Вспомним сюжетные линии которые помогли сделать интересным и поворотным в истории жанра 2024 год, начало, выпуск 1 ЗДЕСЬ ,
20. Ella Langley, ‘Hungover’
Уроженка Алабамы Элла Лэнгли (Ella Langley) в этом году прославилась хитом “You Look Like You Love Me”, который она исполнила в игривом дуэте с Райли Грин (Riley Green). Но это лидерство в чартах - всего лишь одна глава ее истории: полнометражный альбом Langley "Hungover" продемонстрировал весь спектр возможностей ее страны и стал одним из лучших дебютов в этом году. Она превосходно исполняет тягучий трэддл-кантри в таких песнях, как “Nicotine” и “I Blame the Bar”, и доказывает, что ей так же комфортно с современными настроениями в “Paint the Town Blue” и “Monsters”. Расширенное издание, все еще с похмелья, также стоит послушать, особенно гимн “Weren't for the Wind”, к которому никто не привязан.
19. Emily Nenni - ‘Drive & Cry’
Третий альбом кантри-певицы от Калифорнии до Нэшвилла - самая захватывающая пластинка года в стиле хонки-тонк. Ненни (Nenni) стремительно развивается в своем творчестве, начиная с бессвязного рассказа “Lay of the Land” и заканчивая заглавным треком, где главный герой пытается спастись от разбитого сердца, прыгая за руль, но безуспешно: “Я опаздываю с проколом шин и налитыми кровью глазами”, - поет Ненни. Но, как показывает разухабистая, завершающая альбом обложка “Amarillo Highway” Терри Аллена (Terry Allen), лучшая часть Drive & Cry - это беззастенчивое стремление хорошо проводить время.
18. - ‘Made by These Moments’
В то время как The Red Clay Strays с момента выхода их альбома Moment of Truth в 2022 году в основном ассоциируются с музыкой в стиле кантри или roots, Made By These Moments больше тяготеют к жесткому блюз-року Лос-Анджелеса конца восьмидесятых и начала девяностых, чем к чему-либо, что выходит из Нэшвилла сегодня. Такие треки, как зловещая “Disaster” и буги—вуги roadhouse из “Ramblin’”, напоминают о группах девяностых годов the Four Horsemen и Junkyard - двух лос-анджелесских коллективах, которые, хотя и относились к угасающему жанру MTV-метала, по своему звучанию и влиянию явно отличались южным роком. Но здесь тоже есть элементы кантри, часто передаваемые через тексты песен the Strays, которые на самом деле о чем-то говорят. “Devil in My Ear” выступает против искушений, беспокойства и неуверенности в себе; “Wasting Time” уничтожает стервятников, которые охотятся как за их деньгами, так и за их душами; а сингл “Wanna Be Loved” раскрывает стремление человечества к тому, чтобы кто-то счел его достаточно достойным.
17. Zach Bryan - ‘The Great American Bar Scene’
Главная заслуга The Great American Bar Scene, пятого альбома Зака Брайана ( Zach Bryan), его “magic trick”, по словам одного из его многочисленных гостей, Брюса Спрингстина (Bruce Springsteen), заключается в том, чтобы создать впечатление, что жизнь, о которой он поет, по—прежнему та, которой он живет. Поскольку Брайан - сверхъестественно одаренный автор песен, идея альбома столь же убедительна, сколь и абсурдна: самая зажигательная рок-звезда Америки проводит время не в самолетах и не в раздевалках хоккейных арен, а в грязных забегаловках с парнями, проигрывая деньги сомнительным букмекерам из Филадельфии и оставаясь в выигрыше. встречать рассвет на крышах квартир друзей
Kelsea Ballerini - ‘Patterns’
Альбом The Knoxville, Tennessee, Native's Patterns — это разнообразная коллекция, в которой Баллерини (Ballerini) честно и решительно смотрит в себя и остается сильным, но при этом не звучит слишком тяжеловесно. Альбом смещает звуковую линзу таким образом, что кажется естественным и желанным, в результате чего получается самая свежая пластинка Баллерини на сегодняшний день. Мрачная “Sorry Mom” и зажигательная “Baggage” с добродушным смирением смотрят на жизненные неурядицы, в то время как веселая “Wait”, баллада “Deep” и “We Breaked Up”, в которых недавно разведенная женщина относится к трудностям в отношениях “эй, что бы там ни было”, звучат как-то странно, размытый кантри-поп с элементами R&B. Есть даже эпизодическая роль суперзвезды фолк-поп музыки Ноа Кахана, который подчеркивает мужскую уязвимость в дуэте “Cowboys Cry Too”.
15. Brittney Spencer - ‘My Stupid Life’
Бритни Спенсер (Brittney Spencer) провела большую часть своего первого десятилетия в Нэшвилле, расплачиваясь за это: "My Stupid Life" - это дебют, который закрепляет ее место в жанре. Для того, чтобы альбом обрел основу, требуется несколько песен, но как только это происходит, он взлетает ввысь. За последнее время трудно представить себе более удачный альбом в стиле кантри, чем композиция из пяти песен, начинающаяся с баллады “The Last Time” и заканчивающаяся нежным горем “If You Say So”.
14. Elvie Shane - ‘Damascus’
Альбом Элви Шейн (Elvie Shane) "Damascus" смело затрагивал серьезные, реальные проблемы, больше, чем любой другой мейнстримный кантри-альбом, выпущенный в этом году. На протяжении 13 треков он пел о дегуманизации тюремной системы (“215634”), эпидемии наркомании в сельской местности (“Appalachian Alchemy”, “Pill”) и о том, каково это - не вписываться в общество (“Outside Dog”). “Забытый человек” - это страстное обвинение в недостижимости американской мечты, которое звучит как “Блюз рабочего человека” Мерла Хаггарда для современной эпохи. В песне “First Place” с участием группы "Little Big Town" он просит бармена налить немного льда, чтобы он мог выпить виски за свои деньги. Некоторые кантри—певцы, которые расхаживают в пижамах, притворяются, что они такие же, как их аудитория - Шейн на самом деле такой и есть.
13. Zach Top - ‘Cold Beer & Country Music’
Top, который вырос на ранчо в штате Вашингтон и играл в блюграсс-группе вместе со своими братьями и сестрами, появился в 2024 году с нетронутым звуком, который напоминает о хитмейкерах из Нэшвилла восьмидесятых и девяностых, таких как Алан Джексон или Кит Уитли (Alan Jackson or Keith Whitley). Подобный шаг назад может показаться поверхностным, но вот в чем дело: у Top есть песни. Он поет гимн разбитых сердец, как его хит “I Never Lieur”, в котором он на самом деле из кожи вон лезет, разговаривая с бывшей. С помощью Карсона Чемберлена (Carson Chamberlain), который работал с Уитли и Джексоном и был соавтором 11 из этих песен, Top ловко переключается между бодрым хонкитонком и медленными песнями, такими как “Use Me”, замедленной сценкой с большим припевом о двух одиноких людях, которые собираются вместе, чтобы облегчить боль друг друга, хотя бы на мгновение.
12. Scotty McCreery - ‘Rise & Fall’
Скотти Маккрири (Scotty McCreery), молодой парень, который в 17 лет выиграл American Idol, вырос на альбоме Rise & Fall, который не оставляет сомнений в честности уроженца Северной Каролины в отношении страны. На протяжении 13 треков 30-летний музыкант поет о жестоком течении времени, кризисах совести и веры, а также о том, как много он пьет пива. Это кантри—альбом, такой же настоящий, как песня Джейми Джонсона (Jamey Johnson) “That Lonesome” — любимая песня Маккрири (McCreery) - и тот, который должны услышать поклонники "настоящего кантри". Начните с вдохновленного Гартом Бруксом (Garth Brooks) рейва “Can't Pass the Bar” или задумчивой “Старикам здесь не место”, в которой измученный рассказчик тоскует по ушедшей эпохе кантри-музыки: “Те дни прошли/и они больше не вернутся”. Маккрири здесь для того, чтобы доказать, что он неправ.
11. Megan Moroney - ‘Am I Okay?’
Меган Морони (Megan Moroney) глубоко погружена в свои переживания в "Am I Okay?", продолжении ее прорывного дебюта "Lucky". Морони называет себя “эмо-ковбойшей”, заарканивая музыкальное направление, которое набирает обороты в течение последнего года или около того. В этом альбоме много отсылок к терапии (“No Caller ID”), страху умереть в одиночестве (“Third Time's the Charm”) и унылому смирению (“Indifferent”). Есть даже печальная прощальная баллада — разрушительная “Heaven by Noon”. Но, несмотря на тяжесть на сердце, я в порядке? это не суровый проект. Умелое обращение Морони с текстом и готовность продюсера Кристиана Буша (Kristian Bush) к прослушиванию на радио в сочетании делают этот альбом одним из самых приятных для прослушивания в этом году.
