GONHDO y… ¡Acción!
«GONHDO y… ¡Acción!» es el título de la nueva exposición de GONHDO, seudónimo del artista madrileño Gonzalo Hernández Sánchez de Ocaña. La muestra, presentada en El Corte Inglés de Castellana, reúne obras en las que Madrid, el cine y la cultura popular se reinterpretan mediante un lenguaje gráfico caracterizado por la geometría y el uso intenso del color.
Representado por la galería María Porto & David Bardía, GONHDO transforma películas, escenas, personajes y símbolos reconocibles en composiciones que incorporan edificios, monumentos y recuerdos vinculados a la capital. Madrid no actúa únicamente como escenario, sino que se convierte en uno de los principales protagonistas de la exposición.
Nacido en Madrid en 1988, el artista se formó en Arquitectura Técnica en la Universidad Politécnica de Madrid. Esta preparación ha desempeñado un papel fundamental en la construcción de su lenguaje artístico. La geometría, el orden, las proporciones y la comprensión del espacio están presentes en unas obras definidas por la precisión compositiva y una paleta cromática viva y contrastada.
En la exposición, calles, fachadas y monumentos se integran con personajes y referencias cinematográficas. Las composiciones invitan al espectador a contemplar primero el conjunto y, después, a recorrer cada pieza para descubrir escenas y detalles que pueden pasar inadvertidos en una primera mirada. El resultado es una visión contemporánea y personal de Madrid, construida a partir de la memoria, la observación y la experiencia cotidiana. GONHDO reinterpreta la ciudad mediante la combinación de elementos figurativos, estructuras geométricas y zonas abstractas, estableciendo un equilibrio entre lo reconocible y lo imaginado.
Su trayectoria se enriqueció durante sus estudios en la Universidad de Nueva York y en la Universidad Nacional Autónoma de México. En Nueva York desarrolló un especial interés por el Pop Art, la cultura callejera y el neoplasticismo de Piet Mondrian. De estas corrientes incorporó la simplificación de las formas, las imágenes populares, los colores vivos y el rigor geométrico. Su estancia en México aportó una nueva dimensión a su trabajo. La monumentalidad de los murales de Diego Rivera y la relación entre el arte y el espacio público despertaron su interés por las obras de gran formato y por la capacidad de la pintura para dialogar con la arquitectura.
Precisión y equilibrio
Estas influencias han dado lugar a un estilo reconocible. Sus obras reúnen personajes, objetos y referencias culturales dentro de una estructura cuidadosamente ordenada, heredada de su formación técnica. Cada elemento ocupa una posición precisa y contribuye al equilibrio general de la composición.
Su trabajo se ha presentado en exposiciones y ferias nacionales e internacionales, en ciudades como Nueva York, Shanghái, Lisboa, Estocolmo y Madrid. También ha participado en Estampa, Feriarte, Almoneda y el Festival Internacional de Grabado y Arte sobre Papel de Bilbao. Y es bien conocida su maravillosa colaboración con Swatch.
Algunas de las inspiraciones de GONHDO son el «Pop Art» neoyorkino y los murales de Diego Rivera
Esta trayectoria ha consolidado su posición dentro de una nueva generación de artistas españoles interesados en relacionar la tradición pictórica con los lenguajes visuales contemporáneos. Su colaboración con la galería María Porto & David Bardía ha favorecido el desarrollo de proyectos expositivos y la difusión de su obra dentro y fuera de España.
La muestra de El Corte Inglés de Castellana supone un regreso al centro de su imaginario. Tras exponer internacionalmente, GONHDO dirige de nuevo su mirada hacia la ciudad en la que nació y se formó. En sus obras, Madrid aparece transformada por el color y la geometría. El artista no se limita a representar sus edificios y calles, sino que refleja la energía, la diversidad y las historias que caracterizan la vida madrileña.
«GONHDO y… ¡Acción!» propone una nueva forma de contemplar la capital: como una ciudad construida a partir de recuerdos, símbolos, imágenes cinematográficas y experiencias compartidas. Bajo la mirada del artista, cada calle se convierte en una narración y la arquitectura se integra en un universo visual lleno de movimiento. ¡No se la pierdan!