Напомним, одна смена длится три месяца, а среди волонтёров часто присутствуют не только новички, но и уже опытные добровольцы. Главное условие для волонтёра – возраст старше 16 лет и энергичность. Далее рассказывает Кристина Машевская:
– Многие приходят сюда за общением, чтобы немного стереть для себя грань между зрителем и актёром. А объединяет нас всех страсть к театру, энергия и желание проявлять себя в творчестве. Многие ребята приходят к нам повторно. А у тех, кто себя очень хорошо зарекомендовал, в дальнейшем есть возможность устроиться в штат и стать сотрудником театра – у нас был такой опыт, человек из волонтёра-помощника впоследствии стал администратором. В этом году у нас очень разнообразный состав в том числе и по возрасту, старшей участнице 51 год. В этом году отбор прошли 30 человек, потому что сезон предстоит насыщенный.
Миссия театра – менять что-то в человеке. А помогать меняться может не только спектакль. Так и у нашего дружного волонтёрского сообщества тоже есть цель – помогать людям меняться, развиваться. И как показывает опыт, это получается.
У нас есть помощники администраторов, помощники в театральном буфете, в гардеробе. У каждого волонтёра есть именной бейджик, чтобы зритель сразу видел, к кому можно обратиться с вопросом. Есть направление для журналистов и рекламщиков – эти волонтёры фотографируют спектакли, пишут рецензии и посты для группы, думают, как продвигать театр в интернете.
Нередко возникает что-то «сверх», и ребята предлагают свои творческие идеи касательно продвижения премьер. Так, например, когда у нас была премьера «Вафельного сердца», волонтёры придумали собраться на вафельный пикник – организовали своё, внутреннее, мероприятие, а затем опубликовали видеоролик с него.
– Волонтёрское движение существует уже более пяти лет – наверное, за это время появились свои традиции, эксклюзивные мероприятия?
– Да, конечно. Одна из таких традиций – давать в соответствии с зонами, где волонтёры помогают, шутливые звания перед каждым показом. Таким образом у нас появились «магистр фойе» (тот, кто встречает гостей), «магистр зала» – и тому подобное. Мы это тоже называем ролями, как у артистов, ребята обязательно заранее их обговаривают.
Всегда рождаются и свои внутренние шутки, мемы. Так, наш премьерный спектакль «Зима, когда я вырос» в волонтёрских кругах переименовался в «Весна, когда я резал снег». Поясню: волонтёры у нас выполняют самые разные задачи, в том числе могут помогать и с подготовкой реквизита и декораций. Вот так за подготовкой, то есть буквально нарезкой десяти килограммов бумажного снега, родилась такая шутка.
Традиционные эксклюзивные события тоже есть. Во-первых, это различные мастер-классы, обязательно связанные с театром: пластика, фехтование, актёрское мастерство. Во-вторых, это небольшие лекции, на которых мы знакомим ребят с театром изнутри, с его культурой и организацией. Ведь весь театральный процесс – это на самом деле очень слаженно выстроенная система, которая не должна быть заметна зрителю. В завершение сезона мы торжественно каждому вручаем именные благодарности.
Этим летом мы к 35-летию театра второй раз запустили юбилейную акцию с открытками: волонтерам предлагалось отправить почтой открытку на адрес театра. Кто-то из отпуска отправлял, из дома, – среди волонтёров много иногородних студентов, – охват регионов получился очень широкий. Дагестан, Беларусь, Калининград, Нальчик, Казань, Петербург…
– А как Вы решили стать куратором?
– Мне всегда было интересно живое общение со зрителем. А наш волонтёр – это обязательно наш зритель. Во время спектакля нет возможности именно живого диалога, его можно организовать только на специальных встречах, обсуждениях, но это достаточно формально. В волонтёрской среде есть возможность неформального, непринуждённого общения с единомышленниками, которые тоже влюблены в театр. Мне всегда было интересно поговорить со зрителем не только от лица персонажа, но и от своего имени. Равно как и видеть зрителей, которые на протяжении нескольких лет к нам приходят – парами, семьями, дети иногда буквально на глазах растут. Это безумно трогательно наблюдать.
Так что для меня был интерес снова попробовать себя в новой роли – не только актрисы, но и куратора, прочувствовать свою внутреннюю амплитуду, как это происходит с новыми и непривычными ролями. И очень радостно видеть, как наше сообщество растёт, как привлекаются новые творческие люди и растут те, кто остались с нами с прошедших сезонов.
– А в чём для Вас раскрывается «молодёжность» театра?
– Для меня «молодёжность» – это в первую очередь образ мышления, бодрость духа, стремление, постоянный поток, который движет к новым открытиям. Когда ты постоянно открываешь что-то новое для себя, нестандартно мыслишь и смотришь – в том числе и на какой-то классический литературный материал. У нас есть замечательный спектакль «Я не тормоз», в котором главного героя Игната постоянно куда-то несёт, движет, – и «молодёжность» для меня тоже заключается в таком же непрерывном движении. Это даже не про возраст, а про состояние души.
Со словами нашей собеседницы нельзя не согласиться. И потому театр «Малый», хотя и называется молодёжным, так привлекает и воодушевляет самую разновозрастную аудиторию. И даже перешагнув возрастную отметку в 35 лет и формально оказавшись на верхней границе понятия «молодёжь», – он, без сомнений, продолжит радовать, удивлять и притягивать. Потому что настоящая «молодёжность» – не в возрастных рамках, а в неутомимости духа.
Фото пресс-службы театра «Малый»
