Pieza a pieza y sin el afán de buscar cuadros de forma arbitraria, la familia Abelló ha atesorado a lo largo de los años una de las mayores colecciones privadas de arte del mundo. Y algunos de estos tesoros, por los que suelen batallar los mejores museos internacionales en busca de préstamos o cesiones temporales, se exponen desde este martes en Málaga , llevando a las salas del Centro Cultural Fundación Unicaja obras maestras de Rembrandt, Rafael, Goya, Picasso, Modigliani, Bacon o Tàpies . «Málaga es el lugar para hacer esta exposición», ha confesado la comisaria de la muestra Conchita Romero , que reconoce un esfuerzo titánico tras la muestra, que trae a la luz obras que usualmente reposan en la intimidad de las residencias y propiedades de la familia, poniendo a disposición del público piezas que rara vez se dejan ver. El criterio de selección ha sido meticuloso, buscando representar tres ámbitos fundamentales: lo internacional, lo español y, de manera especial, lo andaluz . Según Romero, «la exposición es un diálogo entre pinturas» con el único propósito de invitar al espectador a deleitarse con la belleza y calidad de cada obra. Entre los tesoros expuestos se encuentra un pequeño retrato de Rafael inédito en España y el único en el que el maestro de Urbino retrata a otro artista, el orfebre y tallista Valerio Belli. «Solamente hay dos Rafaeles reconocidos por todos los expertos en manos privadas», ha indicado la comisaria, «nosotros hemos tenido la suerte de que viniera además de la colección de Kenneth Frank, que fue el gran director de la National Gallery de Londres ». Retrato de Valerio Belli, obra de Rafael P. M. Fue precisamente con esta institución con la que la familia compitió por la obra, que reposa en la exposición dentro de una vitrina y frente a un espejo para poder apreciar, aunque con dificultad, la fecha y la firma de Rafael. La pieza comparte estancia con otra de las grandes joyas de la muestra. No sólo por quien la firma, sino por el bagaje histórico que la acompaña. La familia muestra por primera vez en España la obra 'Retrato de joven con bonete negro y pendientes de perla', una pintura realizada por Rembrandt en Ámsterdam en 1632 y rescatado del oscuro legado de la Segunda Guerra Mundial. Cuenta Conchita Romero que tras el conflicto hubo un gran interés por decidir qué era Rembrandt y qué no lo era. «El gobierno holandés creó un comité para decidir y, de los que se pensaban que era Rembrandt, quedó solamente un tercio», de los cuales la mayoría se encuentran en museos. El neerlandés había sido uno de los pintores de cuyas obras se habían incautado más los nazis y es el caso de la obra en cuestión, cuya autoría fue indiscutible por las facciones de quien aparece reflejada en el lienzo, que no es otra que la hermana del artista, Elisabeth van Rijn, así como por el bonete de terciopelo y la pluma, accesorio recurrente en otras obras del pintor. El lienzo, ahora ovalado pero rectangular en su origen, fue robado de la colección de un importante agente de arte judío holandés y pasó a la colección de criminal nazi Hermann Goering durante su descomunal saqueo por Europa. Al final de la guerra fue devuelta a su legítimo propietario tras ser recuperada por los Monuments Men , una reducida sección del ejército aliado a la que se le encomendó la protección del patrimonio artístico y la recuperación y restitución de las piezas robadas por los nazis. 'La familia de la Virgen'. de Zurbarán; 'La estigmatización de San Francisco', de El Greco; y 'Retrato de Isabel de Austria', del Maestro de la Leyenda de la Magdalena P. M. Su historia se suma a la del resto de las piezas de la muestra. Un total de 63 obras maestras de una extensa nómina de artistas que incluye también a El Greco, Murillo, Zurbarán, Ribera, Goya, Picasso, Berruguete, Miró, Dalí, Warhol, Matisse, Van Gogh, Albers, Rothko, Gauguin, Broncino, Canaletto, Modigliani, Bonnard, Yáñez de Almedina, Millares, Antonio López, Sorolla, Barceló, Braque, Juan Gris o Romero de Torres. De entre las obras de recorrido internacional que se exhiben por primera vez en Málaga y Andalucía, destacan el propio retrato de Rembrandt, pero también los paisajes venecianos de Canaletto y Bellotto, el pastel de Degas, los dibujos de Van Gogh y Gauguin, el óleo de Toulouse-Lautrec, los bodegones de Manet y Cézanne o el doble retrato de Modigliani , que la familia ni siquiera prestó al Centre Pompidou de París. También se exhiben piezas que debutan en España , como el citado retrato de Rafael, piezas abstractas de Josef Albers y Gerhard Richter, o el primer boceto de Dalí para su emblemática 'Leda atómica', que se presenta tras su reaparición después de más de 70 años en paradero desconocido. El responsable de Artes Plásticos de la Fundación Unicaja, Rafael Valentín, ha destacado igualmente el retrato juvenil de Isabel de Austria -que fue reina de Noruega- realizado por el Maestro de la Leyenda de la Magdalena en el siglo XVI y que se expone por primera vez tras su reciente adquisición. «Es un encuentro irrepetible, como podrán comprobar, de sobresaliente escala y con obras de autores que bien pudieran formar parte de la colección central de cualquier museo del mundo», ha destacado Valentín. 'De Rafael a Bacon: Obras maestras de la Colección Abelló' compartirá escenario durante los próximos tres meses con la muestra 'Hispanoamérica en movimiento' , que traza un siglo de arte e historia hispanoamericana a través de la colección fotográfica de Anna Gamazo de Abelló . Las salas de la planta baja del Palacio Episcopal exhiben así una selección de más de un centenar de obras de 56 autores procedentes de ocho países . A través de un recorrido cronológico que abarca desde 1910 a 2016, la muestra reúne algunos nombres como Horacio Coppola (Argentina), Tina Modotti (México), Geraldo de Barros (Brasil), Lola Álvarez Bravo (México), Alberto Korda (Cuba), Grete Stern (Alemania-Argentina) y Paolo Gasparini (Venezuela), entre otros. Algunas de las fotografías que componen la muestra P. M. Según su comisario, se trata de una colección precursora que se apartara de las convenciones europeas. para su construcción se enfocaron en artistas latinoamericanos, con España como un puente cultural. La intersección entre la alta y baja cultura, la porosidad cultural y los contextos políticos de violencia son, a ojos de Fabry, algunas de las características más distintivas de la fotografía latinoamericana, así como el carácter autodidacta de sus fotógrafos y su libertad creativa. Ambas muestras pueden visitarse hasta el 18 de agosto en el Centro Cultural Fundación Unicaja de Málaga (Plaza del Obispo, 6) de lunes a sábados en horario de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 19:00 horas, y los domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas. La entrada al centro es un donativo solidario de 3 euros y la recaudación se destinará íntegramente a la Asociación Alhelí y la Fundación Humanitaria A.G.H.
