Возвращение домой: в Екатеринбурге показали спектакль-посвящение Балабанову
«Было ощущение, что в Екатеринбурге этот текст мог прозвучать только здесь. Работая на площадке, во время репетиции, я понял, что не могу представить этот спектакль в каком-то театральном пространстве. Он должен был состояться именно в кинопространстве», – поделился режиссер спектакля «Мой брат умер» Театра наций Максим Соколов. Балабанов. Начало
«Алексею Октябриновичу очень повезло, потому что на Свердловской киностудии он снял четыре первых фильма. Это документальный киножурнал «Советский Урал» за 1985 год, потом два короткометражных игровых фильма с актерами. Ну как с актерами, с друзьями – Женей Горенбургом, Егором Белкиным. Один назывался «Раньше было другое время» – по названию песни «Наутилус Помпилиус», а второй – «У меня нет друга» – по названию песни Егора Белкина. Четвертый фильм – дипломная работа – документальная картина «Егор и Настя». Для человека, который не имеет ВГИКовского образования, не имеет вообще киношного образования и не работал до этого в профессии – это была лучшая школа, лучший университет», – поделился Олег Ракович, создатель документального фильма «Алексей Балабанов. Белый свет на черном камне».
Имя Алексея Балабанова все чаще стало появляться в информационном пространстве. В 2022 году по всей стране прошли мероприятия, приуроченные к 25-летию выхода на экраны фильма «Брат». В том же году в Санкт-Петербурге открыли масштабную экспозицию, посвященную Алексею Балабанову и его творчеству. В 2024 году московский Театр наций выпустил спектакль «Мой брат умер» к 65-летию со дня рождения Алексея Балабанова. В Екатеринбурге пошли дальше – память о режиссере решили увековечить, поэтому в следующем году около киностудии установят памятник кинематографисту.
Алексей Балабанов – тот режиссер, слава к которому пришла при жизни. Он всегда снимал кино, интересное ему, не бежал за гонорарами и не наполнял фильмы масштабными спецэффектами, зачастую скрывающими глубинные смыслы. Сценарии к фильмам Балабанов писал сам, за исключением двух картин – «Морфий» и «Мне не больно». Балабанову доверяли не только зрители, но и актеры. В его фильмах снимались звезды российского кинематографа – Сергей Бодров, Никита Михалков, Рената Литвинова, Сергей Маковецкий, Виктор Сухоруков.
Первые фильмы Балабанова – малобюджетные картины, но несмотря на это, они нравились зрителям. Балабанов сумел попасть в самое сердце, задеть за живое, всколыхнуть больное, поэтому сегодня, спустя одиннадцать лет после его смерти, зрителей не перестает волновать судьба героев фильмов Алексея Балабанова и его собственный взгляд на то, что происходит в мире. Каждый из них задается вопросом: а какое кино снимал бы Балабанов сегодня?
«Все люди, которые знали и любили Алексея Октябриновича, задумывались над тем, каким мог бы быть фильм, если бы он снимал сейчас. Этот спектакль («Мой брат умер» – прим ред.) вырос из необходимости присутствия Балабанова сегодня. Мне кажется, что люди нуждаются в его точки зрения, его позиции. Он всегда говорил прямо, не скрывал своего мнения. Я думаю, что людям такого не хватает», – сообщил режиссер Максим Соколов. Балабанов. Кино На фото: Сергей Астахов, оператор семи фильмов Алексея Балабанова Феномен балабановских фильмов заключается в том, что даже спустя 20 лет темы, поднятые им, остаются актуальными. Его фильмы про наше общее прошлое. Времена, казалось бы, давно сменились, но зритель по-прежнему ищет ответы на свои вопросы в его картинах. Друзья и коллеги Алексея Балабанова признаются, что он снимал искреннее кино и в этом заключается его успех.
«Для меня Балабанов был конкретным, он делал историю убедительной. Это его любимое слово! И это часто касалось нашей жизни, поэтому они (фильмы) и живут долго. Политические, жанровые картины достаточно быстро умирают. Политика меняется – то, что было хорошо сегодня, оказывается не совсем хорошо потом. Поэтому он брал истории вечные, истории взаимоотношений людей. Онивсегда интересны, особенно людей ненормальных – бандитов, уродов. Как у Толстого:счастливые семьи счастливы одинаково, а несчастны они по-своему. Зрителю всегда интересно кино про обстоятельства, в которые он не хотел бы попадать. Он сидит в теплом зале и созерцает, наблюдает, но не участвует в этом. Балабанов был убедительным в той фактуре», – поделился Сергей Астахов, многолетний творческий партнер Алексея Балабанов, оператор фильмов «Счастливые дни», «Брат», «Брат-2», «Про уродов и людей», «Война» и «Мне не больно».
Об искренности фильмов Балбанова говорит и Олег Ракович, которому посчастливилось поработать с ним на одной площадке.
«Вообще Алексей был человек очень целеустремленный, человек в состоянии неприкасаемостиего замысла. Он придумал и так должно быть! Он был очень внимателен к деталям с самых первых работ <…> Фильмы Балабанова искренние <…> Он мог делать независимое, авторское кино. Да, какие-то были изначально фестивальные картины, не для широкой публики, но 3-4 картины были кассовыми и принесли коммерческий успех. «Брат», «Брат 2», «Жмурки» – они шли в центральных кинотеатрах и собирали кассу. Но они все искренние, даже коммерческие фильмы, они от души!», – поделился Олег Ракович. Балабанов. Спектакль
Сценарий «Мой брат умер» Алексей Балабанов закончил писать за три дня до смерти. Его сюжет развивается вокруг слепого парня, который видит мир глазами умершего брата-близнеца, живущего в его голове. В Екатеринбурге постановку показали впервые после премьеры в Москве и приурочили к 65-летию со дня рождения режиссера.
«Я был удивлен, что он (сценарий) не был поставлен, потому что балабановский язык совершенно уникальный. В этом сценарии он впервые попробовал такой прием – соединение текстов Николая Лескова и собственных. Балабанов никогда так не делал! То есть этот сценарий я воспринимаю не как ретроспективу, последний его сценарий, а мне кажется, что это новый виток его творчества. И дальше все могло бы продолжаться. Очень жаль, что этого не случилось», – заключил режиссер Максим Соколов. На фото: режиссер Максим Соколов и художник Анастасия Юдина
Создатели спектакля признаются, что не стремились поставить спектакль так, как это сделал бы Балабанов. Они бережно и с любовью подошли к балабановскому тексту, представив собственное видение его сценария.
«Нам было важно сделать не реконструкцию того, как это было бы у Балабанова. Мы не хотим думать, как он мог это сделать. Это наш личный опыт взаимодействия со вселенной Балабанова. Мы выросли на его фильмах, становление юношеское и дальше взрослое произошло на этих фильмах. И это всегда был острый, обжигающий опыт», – поделилась художник-сценограф Анастасия Юдина.
Балабанов. Воспоминания На фото: Олег Ракович «Для меня этот тандем значит многое. В моей жизни Балабанов сыграл немаловажную роль. Оператора знают по хорошим фильмам. Мне удалось с ним снять несколько хороших фильмов. Он всегда знал, что хотел, и знал, как этого добиться. Балабанов был четким, умным, что в общем-то для режиссера – немаловажный фактор», – поделился Сергей Астахов, оператор фильмов Алексея Балабанова.
Сергей Астахов посетил спектакль «Мой брат умер» в Екатеринбурге. Гостями также стали друзья и коллеги Алексея Балабанова: музыкант Владимир Шахрин, который первым из уральских рокеров снялся у Балабанова в киножурнале «Советский Урал» в 1984; президент фестиваля Ural Music Night Евгений Горенбург – близкий друг Алексея Балабанова со школьных времен; автор клипов группы «Nautilus Pompilius» Олег Ракович, который познакомился с Балабановым в 1984, когда руководил студенческой киностудией в Архитектурном институте.
Через воспоминания друзей и коллег, их теплые слова и неподдельные эмоции, образ Балабанова ожил в стенах Свердловской киностудии. Задумка режиссера спектакля «Мой брат умер» Максима Соколова – услышать эхо вселенной Балабанова – удалась.
«Пленки были все разнородные. Если ранние фильмы смотреть, у Леши картинка то пурпурная, то фиолетовая. Это снято из огрызков пленки. Но это говорит о том, что главное – внутренняя интенция. В нем укрепились настрой на победу, на результат, то есть преодолеть все сложности и сделать свое кино», – говорит о режиссере Олег Ракович. На фото: Владимир Шахрин
Музыкант, лидер группы «Чайф» Владимир Шахрин вспоминает, что познакомился с Алексеем Балабановым в 1984 году. Тогда режиссер жил в центре города, на пересечении улиц Московская – Гурзуфская. Шахрину представили Балабанова как молодого кинематографиста.
«Он был среди нас мажорчик – молодой, но с квартирой. Я спросил: «Что будем делать?». Мне сказали, что будем слушать музыку. Я взял с собой пакетик с двумя пластинками группы The Stranglers и двумя пластинками Talking Heads. Я, конечно, когда их достал, никто из присутствующих интеллигентов и мажоров таких пластинок не видел. Я сразу баллов набрал! Вроде бы парень со стройки, но пришел с очень правильными пластинками. Мы слушали музыку, болтали, вот такая первая встреча была», – поделился Владимир Шахрин.
Владимир Шахрин с теплотой вспоминает съемки 1985 года. Тогда Алексей Балабанов снимал киножурнал «Советский Урал № 13». Киноплощадкой стала квартира Шахрина. У каждого участника съемок была своя роль: Вячеслав Бутусов предстал в образе интеллигента, Александр Пантыкин сидел за роялем, а Владимир Шахрин примерил образ строителя.
«У Лехи Балабанова во всех фильма тебя может картинка смущать, но тебе всегда интересно, что будет дальше. А это признак хорошего кино», – поделился Владимир Шахрин. На фото: Евгений Горенбург
Музыкант группы «ТОП», основатель фестиваля «Ночь музыки» Евгений Горенбург учился с Алексеем Балабановым в школе, в параллельных классах. В школьные годы они были близкими друзьями и играли в одном вокально-инструментальном ансамбле. Именно Алексей Балабанов научил Евгения Горенбурга играть на гитаре. После школы общение не закончилось.
«Я очень критиковал его фильмы, он критиковал мое творчество. Нам было о чем поговорить», – вспоминает с улыбкой Евгений Горенбург.
Для жителей Екатеринбурга Алексей Балабанов навсегда останется свердловским режиссером. Именно здесь он начал свой путь и сформировался как режиссер, впитывал в себясмыслы и ритмы музыкантов Свердловского рок-клуба. Именно эта музыка будет потом звучать во всех его фильмах, создавая уникальную атмосферу, подчеркивая драматургию и выделяя фирменный почерк режиссера. Фото: Глеб Махнев, предоставлено арт-холдингом «Ангажемент»