Продолжаем вспоминать 100 величайших сольных песен "BEATLES", осталось всего 50 песен , часть 1 , начало здесь , часть 2 здесь , часть 3 здесь , чамть 4 здесь , часть 5 здесь , часть 6 здесь , часть 7 здесь ,
30. Traveling Wilburys, ‘Handle With Care’ (1988)
Ни одна музыкальная история не сравнится с "The Traveling Wilburys": пятеро любителей рок-н-ролла случайно объединяются в идеальную супергруппу, в центре которой находится Джордж Харрисон. В нем столько взрослой души, с которой нужно “Обращаться бережно”, вместе со своими друзьями: Бобом Диланом, Томом Петти, Джеффом Линном и Роем Орбисоном (Bob Dylan, Tom Petty, Jeff Lynne, and Roy Orbison). Все, что Джордж — извините, я имею в виду Нельсона Уилбери (Nelson Wilbury) — планировал сделать, это записать на скорую руку вторую часть альбома 1988 года, продюсером которого был Джефф Линн (Nelson Wilbury). Но потом он пообедал с Роем Орбисоном (Roy Orbison). А потом ему понадобилось забрать гитару из дома Тома Петти (Tom Petty), по дороге в гаражную студию Боба Дилана (Bob Dylan) в Малибу... и эта песня просто появилась. Это просто волшебство Джорджа.
29. John Lennon, ‘Mother’ (1970)
Джон создает группу Plastic Ono, рассказывая о своем детстве с песней “Mother”, которая начинается со звона похоронных колоколов. Он признается, что чувство родительской покинутости преследовало его всю жизнь, приводя к первобытным крикам “Мама, не уходи/папа, вернись домой”. Но не сомневайтесь, только самые хитрые и умные певцы могли бы сделать эти крики такими убедительными.
28. Paul McCartney & Wings, ‘Live and Let Die’ (1973)
Одна из самых крутых песен о Джеймсе Бонде в истории, но, что более важно, одна из самых громких в исполнении Маккартни. “Live and Let Die” звучит так сильно, что для Guns N Roses она была достаточно металлической для исполнения. Пол переходит в режим агента 007, такого же шпиона-убийцы, как и мы, который не дает миру ни единого шанса в этом постоянно меняющемся мире, в котором мы живем. Странный Эл Янкович (Al Yankovic) превратил “Живи и дай умереть” в “Пирог с курицей в горшочках”, но оставил его неизданным из уважения к вегетарианским убеждениям Пола. (Пол предложил ему изменить название на “Пирог с тофу в горшочках”).
27. George Harrison, ‘Blow Away’ (1979)
Конец семидесятых: Джордж находит настоящую любовь в Оливии Ариас Харрисон (Arias Harrison), которая возвращает свет и жизнь в его музыку после того, как многие поклонники отказались от нее. “Blow Away” - это его искренняя песня о любви к Оливии и их новорожденному сыну Дхани, вошедшая в топ-40 новых хитов, в которой Джордж удивляется тому, как легко вдруг стало забыть о печальных временах и приветствовать совершенно новый день. “Дождь шел годами, и это омрачило мое сердце”, - признается он. Джордж не в первый раз поет о том, как после долгой, холодной, одинокой зимы появляется солнце, но по его голосу и игре на гитаре можно услышать, как долго он ждал этого дня. Он был не единственным.
26. Plastic Ono Band, ‘Give Peace a Chance’ (1969)
Джон и Йоко (Yoko) записали эту зажигательную песню, сопровождавшуюся хлопаньем в ладоши, живьем, в постели монреальского отеля, во время своего медового месяца летом 1969 года. Она мгновенно стала культовой народной песней, которую с тех пор распевают на антивоенных митингах. Она также продавалась, что всегда было плюсом для песен протеста — “Give Peace A Chance” достигла 2-го места в Великобритании и 14-го в США, как раз в то время, когда Ричард Никсон (Richard Nixon) усиливал войну во Вьетнаме. (К тому же в нем было слово “мастурбация”, впервые прозвучавшее на радио Top 40.) Пол и Ринго до сих пор исполняют его вживую в качестве трибьюта.
25. Ringo Starr, ‘Early 1970’ (1971)
Все the Fabs пели о своей боли из-за расставания, но Ринго справился с этим самым дружелюбным и забавным образом, исполнив кантри-композицию “Early 1970”, вторую сторону своего хита “It Don't Come Easy”. Он посвящает по стиху каждому из своих друзей, живущих теперь отдельно друг от друга: Полу (“Он живет на ферме, у него много обаяния”), Джону (“Лежит в постели, смотрит телевизор, ”Кукииииии!“) и Джорджу ("длинноволосый кросс-длинноногий гитарист”, который играет в этой песне). Он рассказывает о своих музыкальных успехах: “Я играю на гитаре, A—D-E / я не играю на басу, потому что это слишком сложно для меня”. Но он надеется, что у него все еще будет возможность увидеть это, и он надеется, что сыграет со всеми тремя. Он бы так и сделал.
24. Paul McCartney, ‘Jenny Wren’ (2005)
Пронзительная акустическая сказка с перебиранием пальцами в стиле “Сына матери-природы” или “Черного дрозда”. Пол поет о своем любимом типе людей — сильной женщине, которую окружающий мир игнорирует, но с головой, полной идей, которые никто не может изменить, и духом, который никто не может сломить, которая ждет своего часа, чтобы проявиться. Дженни могла бы быть героиней Чарльза Диккенса (Charles Dickens) из "Нашего общего магазина", а могла бы быть настоящим крапивником. “Они очень застенчивые”, - сказал Пол. “Для меня это любимая птица, и вместо того, чтобы снова превратить ее в птицу, как "Черного дрозда", только на этот раз более определенно, я превратил ее в женщину, ну, знаете, в девушку”. Но, несмотря на ее разбитое сердце, он клянется: “Настанет день, когда Дженни Рен будет петь”. Что за песня. В нем воплощен новый авторский голос, который он обрел в своих прорывных альбомах Chaos и Creation in the Backyard, что положило начало самому блестящему творческому пути в его жизни после "битлов".
23. George Harrison, ‘What Is Life’ (1970)
Джордж вступает в семидесятые с зажигательными гитарами, доказывая, что он может зажигать, размышляя о фундаментальных вопросах мироздания. Но “What Is Life” также идеально звучит в качестве саундтрека к сделке с кока—колой на парковке мотеля - по крайней мере, в "Goodfellas".
22. John Lennon, ‘Working Class Hero’ (1970)
Джон в стиле angry Dylan folkie бренчит на своем Martin D-28 и поет о том, как мир унижает ребенка из "рабочих воротничков", чтобы этот Человек мог убедиться, что ты вырастешь испуганным и побежденным. В его голосе столько язвительности, когда он насмехается: “Вас одурманивают религией, сексом и телевидением / И вы думаете, что вы такие умные, бесклассовые и свободные/ Но, насколько я вижу, вы все еще гребаные крестьяне”.
21. George Harrison, ‘Be Here Now’ (1973)
Это основа жизни в материальном мире и одна из самых важных вещей, которые Джордж когда-либо совершал. В песне “Будь здесь и сейчас” он обращается прямо к сердцу, оплакивая потерю своей матери Луизы, повторяя простую мантру: “Все не так, как было раньше". Он возвращается к ситару, инструменту, на котором не играл много лет, из-за этого навязчивого эффекта индийского гула. Но это также гитарная песня в стиле фолк-рока из Южной Калифорнии, написанная на Голливудских холмах во время работы над документальным фильмом Рави Шанкара (Ravi Shanka) "Рага". Джордж придерживается минимализма в текстах, но одну из своих самых проникновенных песен он сочиняет из горя, в свой мрачный час. Странное примечание: Oasis использовали “Be Here Now” в качестве названия своего cosmic coke flop, одного из наименее духовных альбомов девяностых, и это был второй раз, когда Ноэль Галлахер (Noel Gallagher) украл у Джорджа отличное название после “Wonderwall”.