е секрет, что для создания игры нужна огромная команда, которая будет включать в себя программистов, дизайнеров, сценаристов, гейм-дизайнеров и еще много других опытных специалистов. Тем не менее в игровой индустрии бывало и так, что создать стоящий проект удавалось всего одному человеку, и нередко он даже становился мегапопулярным. Это подборка лучших видеоигр, которые удалось создать в одиночку.
Открывает нашу подборку одна из самых популярных игр в мире, которую сделал всего один человек, и это Minecraft. По сути, это первый прецедент в игровой индустрии, когда настолько успешный продукт у Маркуса Перссона получилось сделать без команды, пускай он и открыл под себя целую студию под названием Mojang. Добиться успеха ему помогли внушительные навыки программирования и действительно крутые идеи. Так, Перссон, не умея рисовать, решил сделать песочницу, в которой все будет состоять из квадратов, и просто сделал для них максимально примитивные спрайты, которые в первых версиях Minecraft отличались, по сути, только цветом. Никакой детализации и игры с тенями, как в последних версиях проекта, не было, но создателю удалось настолько грамотно преподнести миру свой продукт, что заурядный визуал просто стал его фишкой.
Если вы вдруг не помните, то в стадии раннего доступа Minecraft находился около двух лет, и за это время Перссон внес в игру массу нововведений, а также постоянно менял или улучшал контент по мере запросов игроков. В результате годы кропотливой работы над своим детищем вылились в покупку его студии из одного человека компанией Microsoft. Маркус Перссон в один день стал миллионером и больше никогда не занимался разработкой видеоигр, ну а игровое подразделение Билла Гейтса получило настоящую золотую жилу, которая приносит ему огромные деньги по сей день.
Еще один проект из прошлого, который в свое время удивил немало геймеров по всему миру. Braid использовала даже на то время всем знакомую концепцию с управлением временем, которая и сделала игру популярной. При этом сюжет был весьма посредственным, ведь уже к 2008 году игр про спасение принцесс было более чем достаточно. Тем не менее Braid выделялась интересными механиками, увлекательными загадками и просто потрясающим визуалом. Ну а самое интересное, что игру сделал всего один человек, и зовут его Джонатан Блоу.
Braid «выстрелила» буквально сразу же и до сих пор считается одним из самых крутых платформеров в игровой индустрии. Это при том, что после нее выходили десятки похожих игр, а некоторые даже чуть ли не полностью копировали концепцию управления временем, но стать такими же востребованными на рынке им не удалось. Продажи были очень хорошими, и Блоу до сих пор прекрасно себя чувствует в финансовом плане. Тем не менее, в отличие от того же Перссона, который делал игру «всей своей жизни» ради миллионов вечнозелёных, этот парень продолжил творить. Следующая его игра под названием The Witness — прямое доказательство тому, что успех Braid был неслучайным и, возможно, в будущем Джонатан Блоу еще не раз удивит геймеров.
Если Minecraft — это первая успешная игра, которую сделал один человек, то RollerCoaster Tycoon — пожалуй, просто первый проект с одним разработчиком в лице Криса Сойера. Шотландский разработчик трудился над своим детищем долгие годы, и в итоге у него получился достаточно популярный на западе симулятор градостроения и управленца. Причем его даже заметила на то время очень популярная компания Atari, которая тут же выкупила права, но именно с этого момента что-то пошло не так.
Сойер постоянно ругался с руководством Atari и даже обвинил их в том, что они не заплатили ему за создание третьей части RollerCoaster Tycoon. На тот момент он создавал проект уже с командой помощников, но все равно над продолжениями симулятора работало гораздо меньше людей, чем это могло бы быть в наше время. После третьей части дороги Сойера и Atari разошлись, и он понял, что больше никогда не будет работать с крупными издателями, а серия RollerCoaster Tycoon жива до сих пор и получила кучу спин-оффов.
Перед вами просто удивительная игра, которую сделал человек после продолжительного обучения программированию. Тоби Фокс — композитор, и большую часть своей жизни он писал музыку именно для видеоигр. При этом он вообще не понимал, как их разрабатывать, но очень хотел научиться. В итоге несколько лет кропотливой работы вылились в один из самых причудливых проектов в игровой индустрии, который до сих пор привлекает внимание геймеров.
Undertale — это ролевая игра с сумасшедшим сюжетом, кучей случайных событий и максимально посредственной графикой. Совершенно не умея рисовать и делать 3D модели, Тоби Фоксу удалось придумать необычный визуал и несколько оригинальных механик, который быстро сделали Undertale одной из самых популярных инди-игр в мире. Серьезно, если вы до сих пор не играли в этот проект, то настоятельно рекомендую попробовать. Дело в том, что ничего подобного вы еще точно не видели, даже если более 20 лет увлекаетесь видеоиграми. К сожалению, Undertale не сделала Тоби Фокса невероятно богатым и известным, но свою долю славы в игровой индустрии он получил, после чего спокойно вернулся к написанию музыки, которую вы могли слышать в нескольких проектах серии Pokemon и игре Little Town Hero.
Не остался без игры от одного человека и жанр метроидваний. Томас Хэпп всегда был диким фанатом Super Metroid, и именно невероятная любовь к этому проекту породила в нем желание создать что-то свое. Axiom Verge получилась просто идеальным переосмыслением так называемого «отца» жанра метроидвания. При этом многие геймеры с первых минут замечали, что в игре очень многие вещи были позаимствованы у Super Metroid, но вместе с этим сделаны иначе. Это тот случай, когда именно нужные составляющие игры были улучшены или изменены, а весь уникальный контент от самого Томаса идеально вписался в общую концепцию.
Сказать, что Axiom Verge получилась очень успешной, нельзя, но именно в рамках жанра метроидвания это по сей день один из тех проектов, который не стыдно рекомендовать всем и каждому. Многие до сих пор удивляются, как у одного человека получилось сделать настолько затягивающий игровой процесс, привлекательную графику, да еще и далеко не самый плохой сюжет. К сожалению, продолжение, которое вышло в 2021 году, не смогло похвастаться хорошими продажами и получилось менее успешным, чем первая часть, но Томас Хэпп однозначно не остановится на достигнутом и продолжит радовать геймеров крутыми метроидваниями в будущем.
The Falconeer — свежий пример игры, которую сделал один человек. Зовут создателя Томас Сал, и больше всего в жизни он мечтал создать крутую видеоигру. Первая попытка, к сожалению, получилась провальной. Он сделал проект под названием Oberon’s Court, но скорей всего вы о нем даже не слышали. Тем не менее после провала Сал не опустил руки и решил попробовать еще раз. Так в его голове родилась потрясающая концепция сражений на огромных птицах в фэнтезийном сеттинге.
Проектов о воздушных боях на самом деле очень мало, особенно в последнее время. Именно это стало одной из причин, по которой The Falconeer сразу заметили в 2020 году. Самое интересное, что никто даже не догадывался, сколько разработчиков создавали данный проект. Геймеры были уверены, что с таким визуалом игру делала как минимум небольшая инди-студия, а оказалось, всего один человек. Это дало игре дополнительный «толчок» популярности, какое-то время она была на слуху буквально у всех. Проект даже попал на релизе в Game Pass, что помогло Томасу заработать гораздо больше, чем он надеялся. Так что не всегда первая попытка может принести успех, и на примере The Falconeer каждому стоит запомнить, что главное в жизни — не останавливаться и пробовать еще.
Запустив Iconoclasts, сложно поверить, что игрой занимался всего один человек, но это так. Йоаким Сандбегр захотел сделать необычную смесь платформера с метроидванией, которая отличалась бы от конкурентов запоминающимися персонажами и глубокой историей. На удивление, у него получилось без поддержки какой-либо команды, и Iconoclasts даже какое-то время была очень популярной в Steam. Дело в том, что Сандбегр продумал все до мельчайших деталей. Созданная им вселенная дико понравилась огромному количеству геймеров.
В случае с Iconoclasts удивляет не только грамотное сочетание механик из двух жанров и интересный сюжет. Все дело в персонажах, которых здесь достаточно много, при этом каждый обладает своей уникальной историей, характером и внешним видом. Да, сделано все в пиксельной стилистике и никакого фотореалистичного графона вы тут не увидите, но то насколько круто были продуманы все персонажи в игре, заслуживает похвалы. Возможно, Сандбегру стоит попробовать себя в роли писателя, потому что создавать интересные истории с запоминающимися персонажами у него уж точно получается.
Среди разработчиков одиночек иногда встречаются и довольно известные люди, как минимум в тесных кругах. Лукаса Поупа, который создал Paper, Please, можно назвать именно таким, так как ранее этот человек работал в Naughty Dog и занимался такими играми, как Uncharted: Drake’s Fortune и Uncharted 2. Неизвестно, какие разногласия у него появились с сотрудниками студии, но в итоге Поуп отправился в свободное плаванье и решил создавать крутые инди-проекты, которые сделают ему имя.
Попыток было несколько, среди которых игра Mightier, которую он делал со своей женой, и небольшой браузерный проект. Тем не менее популярность Поупу принесла именно Paper, Please, которая вышла позже и создавалась им одним. Именно эта игра стала единственной успешной у Лукаса с коммерческой точки зрения. Вместе с ней он и получил статус звезды инди-игр, которым обладает по сей день. Разработчик продолжает трудиться над разными проектами, но всегда помнит, какой именно сделал его тем, кем он есть. Попробовать Paper, Please однозначно стоит, так как ничего подобного вы даже среди инди не найдете.
Удивительный пример игры, которую делал всего один человек, по той простой причине, что Bright Memory сразу же попала в категорию ААА-проектов. В основном дотянуться до лучших из лучших ей удалось за счет качественной графики. Как именно автору по имени Цзэн Сяньчэн удалось достичь такого качества картинки – умалчивается. Тем не менее это один из не многих разработчиков, который выжал буквально все соки из Unreal Engine 4 и подарил миру еще один динамичный шутер.
В центре внимания Bright Memory история девушки по имени Шелия. Однажды она берет в свои руки увесистую пушку и отправляется на разборки с разнообразными негодяями. Игра представляет собой классический FPS, который разделен на уровни. На них, в свою очередь, вас ждут различные арены, где придется отстреливать врагов и иногда вступать в перестрелки с боссами. Удивительно, но в Bright Memory на довольно высоком уровне реализованы все ключевые механики. На деле можно сказать, что это одна из лучших китайских игр, которых единицы. Так что если вам нравится этот жанр, то попробовать стоит.
Blackout Z: Slaughterhouse Edition попадает в нашу подборку за счет того, что является представителем вымирающего жанра. Это top down шутер, которых в последнее время все меньше и меньше. Сделал игру Пауло Брунасси – разработчик из Бразилии. Парень повернут на аркадных играх и ему очень нравится пиксельная стилистика. Именно поэтому в один прекрасный момент он решил сделать что-то подобное для всех. В итоге получилась Blackout Z: Slaughterhouse Edition, которая с момента релиза начала получать много положительных отзывов.
Игровой процесс игры построен на том, что главный герой отстреливает зомби в темноте. Причем в данном случае на экране действительно ничего не видно дальше свечения вашего фонарика. Вместе с этим вам еще и придется искать батарейки для фонарика, так как он медленно, но все-таки садится. Blackout Z: Slaughterhouse Edition имеет внушительную реиграбельность и идеально подойдет как развлечение на вечер, без запутанных сюжетов и каких-то сложных механик, в которые нужно время чтобы вникнуть. Возможно, игру про убийство зомби сложно назвать расслабляющей, но в случае с Blackout Z: Slaughterhouse Edition это именно так.
На очереди у нас бесплатный шутер от третьего лица, который вновь отправляет игрока отстреливать зомби. Deathly Stillness делает один разработчик по имени Чен Джиаченг. Ему показалось, что данная тематика будет близка большинству геймеров. Вообще парень является инструктором по Unreal Engine. Сделать игру его побудило желание показать людям, на что вообще способен движок. Как оказалось, всего за несколько дней можно собрать добротный шутер, который затем еще и можно регулярно обновлять.
Изначально Deathly Stillness была что-то вроде демо-игры для демонстрации возможностей Unreal Engine. Тем не менее игра вышла настолько увлекательной, что люди потребовали полноценный релиз в Steam. В итоге Джиаченг так и сделал, и по сей день регулярно выпускает свежие обновления, которые улучшают игровой процесс. Если говорить про особенности Deathly Stillness, то это классическая стрелялся с видом от третьего лица. В ней приятная графика, отличный дизайн локаций и действительно динамичные перестрелки с живыми мертвецами.
Вы можете долго убеждать себя, что хорроров в 2D, да еще и с видом сбоку, не бывает, но это ровно до момента знакомства с Distraint. Именно такой игрой и стал данный проект, который делал один человек из Финляндии по имени Джесси Макконен. Как вы понимаете, чтобы сделать игру с внушительным размахом, нужно больше рук, но Макконен быстро нашел выход, как создать хоррор в соло, и при этом, чтобы о нем заговорили во всем мире. Стоит отметить, что Distraint – это психологический хоррор. Несмотря на свой внешний вид, атмосфера тут такая, что со временем начнешь невольно сходить с ума.
Что касается игрового процесса, то Distraint представляет собой такую себе пиксельную бродилку. В ней нужно заниматься поиском разнообразных предметов и периодически решать головоломки разной сложности. Локации получились очень атмосферные – буквально за каждой дверью игрока ждет что-то интересное. Сюжет рассказывать нет смысла, так как тогда быстро станет ясно, к чему все идет. Скажу лишь, что протагонист Distraint связан с конфискацией имущества у пожилой женщины и должен будет принять непростое решение в этом вопросе.
Сегодня Phasmophobia можно назвать успешным проектом на ПК, который прежде всего привлек внимание аудитории за счет наличия кооператива. Пускай и подобных хорроров с видом от первого лица выходит много, но в этой игре люди рассмотрели что-то интересное, и до сих пор в ней довольно высокий онлайн. Учитывая все это, еще более удивительным становится тот факт, что проект делал один человек, а именно – британец по имени Дэниел Найт. Он как раз не питал никаких иллюзий по поводу успеха своего детища и скорей просто делал игру ради развлечения.
В итоге Phasmophobia уже после появления в раннем доступе Steam привлекла более 100 000 пользователей. Причем такой онлайн держался несколько недель. Удивившись такому внезапному успеху, Найт даже нанял себе команду в помощники, чтобы продолжать развивать игру. На самом деле только из-за того, что автор не делал никаких ставок на свое детище, оно так долго находилось в раннем доступе. Сегодня финальная версия Phasmophobia уже доступна для всех желающих и игра регулярно получает обновления. Онлайн конечно заметно просел, но это все равно один из самых популярных кооперативных хорроров в Steam.
Создание игры под названием Heal – это история про то, как человек решил доказать всему миру, что в одиночку можно делать игры постоянно, и при этом они еще и будут получаться довольно хорошими. Речь снова идет о Джесси Макконене из Финляндии, который создал Distraint, а ранее еще несколько пиксельных хорроров. В какой-то момент парень ударился в эксперименты и в итоге придумал Heal. Это довольно необычный пазл с кучей интересных механик. Причем здесь они открываются по ходу прохождения, поэтому в игру интересно погрузиться и пройти до самого конца.
Также Макконен сделал интересный ход, который заставил игроков пройти Heal целиком. Дело в том, что вы до финальных титров не будете знать, за кого играете. Чтобы узнать личность протагониста, придется разгадать абсолютно все загадки в игре, которых здесь десятки. На деле завершить игру можно и за несколько вечеров, она не слишком длинная, но при первом запуске кажется наоборот. В основном Heal полюбили за фирменный стиль автора, который выработался у него после создания нескольких игр. Попробовать точно стоит, ну и еще не лишним будет отдать должное Макконену, который продолжает радовать геймеров своими проектами, настойчиво отказываясь от помощи команды.
Создание Stardew Valley – это история о том, как один человек хотел создавать адекватную версию симулятора фермера. Если быть точным, то Эрик Барон, который сделал проект, обожал серию Harvest Moon. В один прекрасный момент, он понял, что авторы делают что-то не так. С этого момента он начал задумывать о создании собственного аналога, в котором все будет сделано гораздо лучше.
Забавно то, что изначально разработка первой версии Stardew Valley была обманом. Барон собрал простенький образец игры под кодовым названием ConcernedApe и хвастался этим в своем резюме. Он просто искал работу и думал, что наличие даже не самого продвинутого проекта среди его послужного списка поможет быстрее куда-то устроится. В итоге работу Барон так и не нашел, но и бросать ранние наработки по Stardew Valley не стал. Как результат, мы имеем, пожалуй, лучший симулятор фермы, который развивается уже на протяжении 8 лет. К игре регулярно выходят обновления и частенько достаточно крупные, поэтому в ней и сидят тысячи игроков со всего мира.
Ну и закрывает нашу подборку отечественный шедевр, который можно смело называть самой популярной игрой в мире. Именно «Тетрис» стал одной из самых востребованных игр, которая распространялась по земному шару с огромной скоростью, и если вы до сих пор не знали, то сделал ее всего один человек — Алексей Пажитнов. Причем изначально это был просто эксперимент, от которого разработчик ничего не ждал. То есть цели создавать прям видеоигру, в отличие от других представителей нашей подборки, у него не было. Пажитнов просто решил поэкспериментировать с программированием и в итоге придумал развлечение, которое понравилось огромному количеству людей по всему миру.
Сегодня у «Тетриса» огромное количество версий и аналогов. Некоторые из них создавал даже сам Пажитнов. Например, такие игры, как Hexic и Wordtris, тоже его рук дело, пускай у них и не получилось стать такими же известными, как оригиналу. Скажу больше, даже зарубежные разработчики копировали творение Пажитнова, из-за чего он годами судился с разными компаниями, лишь бы сохранить славу собственного продукта. На данный момент именно его официально считают создателем «Тетриса» и возможно, именно из-за него многие поверили в себя и начали в одиночку создавать видеоигры. Кто знает, если бы не «Тетрис», может быть игр и вообще никогда не было.
Как видите, создавать видеоигры можно в одиночку. Да, это очень сложная и продолжительная работа, но тут главное — интересная идея и вера в успех. Пишите в комментариях, во что играли из нашей подборки и пробовали ли сами сделать игру?
