Познавший куклу до атомов
Свое 70-летие недавно отметил заслуженный артист России Владимир Кузнецов. Он пришел в Ивановский театр кукол в 1968 году, да так и остался. Ведь театр для него – родной дом, а сидящие в зале маленькие зрители – любимые дети.
До пяти ролей в одном спектакле
– Говорят, что в театре кукол вы прошли все этапы "школы жизни"?
– Действительно, каких только записей в трудовой книжке, связанных с этим учреждением, у меня нет. Был я и монтировщиком, и учеником актера... А ведь сложилось всё как-то само и довольно спонтанно.
Сам я из города Балта Одесской области – там-то и увидел первый в своей жизни кукольный спектакль. Это необыкновенное действо поразило, удивило и увлекло меня. С 4-го класса я начал принимать активное участие в народном театре при Дворце пионеров.
По окончании школы вместе с друзьями приехал поступать в Ивановский энергоинститут. Но в последний момент что-то в нем меня разочаровало и, передумав, я поступил на вечернее отделение химико-технологического института. Жизнь на новом месте налаживалась – оставалось найти работу. И вот в один прекрасный день Судьба сама всё организовала. Я просто шел по улице, и ветер нес мимо обрывки объявлений. Одно из них – о том, что театр производит набор учеников актера, – попалось мне на глаза и заинтересовало. Я решил испытать свои силы на этом поприще.
Справка. Владимир Кузнецов – помощник режиссера, служит в Ивановском театре кукол с 1968 года. Выпускник Ленинградского института театра, музыки и кинематографии, Московского института переподготовки работников культуры. В 1986 году Владимиру Кузнецову было присвоено почетное звание "Заслуженный артист Российской Федерации". Член худсовета театра, постоянный член оргкомитета Международного фестиваля театров кукол "Муравейник", режиссер многих городских театрализованных праздников, режиссер и ведущий театральных концертов и бенефисов. Участник всероссийских и международных фестивалей театров кукол. Лауреат актерской премии имени народного артиста СССР Льва Раскатова (1998, 2000 годы), городской премии "За личный вклад в развитие культуры и искусства города Иванова" (1998). В 2000 году награжден почетной грамотой Министерства культуры и знаком министерства "За достижения в культуре". В 2009-м награжден почетной грамотой губернатора Ивановской области "За многолетний добросовестный труд, большой вклад в развитие культуры и искусства Ивановской области".
Во время прослушивания главный режиссер Муза Ивановна Кравцова поговорила со мной о жизни, дала в руки куклу и попросила что-нибудь показать... Видимо, ей понравилось – меня приняли в театр. В 1971-м, уже отсюда, меня призвали в армию. Служил я в Доме офицеров, ибо в военном билете было написано: артист. А после армии вернулся к службе в театре.
– Ролей, сыгранных вами за эти годы, не счесть, но ведь наверняка среди них есть самые любимые?
– Конечно. Не могу не назвать свои работы в спектаклях "Тигренок Петрик", "Осторожно, коза", "Жил-был Геракл", "Гасан – искатель счастья", "Старик и ветер", "Детский альбом Чайковского". Роли же считать довольно проблематично по той простой причине, что в театре не так много мужчин-актеров, и в ряде спектаклей умудряешься сыграть до пяти разных персонажей. Меняешь голос, пластику – лишь бы зритель не догадался.
Вообще с годами стал замечать, что у меня меняется отношение к рабочему процессу. В молодости сосредотачивался исключительно на своей роли, кукле. Но, становясь старше, понял, что максимум внимания надо уделять формированию целостного впечатления, созданию ауры, общению с товарищами по сцене. Я очень много стараюсь брать от партнера, слышать его, подыгрывать. Вообще очень люблю своих коллег – чудесных артистов нашего театра: Елену Иванову, Бориса Новикова, Александра Сердитова, Наталью Громову. Когда мы работаем, нам не нужно много слов, чтобы правильно понимать и чувствовать друг друга. Нам всегда интересно вместе, поэтому мы постоянно что-то придумываем, создаем новые номера. Командная работа, на мой взгляд, – это прекрасно! Мы многому учимся друг у друга.
А еще я очень люблю смотреть в глаза партнера за ширмой. Приятно видеть умный, горящий интересом взгляд.
Как чемодан превратить в ноутбук
– С какими куклами вам интереснее работать? Как происходит магия – одушевление неживой материи?
– Я люблю Петрушку, перчаточную куклу… Тростевую куклу с отличной механикой. Ведь от каждого незначительного поворота ее головы способен меняться характер героя. Это удивительно и волшебно.
Вообще же я полагаю, что артист должен прятаться за куклой. Ни к чему выпячивать себя. "Нужно добраться до атома куклы, чувствовать ее жизнь", – сказал один умный человек. Я полностью с ним согласен. Необходимо понимать принципы жизни куклы и, конечно, убедительно говорить. Помню, когда мы учились в институте, нам давали любой предмет – надо было представить его в другом виде и другом образе. Вот чемодан, к примеру, может быть и ноутбуком, и фотоаппаратом, и даже рубанком. Тут ведь в чем секрет – поверить самому в то, что это не чемодан. И если ты в это уверуешь, то будешь убедителен, тогда и зритель в это поверит.
– У вас ведь есть опыт режиссерской работы? Как вы открыли в себе этот талант и чем вам, состоявшемуся артисту с именем, это интересно?
– В свое время я окончил Ленинградский театральный институт (ЛГИТМИК), а позднее – режиссерское отделение Московского института переподготовки работников искусства и культуры. Нужно мне это было, разумеется, совсем не для того, чтобы переквалифицироваться в режиссеры. Просто хотелось понимать режиссерскую точку зрения изнутри, для себя как для актера. И так как-то счастливо сложилось: то, что мне хотелось воплотить и поставить, театру было действительно нужно. Так и родились мои режиссерские работы: "Жил-был Геракл", "Краса Ненаглядная", "Заяц, лиса и петух". "Самый большой друг", "Сказка про Емелю". Окунувшись с головой в стихию режиссуры, я понял, что, когда ставишь спектакль, очень важно адекватно донести свое видение до актера.
Люблю, когда в спектакле мало текста
–И всё же, если ставить вопрос ребром – вам интереснее актерская или режиссерская работа?
– Безусловно, актерская – это для меня самое главное дело, то, без чего я просто не могу себя представить. Я люблю работать с куклой, очень люблю своих персонажей. Обожаю, когда нет текста или когда его очень мало. Кому интересен текст в театре?! Ребенок может взять книгу и прочесть, нафантазировать в тысячу раз лучше, чем актер сыграет. Поэтому текста должно быть минимум.
По большому счету, на сцене каждые две минуты должно происходить что-то интересное, чтобы маленькому зрителю не было скучно. А уж в том, что детский зритель очень благодарный, сомневаться не приходится. Дети откликаются на каждую придумку. Им не надо ничего разжевывать, они сами всё понимают, обожают шутки и юмор.
– Вы ведь преподаете в колледже культуры? Чему бы вам хотелось научить молодежь?
– 12 лет назад в областном колледже культуры, впервые за всю его историю, открылось отделение "Артист театра кукол". Мы с коллегами (Еленой Ивановой, Борисом Новиковым, Натальей Громовой) уже выпустили несколько курсов, и, мне кажется, нам есть чем гордиться. Среди выпускников – немало хороших артистов, многие из которых служат в нашем театре.
Чему научить? Попытаться передать свои умения. Научить никогда не останавливаться в творческом поиске и творческом росте.