От символизма к авангарду: новая постоянная экспозиция открылась в НГХМ
Новая постоянная экспозиция «Искусство XX века. 1900−1920: от символизма к авангарду» открылась в НГХМ|Искусство XX века (пл. Минина и Пожарского, 2/2) 23 декабря, сообщает корреспондент ИА «Время Н», посетившая выставку. Тематически она может рассматриваться как продолжение раздела «Русское искусство конца XIX — начала XX века», развернутого на третьем этаже кремлевского здания музея. Вместе с тем, она является самостоятельным разделом. Впервые в истории НГХМ искусству XX века отведено отдельное музейное пространство. По словам куратора экспозиции Ирины Мироновой, впервые в музейной практике в полном составе представлена живописная коллекция русского авангарда, которой на сегодняшний день располагает НГХМ. «Уникальность выставки в том, что мы решили показать всю свою коллекцию авангарда, который очень востребован в мире. Она включила в себя произведения таких мастеров, как В.В. Кандинский, К.С. Малевич, М.Ф. Ларионов, Н.С. Гончарова, К.С. Петров-Водкин, Н.И. Фешин, М.Н. Фокин и другие. Всего в состав новой экспозиции вошло около 70 произведений более 40 авторов. Надеемся, что выставка отражает эпоху, 20-летний промежуток времени, вобравший в себя огромное количество направлений и течений», — сказала Миронова. Начальный этап истории русского авангарда связывают с выставкой «Голубая роза», организованной московскими символистами в 1907 году. В экспозиции представлены произведения ведущих живописцев творческого содружества — Павла Кузнецова и Мартироса Сарьяна. Кузьма Петров-Водкин — один из наиболее значительных мастеров XX века. Он выработал самобытную художественную систему, включающую в себя новое понимание пространства. Впервые она нашла воплощение в картинах 1911 года, в том числе в пейзаже «Новгород. Кремль». Направление классического модерна представляет «Портрет неизвестной» Савелия Сорина. К 1910 году в России сформировались два центра авангардного искусства — Петербург и Москва. В Петербурге первым новаторским объединением стал «Союз молодежи», а в Москве главным объединением раннего авангарда — «Бубновый валет». Художники-бубнововалетцы подчеркивали плоть предметов, объем, массу, форму, которая передавалась с помощью цвета. Не случайно на их выставках главенствовал натюрморт. Стремление к предметности распространялось у бубнововалетцев и на другие жанры, например, на область портрета и пейзажа. В последнем зале висят произведения Василия Кандинского и Казимира Малевича, их творчество принадлежит к высшим достижениям русского авангарда. Так, в экспозиции есть «Импровизация 4» Кандинского — самая ранняя и хранящаяся в России. Казимир Малевич представлен в собрании музея картиной «Косарь», созданной им в период увлечения кубизмом. Отличительная черта работ Александра Родченко — минимализм. В них варьируются геометрические фигуры и используется всего несколько цветов. «Такой город, как Нижний Новгород, обязан иметь фантастическую экспозицию искусства авангарда начала XX века. Надеюсь, что нижегородцы уже в праздники откроют для себя это пространство, придут на выставку, потому что здесь есть что посмотреть», — подчеркнул заместитель губернатора Нижегородской области Олег Беркович. Первые посетители выставки уже поделились своими впечатлениями. Они считают, что это знаковое событие не только для Нижегородской области, но и для России в целом. Потому что ни один региональный музей не может похвастаться такой постоянной экспозицией. «Хорошо, что в этом пространстве открылась экспозиция, которая рассказывает о русском авангарде. Некоторые картины меня удивили, радует, что из наших запасников достают такие художественные произведения. Они свидетельствуют о том, что в истории искусства было много чего интересного и любопытного», — заметила нижегородка Татьяна. Со временем в экспозицию планируется включить следующие по хронологии и тематике разделы, посвященные искусству XX века. Ранее сообщалось, что в нижегородской Усадьбе Рукавишниковых открылась выставка «Волшебный мир зимних праздников» (6+).