Музыкант вырос в Южном Централе — криминально-известном районе Лос-Анжелеса — но это не помешало ему стать одним из главных в истории джаза. Ему посчастливилось попасть в компанию молодых дарований в ...
Статья Спаситель джаза: Камаси Вашингтон доступна по ссылке GOODBYE OFFICE.
Музыкант вырос в Южном Централе — криминально-известном районе Лос-Анжелеса — но это не помешало ему стать одним из главных в истории джаза. Ему посчастливилось попасть в компанию молодых дарований в районе Леймерт Парк, где его всегда окружали поэты, музыканты, художники, что не позволило ему отступить от намеченного судьбой пути.
Прежде чем говорить о Вашингтоне, следует начать с предыстории самого джаза. Он берёт начало в США в начале XX века. Этот жанр — результат смешения западноевропейской и западноафриканской музыки. Джаз лёг в основу таких направлений американской музыки, как фанк, рок-н-ролл, R'n'B, хип-хоп.
Но почему сегодня многие боятся слушать джаз, думая, что он не для всех? Они убеждены, что джаз «сложный», а композиции очень долгие (одна может длится около 20 минут).
Камаси Вашингтон не раз пытался донести до аудитории, что джаз не так сложен, многие думают. Да, джазу нужно дать время и полюбить его. Это искусство. Как, например, поход в музей — то, что кажется сложным и не совсем твоим на деле может вызвать бурю непередаваемых эмоций. Композиции в джазе действительно могут быть непривычно длинными. Однако разве это отпугивает людей, которые смотрят сериалы длительностью 20 часов? «Эта музыка может раскрываться медленнее других музыкальных стилей, но это не значит, что ты должен быть «особенным», чтобы понять её»
Камаси Вашингтон — музыкант во втором поколении. Его отец тоже был джазменом. «У меня перед глазами был пример того человека, который знает цену музыке и цену ее понимания». В эпоху, когда музыка была доступна далеко не всем, Камаси с юных лет был ей окружен: отец брал его на свои концерты, дома у них всегда были аудиозаписи и музыкальные инструменты, друзья старшего брата тоже увлекались джазом. Неудивительно, что уже с 2-х лет ребёнок тянулся к инструментам: Камаси умеет играть на гитаре, барабанах, саксофоне, кларнете и фортепьяно.
Был интересный эпизод из детства джазмена. Отцы Камаси и братьев Рональда (барабанщик) и Стива Бруннеров (басист) играли вместе.
Это был праздник по случаю третьего дня рождения Камаси, Рональду тогда было чуть больше года. Имениннику подарили барабанную установку, чему он был несказанно рад, но ровно до того момента, как взрослые не захотели посадить Рональда за барабаны. Вашингтон категорически не хотел, чтобы он играл на его установке/музыкальном инструменте — они предназначались, как он сказал, для взрослых детей, а не для малышей. Отшучиваясь, Камаси говорит, что его расстроило в конец то, как неплохо по сравнению с ним играл Рональд: «Возможно, именно поэтому я решил потом заниматься саксом». Но надо отдать должное, Рональд Бруннер — прирождённый и невероятно талантливый барабанщик.
Однако его увлечение не имело особого стилевого направления. Проводником в джазе для музыканта был его отец: он всегда ставил сыну музыкальные пластинки. И к 11-ти годам У музыканта проснулась неподдельная тяга к джазу: он захотел научиться играть на саксофоне. Однако отец был против. Слишком быстро сын переключался с одного инструмента на другой. Отец хотел, чтобы юный музыкант больше времени посвятил кларнету. Камаси играл на кларнете, тайно мечтая о саксофоне.
Как-то днем отец оставил свой саксофон после репетиции. Камаси, увидев это, жадно вцепился в инструмент и с решительным боевым настроем, принялся играть песню Уэйна Шортера «Sleeping dancer sleep on». Отец не мог поверить своим глазам, когда увидел Камаси: не было похоже, что он играет впервые, так был он хорош. «Смотри, пап, я уже играю на нем. Уже ничего не поделаешь». Именно с этого момента начался путь великого саксофониста — Камаси Вашингтона.
В студенческие годы Камаси часто выступал в качестве сессионного музыканта, с такими звездами джазовой сцены, как Кенни Баррел, Билли Хиггинс и Джералд Уилсон. Также успел поработать и с музыкантами других направлений — Снуп Доггом, Рафаэл Саадиком и многими другими. Интересно, многие ли знали, что эти артисты выступают с джазовыми музыкантами?
Его главная фишка — не прятать джаз за музыкой (как привыкли делать многие музыканты), а открывать все козыри перед зрителем и выводить джаз в самый авангард.
В университете Вашингтон, Рональд Бруннер, Стив Бруннер (известный как Thundercat) и Кэмерон Грей основали джаз-бэнд «The Young Jazz Giants». Имя группы они выбрали не случайно. Именно так их назвали в газете, когда писали об их первом выступлении, которое увенчалось победой на конкурсе Джона Колтрейна. Вручать награду пришел актер Робби Колтрейн, он привёл с собой на конкурс Стивена Эллисона (известный как Young Lotus), с которым в будущем «The Young Jazz Giants» будут выступать на одной сцене. Кто бы мог подумать тогда, насколько ироничной и судьбоносной была их встреча.
Еще один знаменитый тандем, который принес джазмену широкую известность — Кендрик Ламар. Эта встреча произошла благодаря счастливой случайности. Вашингтон был на студии звукозаписи его друга детства Терраса Мартина. Музыкант дал ему послушать своей ещё не выпущенный альбом «The Epic». Восхищенный музыкой, Террас сказал: «Дружище, тебе надо кое над чем поработать с Кендриком», — и в тот же день привел Камаси на студию Кендрика. Вашингтону стали включать одну за одной композиции, для которых просили придумать и сыграть аранжировку. В итоге они совместно записали все композиции из альбома Кендрика «To Pimp The Butterfly». Так, спонтанно и волей случая, иногда рождается что-то невероятно прекрасное. Альбом имел огромный успех. После того, как вышел «To Pimp The Buttrfly», Камаси почувствовал, как для него открылась современная музыка. Это случилось как раз к моменту выхода его первого сольного альбома.
Здесь можно увидеть совместное выступление музыкантов, в живом исполнении:
В 2015 Камаси Вашингтон выпустил свой первый релиз «The Epic».
Интересной была история написания этого дебютного альбома. В 2010 Flying Lotus попросил Камаси записать альбом для лейбла Brainfeeder. Первая мысль, которая пришла в голову Камаси: «О, я хочу записаться совместно с моими ребятами-музыкантами, с кем я вырос! Мы много играли вместе, но ни одно наше выступление так и не было записано в хорошем качестве». Однако, все музыканты уже оказались в тот момент заняты своими записями. На помощь Камаси пришли бас-гитарист Майлз Мосли и барабанщик Тони Остин. На целый месяц музыканты заперлись в студии и днями напролет сочиняли музыку. Это был очень интересный опыт для Камаси. Он признался, что никогда прежде его творческое и креативное сознание не было таким бескрайним и безграничным.
«The Epic» — несомненное новшество в джазовой музыке. Продолжительностью в 172 минуты альбом, состоящий из трех частей, создавался оркестром из 32 музыкантов и хора из 20 певцов. В альбоме джазмен мастерски переплетает незримую магию и воображение. «The Epic» стал одним из самых продающихся джазовых альбомов 2015 года.
Вот презентация дебютного альбома Камаси Вашингтона в живом исполнении.
Немного спустя в 2018 вышел второй альбом «Heaven and Earth».
Концепция этого альбома — дуальность мира — пришла к музыканту неожиданно. Работая над созданием нового альбома, у Вашингтона получились абсолютно две полярные по смыслу и наполненности композиции. Неспроста, ведь каждый человек воспринимает не одну, а несколько граней этого мира и зачастую его взгляды могут противоречить сами себе.
«По моему мнению, мир такой, каким мы его сами видим и представляем. Мир, в котором живет твое сознание, живет лишь в твоем сознании. Мы проживаем то, что сами можем себе представить, и представляем что-то, основываясь на нашем пережитом опыте».
«The Heaven» отражает внутренний мир музыканта, тогда как «The Earth» отражает внешний мир, который он видит снаружи и частью которого является. Каждую секунду ему приходится делать выбор и лавировать между этими двумя мирами, в конфликте и в гармонии.
Эта пластинка произвела фурор в музыкальном мире, и многие критики смело ставят её в один ряд с лучшими работами Джона Колтрейна и Майлса Дейвиса.
Вашингтон придерживается традиционного джаза, но привносит в него что-то новое от себя. Однако, говоря о музыке, он не любит привязываться к чёткому разделению старого или нового джаза. «Думаю, в музыке вообще всё происходит так же, как и в мире в целом: новое появляется из старого, но, по сути, стариной уже не является. <...> Так же и с музыкой: я её слушаю, я её изучаю, она оказывает на меня воздействие, она западает мне в душу — и тут же она влияет на композиции, которые я сочиняю. У меня получается отражение. Мне никогда не приходили в голову мысли типа: “Подброшу-ка я сейчас классического джаза”, или, наоборот: “Классического джаза получилось многовато, надо попробовать что-нибудь другое”. Я хочу просто услышать красивую мелодию, сыграть её: “Вот, круто!” Это и есть моя основная задача».
Музыкант считает, что его миссия — открывать для молодых слушателей то, что они никогда не слышали раньше: прогрессивную, импровизационную музыку, которая могла бы вдохновить на создание новых творческих шедевров, без рамок и границ. Сегодня его по праву называют королем джаза и одной из важнейших фигур и импровизаторов в этом направлении.
Автор: Маша Коваленко
Редактор: София Поплавская
Фото на заставке: https://daily.redbullmusicacademy.com/2016/05/the-epic
Статья Спаситель джаза: Камаси Вашингтон доступна по ссылке GOODBYE OFFICE.
