Бог смотрит вниз на орган Мюррея Харриса в Мемориальной церкви Стэнфордского университета. Фото: Дэвид Йерсли.
С вечера прошлого воскресенья до вчерашнего дня около 1000 органистов курсировали по заливу Сан-Франциско для программы лекций, семинаров и концертов. Эта часть двухгодичного съезда Американской гильдии органистов (AGO) завершилась сольным концертом 4 июля американской органистки и ученой Кимберли Маршалл в Мемориальной церкви Стэнфордского университета. Эта пещеристая базилика была построена не в честь обреченного сына Джейн Стэнфорд, Лиланда-младшего, в честь которого назван университет, а в честь ее покойного мужа, Лиланда-старшего. Неовизантийский стиль церкви является подходящим архитектурным представлением византийских схем, которые Стэнфорд использовал для своего обогащения, прежде чем переименовать себя в филантропа.
Торговец времен золотой лихорадки — продажа кирок была гораздо более прибыльной, чем их использование — и железнодорожный магнат, Стэнфорд был одним из первых губернаторов Калифорнии и сенатором США, подрабатывал на титуле, который лучше всего его характеризует: барон-грабитель. С помощью взяток, педалирования влияния, откатов, двуличных сделок с акциями и монополистических практик Стэнфорд сколотил состояние, которое впоследствии построит Стэнфордский университет. Его многочисленные грязные схемы подробно описаны в его компрометирующей переписке: сложность этих махинаций и должностных преступлений была за пределами умственного понимания Стэнфорда, и ему требовались обширные объяснения и повторные объяснения.
Построенная на корысть Позолоченного века, Мемориальная церковь сияет, как вещи времен Золотой лихорадки, богато украшенные мозаикой стены и ниши здания великолепны в калифорнийском свете, просачивающемся сквозь витражи, отсылающие к картинам Старых Мастеров, которыми Стэнфорды восхищались в Европе. Иисус, апостолы, распространяющие Слово, и пророки Ветхого Завета почти такие же белые, как простыни, которые удобно прикрывают оскорбительные части тела. На территории современной Калифорнии жили цветные люди, когда эти святые были заняты прозелитизмом и мученичеством, но эти первые жители нигде не изображены в Стэнфордской церкви. Всего за шесть дней до того, как группа американских колонистов подписала Декларацию независимости в 1776 году, испанский францисканский священник Хуниперо Серра основал миссию в Сан-Франциско.
За несколько часов до официального начала конвенции AGO, беглые звучания, сопротивляющиеся этим стираниям, были слышны в Национальном конкурсе игры на органе молодых артистов, который проводился в церкви на юго-восточной окраине Сан-Франциско с видом на Тихий океан за аллеями скромных бунгало. Каждый из пяти участников, которые прошли в финальный тур, должен был сыграть пианиста/композитора навахо Коннора Чи Снег снег. Для многих напыщенность — это стандартная настройка органа, но задумчивая, искренняя пьеса Чи не склонилась перед Королем инструментов, символом завоевания от моря до сияющего моря. Вместо этого родные мелодии Чи и спокойные, цикличные гармонии призвали всех задуматься о красоте и равновесии, редких товарах в высокотехнологичной крысиной гонке, которая происходит каждый день в этом регионе и за его постоянно расширяющимися границами.
Для многих это может показаться пугающей перспективой играть для скамей, битком набитых органистами, среди которых есть лидеры профессии. Но щедрость Кимберли Маршалл к этой профессии безгранична. За свою впечатляющую карьеру Маршалл руководила десятками студентов, сначала как университетский органист в Стэнфорде в конце 1980-х и в 1990-х годах, и около трех десятилетий как профессор органа в Аризонском государственном университете. Она играет самые разные программы на древних и современных органах по всему миру; работала консультантом на важных строительных проектах; заказывала и исполняла новые произведения; была сильным голосом для женщин на инструменте, на котором на протяжении веков доминировали мужчины. Универсальный ученый, сначала средневековый орган, но простирающийся далеко за его пределы, ее самым амбициозным проектом стала «Энциклопедия органов», масштабное десятилетнее начинание, которое будет запущено в Интернете под ее эгидой.
Органный концерт Маршалла был для нее своего рода возвращением домой, поскольку Стэнфорд был тем местом, где она начала свою академическую карьеру в 1980-х годах. Ее творчески задуманные, интеллектуально убедительные сольные концерты никогда не бывают академическими.
Богатство, накопленное в результате злодеяний Стэнфорда в девятнадцатом веке, принесло не менее пяти органов в Мемориальной церкви. Прогуливаясь по этому святилищу-органному выставочному залу, можно прийти к выводу, что большие преступления делают хорошими органами — или, по крайней мере, большим их количеством. Есть реконструкция органа Тюдоров, которая напоминает звуковой мир времен Генриха VIII, массового убийцы жен. Рядом с ним — несколько больший, более роскошно украшенный орган следующего века (семнадцатого), смоделированный по образцу инструмента из коллекции герцогов Брауншвейгских. Эти принцы и их армии накопили большое количество трупов на поле боя, и у них был более чем небольшой опыт мести, убийств и самообогащения.
Эти завораживающие органы молчали на Четвертой. Вместо этого Маршалл играл на двух самых больших и, следовательно, самых дорогих инструментах в просторной галерее на восточной стороне. Оригинальный орган церкви 1901 года, созданный американским строителем Мюрреем Харрисом, пережил, хотя и с повреждениями, землетрясение 1906 года. Он разделен по обе стороны балкона и центрального окна-розетки. Массивная романская башня рухнула и выбила это окно и заднюю стену, но почти не задела орган. Над и между этими оригинальными стойками труб находится отдельный инструмент в стиле барокко 1984 года, последний проект американского строителя-первопроходца Чарльза Фиска, который умер за год до его завершения. Вместе со своим старшим соседом 1901 года этот орган пережил следующее сильное землетрясение 1989 года. Он закрывает окно-розетку, вероятно, к неодобрению некоторых из тех мозаичных святых, которые теперь скрыты в тени, а не сияют на утреннем солнце.
Маршалл начал с органа начала двадцатого века. Это был девяностоградусный 4й июля, но не было никаких вариаций на тему Америки или родственных национальных гимнов, хотя открывающая композиция Маршалла, Парафраз на тему Генделя «Смотри, герой-завоеватель идет!» знаменитого французского органиста Александра Гильмана, имела милитаристское звучание Манифеста Судьбы. Мюррей Харрис — инструмент не такой блестящий, как его барочный аналог выше в галерее. Вместо этого он обладает темной, сложной силой. Гильман сочинил свой Парафраз на знаменитую тему Генделя через несколько лет после завершения этого первого органа Стэнфорда, и было странно захватывающе, даже тревожно, слышать, как эти исторические синхронности звучат в душной золотой церкви. Гильман, должно быть, играл Парафраз на одном из своих многочисленных концертов на выставке Louisiana Purchase Exposition 1904 года в Сент-Луисе. Таким образом, француз вписал себя в непреходящее наследие европейского завоевания.
Жара четверга, усиленная тысячами людей в церкви, беспощадно поднялась до органного хора, однако Маршалл решительно и воодушевляюще прошел через впечатляющую фугу Гильмана на лихую тему Генделя. Справа от Маршалл, когда она играла с пульта Мюррея Харриса, повернувшись спиной к публике внизу, возвышался Бог в мозаичной форме, его рука была поднята, как будто он дирижировал музыкой и/или благословлял прогресс своего христианского народа по всему миру.
От блеска и шума победы Маршалл искусно и мудро обратился к афроамериканскому композитору Уильяму Гранту Стиллу Элегия с которым она исследовала приглушенные оркестровые цвета органа. Я пытался услышать молитвенный покой как Элегия для того вида напыщенности, который только что слышал, то есть, как конец войны. Но все в той церкви знали, что бомбы падают по всему миру.
Затем последовала мировая премьера: Собирать Эрроллин Уоллен, заказанный для конвенции. Маршалл был творческим и чутким проводником в этом иногда фрагментарном обзоре органных текстур.
Затем Маршалл поднялась по лестнице на самое высокое место в церкви, скамью у органа в стиле барокко. С этого возвышенного насеста она сыграла еще пять произведений, начиная с начала шестнадцатого века и до начала восемнадцатого. Отдельные регистры органа Fisk более различимы и более пронзительны, чем более многочисленные регистры, доступные на органе Murray Harris. Однако на Fisk один-единственный регистр флейты достигает самого дальнего угла церкви и воображения слушателя с неослабевающей выразительностью и цветением. В Guilmant Маршалл продемонстрировал, что Murray Harris может создавать убедительные полифонические речи, но Fisk привносит в музыку ясность, фактуру и подъем, от бурных исследований Magnificat Дитриха Букстехуде, через ранний современный минимализм анонимного английского вамп «Uppon la mi re» до острогранных, но сладостных произведений знаменитого слепого органиста Арнольта Шлика. Мэри тендер. Носовые язычковые регистры представили помпезную, хотя и лаконичную разработку темы, которая позже будет подхвачена И. С. Бахом в эпической поэме Пассакалья до минор которой Маршалл завершила свой концерт.
В отличие от циклического басового рисунка пьес, слышанного ранее во второй части программы Маршалла, Бах начинает свою тему в одиночку в педали, как бы сталкивая исполнителя и слушателя с неизбежным фактом басовой линии. Затем Бах развивает этот мотив самыми разнообразными способами: калейдоскопические фигурации; текстуры, меняющиеся от плотных до тонких и многочисленные градации между этими крайностями; миграции темы из баса в другие голоса; контрапунктические диалоги между частями; неожиданные гармонические интонации.
С помощью бодрящего сочетания изящества и яркости Маршалл придала неумолимому повествованию импульс и связность, даже при этом приветствуя нарастающее величие, даже угрозу, со стороны гиганта Пассакальи.
После почти десяти минут проработки циклов басовой линии Бах, кажется, вводит вариации в порт. Но после того, что кажется финальной кульминационной каденцией, вырывается демоническая фуга. Затем сама басовая линия разрывает свои оковы и восстает против самого жанра. Фугой, которая следует без перерыва на пассакалье, Бах взрывает традицию, которую он получил. Вспышка фугального восстания столь же пугает, сколь и воодушевляет.
Но у Баха снос часто является основным способом строительства: получившееся сооружение, сформированное на наших глазах из падающих валунов прошлого, является ничем иным, как чудом. Я учился в Стэнфорде у профессора Маршалла во время землетрясения 1989 года, которое закрыло Мемориальную церковь на пять лет, и я почувствовал, что рефлекторно ныряю в укрытие.
В этот День независимости фундамент церкви не дрогнул, но прогремел звуковой фейерверк, отражавшийся в золоте и свете.
Source: https://www.counterpunch.org/2024/07/05/gilded-age-organ-riches-from-long-a-g-o-and-last-week/
