В художественном музее настало «Время сирени». И без того недолговечная в своем цветении, срезанная, она живет считанные дни. Поэтому художники, пишущие натюрморты, избегали составлять из нее букеты. Все изменили импрессионисты, изучающие натуру «Здесь и сейчас». А живописцы второй половины 20-го века сделали сирень любимой «натурщицей»: богатство ее цветов и оттенков требовало немалого мастерства.
- Интересно, что художники показывают сирень в разное время суток. Это и на солнце, когда она оттеняет красоту солнечного дня. Но довольно часто сирень пишут в сумерках, и вот эти ночные, вечерние натюрморты сиренью наиболее часто встречаются в творчестве художников, - рассказал заместитель директора ЯХМ, куратор выставки Алексей Федорчук.
Особое украшение - букет настоящей сирени. Удивленное «Откуда?!» сменяется восторженным «Как?!». При ближайшем рассмотрении оказывается, что роскошные белые, розовые и фиолетовые соцветия - рукотворные и выполнены в технике «Холодного фарфора». Автор - Ирина Красильникова, давний друг музея, - откликнулась на просьбу его сотрудников и изготовила букет специально для выставки. Она рассказала, что занятие это крайне трудоемкое: на изготовление каждой ветки уходила неделя. Но результат того стоил.
- Если я сделала капельку и ее разделывать начинаю, первая – не поддается, прилипает к стеку, а последняя - вообще не поддается работе. То есть нужно брать очень маленький-маленький кусочек фарфора, а все остальное держать без доступа воздуха, - объяснила Ирина Красильникова.
