В уютном магазинчике–галерее Simpsoni un Vini, который расположился за Старой церковью Святой Гертруды, над эклектичной мебелью прошлых времен, развешаны ныне картины Анны Степановой.
Художница называет себя самоучкой, однако это отнюдь не ученические работы. В портретах, пейзажах и натюрмортах, висящих без рам, как они есть, — живое чувство, свой неповторимый колорит, краски, неподражаемая манера, в чем–то напоминающая импрессионистов, — и все же это что–то свое. И персонажи смотрят на тебя с полотен по–особенному, как будто и не на тебя, а туда, в им одним ведомые дали. И в то же время как–то по–домашнему, будто на минуту задумались наедине с собой…
— Портреты начала писать не сразу и как–то неожиданно для себя, — делится Анна. — Пожалуй, единственный реальный герой на моих портретах — Альбер Камю, французский писатель, публицист и философ, лауреат Нобелевской премии 1957–го, которого однажды изобразила. А вот эти мужчины и женщины воображаемые. Но они непременно на кого–то похожи и даже напоминают известных людей — мне уже это говорили!
Заметила Анне и я, что дама на ее портрете — сидящая, задумавшаяся, с недлинными темными волосами до плеч — неотразимо напоминает Марину Цветаеву. Художница тут же согласилась и добавила, что другие говорили, будто она похожа и на известную латышскую писательницу. Направление мысли зрителей ясно: это пишущий творец.
Изображение другого задумчивого мужчины тоже кого–то напоминает… Моряк?..
— А на этом портрете — мой покойный муж, он был артистом, но не разговорного жанра, а здесь я почему–то написала его у микрофона, с бабочкой и во фраке, как обычно одеваются конферансье. Просто хотела поймать и передать его эти неподражаемые движения руками, поэтому и «натянула» на его кисти белые перчатки. Видите, как он ими размахивает? Даже не размахивает, а непрерывно вращает — так, что даже движение это не поймать: кисти летают на портрете, и изображение как будто размазывается.
Натюрморты — это одни из первых работ Анны.
— Однажды взяла да и уехала в Голландию — даже не знаю зачем, — вспоминает художница. — У меня в кармане было 300 евро, и не представляла, что буду там делать. Но получилось так, что прожила семь лет, работала. А потом неудержимо потянуло домой. Вернулась — и захотелось рисовать. Так что впервые взяла в руки карандаш и кисть всего полтора года назад. Моим учителем стал Юрий Фатеев, известный и очень хороший художник, музыкант, человек очень своеобразный, необычного мышления.
Мы начали с натюрмортов: в ход шло все, что было у Юры дома. Собственно, многие предметы были специально предназначены для натюрмортов. Вот они у меня все здесь — это первые пробы пера. А потом перестала слушаться учителя и пошла своим путем: стала делать то, что хотелось написать. Это было против правил — еще путь ученичества предстоял долгий, но Юрий не возражал.
Так получилось, что вот этот пейзаж в красных тонах стал прототипом открытки, которая продается в одном французском провинциальном музее. Ведь в музейных киосках всегда можно купить почтовые карточки, которые отправляют друзьям из путешествий. Мол, вот где я был. Конечно, для меня это была большая честь…
Наталья ЛЕБЕДЕВА.
