Трогательной постановкой театр «Жест» поздравил с юбилеем режиссёра Надежду Назарову
«Быть героем легко. Если у тебя нет рук или ног – ты герой или покойник. Если у тебя нет родителей – надейся на свои руки и ноги. И будь героем. Если у тебя нет ни рук, ни ног, а ты к тому же ухитрился появиться на свет сиротой, – всё. Ты обречён быть героем до конца своих дней», – этой пронзительной, очень горько ироничной цитатой из одноимённой книги Рубена Давида Гонсалеса Гальего начинается спектакль «Белое на чёрном».
За несколько лет он стал настоящей визитной карточкой новгородского театра «Жест». Театр безграничных возможностей, – а именно так он называется, – основан в 1984 году, в следующем – будет отмечать 40-летний юбилей. Субботний показ 16 сентября был посвящён юбилею уже состоявшемуся и не менее важному для студии, – 12 сентября отметила день рождения её основательница и бессменная руководительница Надежда Назарова.
Надежда Павловна, заслуженный работник культуры и почётный гражданин региона, прославилась на Новгородчине не только как выдающийся режиссёр. В прошлом году чета Виктора и Надежды Назаровых победила в 7-м Всероссийском конкурсе «Семья года»: Назаровы стали лауреатами в номинации «Золотая семья». К слову, в театре семья тоже задействована: в минувшем спектакле сыграли две внучки Надежды Павловны, а её сын Фёдор является помощником режиссёра.
«Я просто счастлива и очень рада такому подарку, – за несколько недель ребята полностью восстановили этот спектакль. И вот теперь мы открываем им 40-й театральный сезон нашего театра. Для нас всех это грандиозное явление – к нам приехали гости, режиссёры из Санкт-Петербурга, Москвы, Вологды, Петрозаводска. Люди в выходной приехали – вот такой это праздник», – отметила Надежда Павловна.
«Белое на чёрном» в театре безграничных возможностей ставили регулярно, но в этом году произошёл незапланированный перерыв ввиду трагического события, потрясшего коллектив и его поклонников. В июне не стало исполнителя главной роли Михаила Петрова. Так, на несколько месяцев постановка была оставлена. Однако актёры вернулись к работе над спектаклем, потрудились на славу – и результат, посвящённый юбилею любимого наставника, поразил до глубины души. Как и трепетное отношение актёров к Надежде Павловне.
«В спектакле я играю впервые за два года – и ощущения другие, конечно. И сам театр, и Надежда Павловна мне – да и другим ребятам – очень много дали. Они помогают раскрепоститься. Мне вот, например, тяжеловато это сделать, хотя сцену я обожаю и в театре довольно давно. Надежда Павловна с нами очень терпеливая», – рассказала Анна Яковлева, актриса театра «Жест» с 2013 года.
Помимо давних участников есть и новые. Для Сергея Клюйко, например, эта постановка оказалась первой. Он уже выступал с другими номерами, но роль в «Белое на чёрном» для него – дебютная. Несмотря на – как он сам поделился – волнение, Сергей сохраняет целеустремлённый настрой.
«Этот спектакль для меня – премьера, роль пока не главная, в массовке, но у нас у каждого так или иначе есть реплики. В театре я два года: сначала участвовал в танцевальных номерах, потом постепенно «дорос» до спектакля, – возможно, со временем и главную роль возьму!» – шутливо делится Сергей.
На данный момент главное место в спектакле принадлежит Владимиру Маслову – скромному молодому человеку. Он в театре, как и первая собеседница, давно – примерно с 2009 года – и уже играл основную роль, в том числе на первой постановке этого спектакля. Сейчас она, можно сказать, к нему вернулась.
«В этом спектакле не одна главная роль. На самом деле мы все в разных эпизодах, сценках играем ведущие роли. Наш спектакль основан на двух автобиографических произведениях – «Белое на чёрном» и «Я сижу на берегу». Произведения очень тяжёлые, насколько у нас получится справиться – это уже на суд зрителя, но надеемся, что у нас получится передать, рассказать историю автора», – поделился Владимир.
Спектакль «Белое на чёрном» – про то, как тяжела жизнь парализованного ребёнка, а затем и взрослого человека в мире нашего недавнего прошлого, где даже физически здоровому тяжело выжить. И как прекрасна может быть жизнь такого человека в другом, современном мире, где ограниченность возможностей восприятия больше не закрывает перед «особенными» людьми все двери.
Людям свойственно бояться всего, выходящего за рамки привычного – оттого многие теряются при виде человека в «коляске». И эта тема, как и многие другие, очень остро поднимается и в самом спектакле. Рубен, герой произведения, через актёров театра «Жест» рассказывает в том числе о трусливом снисхождении, которое испытывали к больным детям многие, включая персонал. И которое, увы, нередко до сих пор встречается.
Театр «Жест» – от самой организации занятий до постановок, представленных на суд зрителя, во многом демонстрирует именно правильное отношение к людям с особенностями здоровья, то есть – спокойное. Режиссёр не делает разницы между условно здоровыми актёрами и теми, кто передвигается с помощью коляски – она одинаково требовательна, терпелива, строга, но в то же время и заботлива по отношению ко всем. Постановка же показывает, что полёт человеческого творчества и актёрский талант действительно безграничен. Впрочем, об этом нужно не читать – это нужно видеть.
Фото: Павел Иванов