Нижегородский театр оперы и балета имени А. С. Пушкина в коллаборации с фестивалем современной хореографии “Context. Diana Vishneva” представили обновленную интерпретацию классики. Спектакль «Горький. Балет» включает два одноактных балета, рожденных из знаковых произведений Максима Горького: пьесы «На дне» и поэмы-сказки «Девушка и смерть». Хореографы Павел Глухов и Кирилл Радев блестяще справились с задачей переплести сложные […]
Нижегородский театр оперы и балета имени А. С. Пушкина в коллаборации с фестивалем современной хореографии “Context. Diana Vishneva” представили обновленную интерпретацию классики.
Спектакль «Горький. Балет» включает два одноактных балета, рожденных из знаковых произведений Максима Горького: пьесы «На дне» и поэмы-сказки «Девушка и смерть».
Хореографы Павел Глухов и Кирилл Радев блестяще справились с задачей переплести сложные литературные тексты с выразительным танцем. Невероятная хореография раскрывает всю глубину персонажей Горького, передает атмосферу и обостряет динамику их взаимоотношений.
Необычный подход к спектаклю проявляется с первых минут. Пока зрители собираются, артисты уже в образе, погружая зал в происходящее. Они выкрикивают реплики из пьесы, смущая и постепенно вовлекая публику.
«Горький. Балет» отличает от классического балета возможность разговорных диалогов в танце, наполняющих его большей человечностью и эмоциональностью. Хотя речь не их сильная сторона.
Первый акт, «На дне» (хореограф Павел Глухов), основан на пьесе Горького. Хореография умело передала сложность и смысловую нагрузку произведения, сохранив ключевые события и конфликт героев. Музыка Николая Мясковского диктует свои условия, вынуждая хореографа искать баланс между многообразием голосов.
Артисты органично взаимодействуют со зрителями, создавая эффект погружения. Публика словно сама становится частью ночлежки, размышляя о социальных взаимоотношениях и становясь участником пьесы.
Музыка, декорации, освещение и костюмы дополняют хореографию, помогают воссоздать образ горьковской ночлежки. Художница Анастасия Нефёдова без кардинальных изменений трансформируют внутренний и внешний вид премьерной площадки. Особенно атмосферу в спектакле создают огромные глыбы камней, повисшие над сценой и залом. Эти валуны, подвешенные на веревках, кажутся готовыми обрушиться на героев и зрителей в любой момент.
Второй акт, «Девушка и смерть» (хореограф Кирилл Радев), также основан на поэме Горького. Хореография изящно раскрывает главную идею произведения: любовь и смерть как две неразрывные сущности. Музыка Франца Шуберта, сплетенная с современной хореографией, создает атмосферу контрастов и мистики.
Особую роль в спектакле играет концертный зал с панорамным видом на Стрелку. Стеклянный задник позволяет открывать сцену для захватывающего вида на вечерний Нижний Новгород.
“Горький. Балет” – это уникальная интерпретация русской литературы и классической музыки через современную хореографию.
