Неожиданные перевоплощения, полеты и другие сюрпризы.
Зимой 2024/25 лидерство по количеству шоу-премьер (или полноценных перезапусков, помимо новых работ) захватил Евгений Плющенко. Вслед за обновленными «Щелкунчиком» и «Золушкой» двукратный олимпийский чемпион и его супруга (по совместительству продюсер Яна Рудковская) явили свету шоу-сказку с балетом на льду «Спящая красавица» под бессмертную классику Петра Ильича Чайковского. Первое, что бросается в глаза при сравнении этой постановки с предыдущими, — это перевоплощение примы Плющенко Александры Игнатовой (Трусовой) в антагонистку. Главные партии принцессы Авроры и принца Дезире достались представителям подрастающего поколения — Елене Костылевой и Александру Плющенко. Что из этого вышло?..
Важно отметить, что в отличие от других постановщиков Плющенко с командой выбирают существующие истории и дорабатывают их, адаптируя под целевые аудитории. В случае со «Спящей красавицей» они пошли по той же проторенной дорожке: музыкальная и сюжетная основа — балет Чайковского на либретто Мариуса Петипа, за исключением пары вольностей; к реализации привлечены артисты балета и команды по синхронному катанию, перспективные спортсмены сборной и непосредственно воспитанники «Ангелов Плющенко».
Традиционно ставка делается на «молодежь», и сложно сказать, стратегически оправдано ли это решение, но солд-ауты говорят сами за себя. Тем более для начинающих звезд фигурки участие в шоу крайне важно в качестве способа получить опыт взаимодействия со зрителем и повысить узнаваемость. Да и кто еще сможет зайти на различные прыжки при подобном освещении? А это уже полноценная фишка, характерная для спектаклей Плющенко. Правда, «Спящая красавица» в плане омоложения состава отличилась даже слишком: главные роли Авроры и Дезире достались 13-летней Костылевой и 12-летнему Плющенко, но, к счастью, с ответственной задачей ребята справились.
Сюжет сказки закручивается следующим образом. В королевстве сказочных земель рождается принцесса, которую называют Аврора — именно ее играет триумфатор юниорской серии Гран-при текущего сезона Костылева. На бал в ее честь приглашены все жители, но, главное, феи, каждая из которых преподносит новорожденной в качестве дара капельку собственных талантов или черт характера (Вероника и Алена Жилина, Любовь Рубцова, София Сарновская, Мария Мазур). Самая могущественная их них Фея Сирени — Софья Титова, ныне выступающая за сборную Армении — является наставницей Авроры и старается уберечь ее от бед, но злая фея Карабос (Игнатова (Трусова)) успевает наложить проклятье, суть которого мы все знаем еще с детства: в день 16-летия принцесса уколет палец о веретено судьбы и уснет вечным сном, и лишь поцелуй истинной любви все исправит.
Основная линия действий развивается между персонажами Костылевой и Плющенко: Аврора становится жертвой Карабосы, Дезире, плененный ее красотой и добротой, находит и высвобождает ее. Выбор таких молодых спортсменов для романтической линии, с одной стороны, кажется сомнительным, с другой, эта высокая скорость, легкость на льду и энергичность позволяют переключить внимание с романтической подоплеки и наблюдать за классным катанием и трогательной историей.
Вообще, за мощное катание отвечают и другие звезды нашей фигурки. Помимо вышеперечисленных спортсменов, несколько ролей примеряет на себя новоявленный чемпион России Владислав Дикиджи. Сначала он придворный, затем охотник и соратник Дезире, заморский принц и Синяя Птица на балу. Что особенно любопытно, в последних выходах Влад попробовал парные элементы с Кирой Трофимовой. Уникальный он спортсмен, способный на многое, если не на все.
Макар Игнатов — один из ключевых компонентов повествования, ведь он Ворон-рассказчик. Фигурист всегда славился шикарной прыжковой техникой, и на премьерном показе без образцовых прыжков, пусть и тройных, в исполнении серебряного призера России-2021 не обошлось. Красиво, органично, целостно!
Не осталась без роли и вице-чемпионка России-2024 Софья Муравьева. Хотя изначально именно она должна была катать Фею Сирени, по ходу согласования условий сотрудничества пришлось переиграть план. Так Софья стала королевой, супругой Евгения Плющенко, согласно либретто сказки-шоу. На финальном балу она уже Белая кошечка, спутница Кота в сапогах — это, конечно, Сонин образ на все сто — с ее кошачьей пластикой.
На этом самом приеме по случаю освобождения Авроры из-под чар Карабос приглашены и другие герои сказок, в том числе Золушка и принц — здесь без сюрпризов, к недавним образом вернулась чета Игнатовых. Таким образом Александра смогла продолжить участие в постановке даже после того, как в обличии злой колдуньи была повержена и изгнана Дезире.
На звание самого милого момента вечера претендует выход Арсения Плющенко. В «Спящей красавице» 4-летний младший сын исполняет роль Мальчика-с-пальчика, и это его дебют на льду, вполне успешный, кстати. В коньках он выглядит уверенно и вдохновенно, а что еще нужно?
Некая фрагментарность и эффект калейдоскопа, когда сцены быстро меняются, — это уже фишка шоу Плющенко. В первую очередь акцент делается на сказочной атмосфере и фигуристах. Каждый обретает возможность показать себя в рамках мини-сольного номера, что особенно ценно для молодых спортсменов. Кстати, квадов в воскресенье мы не дождались — всему виной особенность Live Арены, которая является концертным залом, а не ареной, качество ледового покрытия под вопросом. Но и тройных прыжков артисты накрутили предостаточно, и для неискушенного зрителя выглядело это не менее эффектно и сложно, чем ультра-си.
Шоу Плющенко всегда предполагает синтез нескольких видов искусства: фигурное катание, балет, воздушная гимнастика (притом элементы этой дисциплины покорялись и нашим отважным фигуристкам). В сочетании с такими деталями, как большая новогодняя елка на сцене, обильный снегопад прямо в крытом помещении и сюрприз на премьерном показе — выступление Димы Билана с новой композицией, так еще и в антураже несколько «театральной» Live Арены, кажется, что смотришь спектакль, нежели очередное ледовое шоу.
Конечно, такую многогранную мозаику из элементов, выдающихся спортсменов и искусства как такового с первого раза не рассмотришь как следует, но даже по первым впечатлениям можно сделать вывод, что команда Плющенко не изменила себе и, придерживаясь авторского подхода, создала старую-новую, сверкающую (в прямом и переносном смысле) и по-настоящему сказочную историю на льду.