Патрик Зюскинд в представлении не нуждается. Некогда его “Парфюмером” зачитывалась вся Москва. Роман поражал не только и не столько замысловатым сюжетом, сколько глубиной проникновения автора во внутренний мир персонажа. Написанный чуть раньше “Контрабас”, возможно, не так известен читающей публике, но в театральном мире о нем прекрасно знают благодаря двум великолепным спектаклям. Первый с Константином Райкиным был впервые показан ещё в 2000-м году, а во втором на протяжении 8 лет блистал нынешний худрук МХТ Константин Хабенский. Теперь же настала пора передать эстафету молодому актеру. И хотя нынешний спектакль ставит тот же режиссер (Глеб Черепанов), и декорации, и общий рисунок роли практически не изменились, по словам Константина Хабенского, это другой спектакль. Это обусловлено личностью актёра, которая неизбежно так или иначе отражается в характере персонажа.
Даже внешне герой Артёма Волобуева производит впечатление большого трогательного ребёнка, который уже вырос, но так и не повзрослел. Эти нелепые короткие мешковатые штаны, плохо сидящий не по размеру фрак, порывистые движения, та горячность, с которой герой доказывает воображаемому собеседнику важность контрабаса в оркестре выдают в нём натуру неуверенную в себе, закомплексованную, ментально и духовно незрелую. Все последующие его действия и монологи лишь подтверждают первые впечатления.
Он служит в государственном оркестре, у него есть жилье, зарплата, страховка, но его чрезвычайно угнетает безвестность, ведь никто не пишет концерт для контрабаса с оркестром! Вся его жизнь в музыке, он много репетирует, и с оркестром, и дома, но никто этого не заметит, ведь контрабасы, которых в оркестре три, стоят в самом последнем ряду и практически не видны. Он даже пробовал иногда фальшивить, чтобы хоть таким образом выделиться, но даже тогда никто ничего не заметил, ведь контрабасов в оркестре три! И уж конечно, нет никакой надежды, что Сара – юная меццо-сопрано, в которую он тайно влюблен и чью помаду он незаметно украл из сумочки, чтобы вдыхать любимый запах в минуты отчаянного одиночества, когда-нибудь обратит на него внимание! А какой бы славный мог быть дуэт: контрабас – самый низкий звук в оркестре и дивное меццо-сопрано! Сам то он никогда не признается в своих чувствах – не хватит решимости. Он мечтает, что когда-нибудь он наберётся смелости и прямо во время концерта громко выкрикнет дорогое имя: “Сара”!
Алкоголь, одиночество, неустроенность личной жизни, сомнения в своей профессиональный состоятельности, ощущение беспросветности и никчемности собственной жизни и бесконечный внутренний диалог с самим собой приводят героя Артёма Волобуева на грань нервного срыва, а возможно, и на грань безумия. Стены жилища героя изнутри сплошь покрыты толстыми матрасами для звукоизоляции. Но это и намёк на другие известные помещения, также обитые изнутри мягким материалом. В финале спектакля мы всё же увидим дуэт контрабаса и меццо-сопрано. Зрителю предстоит самому решить, где происходит эта сцена, по эту сторону реальности или уже за ней.
Увы, мне не довелось увидеть в этой роли ни Константина Райкина, ни Константина Хабенского, но Артём Волобуев очень хорош. Почти два часа сложнейшего текста, произнесенного с высоким эмоциональным накалом производят неизгладимое впечатление. Назвать это монологом не поворачивается язык. Актёр ведёт полноценный диалог с патефоном, с пластинками, с внутренним я, со зрителем наконец! Не знаю, как ему это удаётся, но когда Артём произносит свои реплики в зал, кажется что он смотрит в глаза каждого зрителя, вот именно в твои глаза! Захватить внимание зрителя и не отпускать его на протяжении всего спектакля, здесь необходимо не только мастерство, но определённая харизма актёра.
На пресс-подходах Артём признался, что ему было страшно брать эту роль после своих именитых предшественников, но он согласился не раздумывая. Конечно, это огромная ответственность, но и большое поле для самовыражения и для профессионального роста. Премьера показала, что профессионализма Артёму не занимать. Поздравляем талантливого актёра с премьерой, а нас зрителей с новым звучанием отличного спектакля, теперь в исполнении Артёма Волобуева.
