Мэтт-пэйтинг (Matte Painting) – это техника создания цифровых фонов и пейзажей для кино, телевидения и других медиа. Она позволяет создавать реалистичные и невероятные миры, недоступные для съемок в реальности. По сути, мэтт-пэйтинг – это digital art, где художники используют различные инструменты и программное обеспечение для создания цифровых изображений, которые потом интегрируются в реальные кадры.
Корни технологии уходят в начало ХХ века. Первые картины создавались вручную, с использованием красок, специальных матов и проекторов. В 1920-х годах техника использовалась в голливудских фильмах, например, в «Короле Конге», где матт-пэйтинг применялся для создания гигантского монстра.
В 1930-х годах с развитием цветного кино мэтт-пэйтинг стал более сложным и реалистичным. В 1960-х годах появились первые компьютеризированные системы для создания масштабных картин, что ускорило процесс и сделало технику более доступной.
Сегодня Matte-painting – это мощный инструмент, используемый в самых разных сферах. Например:
Кино. Создание реалистичных фонов для фантастических фильмов, исторических драм, боевиков и др.
Телевидение. Конструирование декораций для сериалов, ток-шоу и рекламных роликов.
Игры. Производство виртуальных миров для компьютерных и консольных игр.
Реклама. Создание впечатляющих визуальных эффектов для рекламных кампаний.
Работа от Дилана Коула для «Властелина колец»
Гибкость. Позволяет создавать любые фоны, независимо от реальности их существования.
Экономичность. Создание мэтт-пэйнтинга часто оказывается дешевле, чем постройка настоящих декораций.
Безопасность. Дает возможность создавать опасные или недоступные места, не подвергая риску съемочную группу.
Первые matte-paintings создавались вручную – художники рисовали пейзажи, архитектуру, даже целые города на больших листах матового стекла, которые затем снимались вместе с актерами.
С развитием компьютерных технологий, matte-painting перешёл в цифровой формат. Сегодня художники создают свои произведения в программах 2D и 3D графики, используя цифровые кисти, фильтры и эффекты. Для создания реалистичных изображений применяются фотографии, 3D модели, а также технологии фотограмметрии – процесса, который позволяет создавать 3D модели из изображений реального объекта.
Пример создания matte-painting к сериалу “Одни из нас”
Процесс создания matte-painting включает в себя несколько этапов:
1. Планирование. Определение задач, стиля и атмосферы будущего изображения.
2. Создание базовой композиции. Использование фото-референсов, 3D моделей, а также создание собственных набросков (от руки).
3. Прорисовка деталей. Добавление деталей, текстур, освещения и теней, создание эффектов атмосферы.
4. Интеграция с живыми съемками. Сочетание matte-paintings с живыми кадрами: учет перспективы, движения, освещения и т.п.
Все, что режиссеру нужно заменить, в кадре драпируется зеленым сукном. Когда Тим Бертон, известный своими визуально красочными работами, снимал фильм «Чарли и шоколадная фабрика», он пожалел актеров. Ведь те были вынуждены часами проводить в зеленых комнатах, играя на одном воображении. Поэтому Бертон попросил специалистов построить декорации, которые были собраны за 8 недель на знаменитой Pinewood Studios в Англии.
Шоураннеры сериала «Игра престолов» не были так снисходительны к актерскому составу. Буквально во всех сценах присутствовала компьютерная графика.
Над визуальными эффектами работала команда специалистов BlueBolt. Для создания Винтерфелла использовали снимок единственной башни замка Уард (в Ирландии), которую «размножили» и сконструировали из него объемную 3D-модель.
Башня, которую “размножили”
За основу резиденции Баратеонов (Красный замок) взяли форт Ловриенац (в Хорватии). Ему дорисовали элементы готической архитектуры, чтобы сооружение выглядело мощно и величественно.
Красная крепость в фильме
Красная крепость в реальности
Развалины храма Ангкор-Ват в Камбодже и сланцевый рудник в английском Уэльсе послужили прообразом Харренхолла. Когда дракон напал на замок и превратил его в руины, художники BlueBolt использовали знания о структуре замка и воспроизвели его в разрушенном виде.
Только благодаря силе современного matte-painting и технологии motion capture мир «Аватара» оказался таким, каким мы увидели его на экране. Меж тем идея у Джеймса Кэмерона родилась еще в 1996 году. Не было только инструментов для воплощения, которые смогли бы показать Пандору так реалистично и ярко. Поэтому Кэмерон и отложил идею в долгий ящик.
Горы Китая и ее главный хребет Цзянькуньчжу превратились в Парящие острова.
Иллюстрация из “Аватара”
Настоящие горы в национальном парке Китая
А джунгли Пандоры вырастили посредством компьютерной программы Massive, буквально каждая травинка в фильме – виртуальная. Прообраз джунглей Пандоры - это остров Кауаи на Гавайях.
Леса Пандоры
Вот еще несколько примеров, где была использована техника matte-painting:
«Начало» (2010). Сложные и необычные архитектурные композиции, пространства и детали, виденные во сне.
Кадр из фильма «Начало»
«Обитаемый остров» (2008). Болота, горы, пески и мегаполис планеты Саркаш.
«300 спартанцев» (2006). Большинство фонов – это компьютерная симуляция. Огонь, вода, дым и стрелы, пронзающие плоть – тоже.
«Red Dead Redemption 2» (2018). Игровой мир с его просторными прериями, горами, и детально проработанными городами, является образцом использования matte-painting.
«The Last of Us Part II» (2020). Игровая атмосфера постапокалиптического мира: заросшие растительностью разрушенные города – тоже нарисованы на компьютере.
Сцена из компьютерной игры «The Last of Us Part II»
Мечтаете попасть в VFX индустрию? Тогда вы должны изучить множество программ. Золотым стандартом в наше время считаются: Photoshop, Nuke и Maya. Но перед тем как научиться создавать террейны, ассеты и текстуризировать их, вам нужно освоить азы фотомонтажа.
Первое с чем нужно быть на «ты» – это слои и маски. Их предлагают множество редакторов, но не везде эти средства коррекции похожи на классические фотошоповские слои. Ближе всего к традиционному понятию приблизились ФотоМОНТАЖ и Alive Colors. Обе программы русскоязычные, а первая еще и проста в изучении. О том, как сделать фотомонтаж фотографий, написано множество уроков. В некоторых статьях есть даже ссылки на используемые материалы. Самые сложные композиции насчитывают более 50 слоев, которые в процессе работы сливаются или группируются. А обычный монтаж перерастает в фотоарт – художественную работу, на которую затрачивается много сил и энергии.
Необязательно начинать с Фотошопа, можно попробовать сделать монтаж в более простой программе. Мы уже упоминали о таких выше. Когда освоитесь, то будете делать композиции из 50 слоев, ничуть этому не удивляясь.
Matte-painting – это важный инструмент для кино и игровой индустрии. Используя основы традиционного искусства в современных цифровых технологиях, matte-painting позволяет создавать реалистичные и волшебные визуальные эффекты, которые транспортируют зрителя в другие миры и расширяют границы воображения.
