не говоря уже про гитары, ударные и так далее. Святослав Голубенко: - К деревянным духовым относятся флейта, гобой, кларнет, фагот, саксофон и, в общем-то они несколько в неравных условиях все эти инструменты по популярности, потому что, безусловно, превалируют флейта и саксофон, но надо сказать, надо отметить, что сейчас было большой неожиданностью в рамках первого тура видеть большое число гобоистов. И это удивительно, потому что гобой, в общем-то, как и фагот, это два инструмента, которые в последнее время подвержены такой немножко спаду интереса к ним по ряду причин. Ну, в частности, вот если про фаготистов говорить, это, прежде всего, конечно, и такой достаточно сложный и дорогостоящий инструмент музыкальный сам по себе. И плюс, конечно, есть более большая сложность с педагогическим составом по этому инструменту. Не везде он есть. Бывает даже так, что в некоторых городах педагогов нет, и тогда вот такая трудность возникает с исполнителями, соответственно. Но вот флейтистов, саксофонистов их действительно много, и вот особенность этого конкурса, что и гобоистов неожиданно такое большое количество сейчас было, что не может не радовать. Ника Олешкевич: - Кто мог попасть на этот конкурс? Как вообще выглядел отбор? Возраст, навыки? Что необходимо было для конкурсантов учесть (прим.ред.)? Алексей Ещенко: - На этот тур, на этот конкурс принимались заявки в определено установленные сроки. Участники должны исполнять, подготовить программы, соответствующие требования, предъявляемые к ним. Требования разделены по номинациям, то есть номинация, допустим, «Деревянные духовые», «Ударные инструменты», есть «Медные духовые», «Медные ударные инструменты», есть «Струнные инструменты» - фортепиано и так далее. И по категориям возрастным, до 16 лет, до 20 лет, до 25 лет и до 35 лет, каждому возрастному уровню есть свои требования. И вот музыкант, когда он готовится к конкурсу, подает заявку, он должен подготовить произведения в соответствии с этими требованиями. Если он их подготовил, то он имеет возможность и право принимать участие в этом конкурсе. Ника Олешкевич: - То есть спектр, в общем-то, достаточно широкий и по возрасту, и по инструментам и так далее. Алексей Ещенко: - Конечно. Ника Олешкевич: - К такому явлению, собственно, как конкурсы, у разных деятелей искусства бывают разные отношения. Как вы относитесь к конкурсам? Святослав Голубенко: - Конкурс – это необходимое условие развития музыканта. Это как любое состязание, у спортсменов, например, проводятся какие-то тоже состязания свои. Это всегда возможность выйти немножко за рамки того образовательного учреждения, в котором ты учишься. То есть как и для спортсменов, понятно, есть свои состязания, есть свои прослушивания, тоже это может быть творческие конкурсы тоже. Но когда есть возможность выехать в другой город, в другое место, в другое образовательное учреждение, то это всегда очень важно. Ты услышишь не только себя, ты можешь услышать себя в контексте других. Это очень важно и порождает такую конкурентную историю, нацеленность на определенный результат. И у многих это открывает необходимые, может быть, дополнительные стимулы к тому, чтобы учиться лучше, добиваться каких-то результатов, видеть, что ты что-то делаешь не совсем правильно, или не всегда делаешь то, что тебе говорит педагог. И вот эта возможность именно конкурса, они как бы порождают эту очень хорошую историю с соревновательностью, с возможностью быть лучше, стремиться, становиться лучше. Поэтому, наверное, к ним можно только хорошо относиться. Ведь тем более, если хорошо организован конкурс, то, как правило, это, в общем-то, вдвойне приятно и конкурсанту в нем участвовать и быть частью вот такой вот интересного состязания. Ника Олешкевич: - Давайте тогда поговорим конкретно о роли Дальневосточного государственного института искусств в подготовке кадров музыкантов для концертных и образовательных учреждений Дальнего Востока России. Вообще, сколько молодых музыкантов, насколько много молодых людей интересуется музыкой и приходит учиться в Дальневосточный государственный институт искусств? Олеся Перич: - Наш институт существует уже более 60 лет. В его составе три факультета. Мы обучаем не только музыкантов. Хотя наш сегодняшний разговор в первую очередь, конечно, касается конкурса. Для сведения у нас еще есть театральный факультет и художественный факультет. И, конечно, вот с момента своего возникновения наш институт является центром профессионального творческого образования. В настоящий момент у нас представлены все ступени образования от детской школы искусств до аспирантуры. То есть, от самой низшей, скажем, ступеньки до самой верхней. И практически ни одна концертная организация, ни одно училище, ни одна музыкальная школа Дальнего Востока не обходится без наших выпускников (Дальвосточного института искусств - прим.ред.). Контингент с каждым годом у нас расширяется. И на сегодняшний день общий контингент Востока составляет более 700 человек, включая все ступени образования. Наши выпускники работают, как я уже сказала, в разных организациях. Ну, стоит даже сказать о симфоническом оркестре Приморской сцены Маринского театра. Он где-то наполовину укомплектован нашими выпускниками. Тихокеанский симфонический оркестр - процентов на 80 - это наши выпускники. Ну, а преподавательский состав тоже, я думаю, около этой же цифры можно назвать, около 80% это наши выпускники. То есть педагоги дальневосточного региона – это наши выпускники. Наверное, не всякий вуз, в принципе, может хорошо организовать конкурс, потому что то, чему я являюсь свидетелем, это действительно говорит очень хорошие организации, очень хорошие продуманности и программы. И того, как музыканты действительно представляют эту программу в очень хорошей, такой доброжелательной атмосфере, которая есть. И, конечно, том, что в этом представлено жюри, участниками жюри, которые являются представителями разных вузов, в том числе и вузов Китайской Народной Республики, что, в общем-то, дает нам тоже возможность обменяться опытом, обменяться взглядами на то, как мы сейчас относимся к подготовке музыканта. И нам есть чем поделиться, безусловно, с нашими китайскими коллегами, но и интересно увидеть, что происходит сейчас у наших соседей. Об этом и многом другом в интервью в медиастудии ГТРК «Владивосток».
