К Новому году в прокат традиционно выходят громкие высокобюджетные отечественные картины – но не обойдется и без зарубежного кино. «Быть лучше: История Робби Уильямса» Майкла Грэйси – необычный взгляд на историю жизни британского певца, который сам участвовал в создании фильма. «Партенопа» – картина итальянского мэтра Паоло Соррентино, показанная в конкурсе последнего Каннского фестиваля. Проекты, действие которых разворачивается в промозглой Великобритании и солнечной Италии, объединяют элементы магического реализма и – внезапно – песня Фрэнка Синатры «My Way», звучащая в обоих проектах.
«Быть лучше: История Робби Уильямса»: честный портрет ранимого гопника
Клипы британского певца Робби Уильямса в 2000-е были в постоянной ротации музыкальных телеканалов. Хит следовал за хитом, а для дуэтов Робби мог заполучить самых звездных коллег: Николь Кидман, которая в том же году пела в мюзикле «Мулен Руж» База Лурманна, Кайли Миноуг. Однако восхождение к славе, разумеется, было непростым – именно этому и посвящена картина Майкла Грэйси, известного по фильму «Величайший шоумен».
Робби родился в небольшом английском городе Сток-он-Трент в 1974 году и с детства чувствовал свою ущербность. Мальчишки издевались над ним из-за того, что он плохо играл в футбол, а внешность, по его внутренним ощущениям, была далека от идеала. Однако любовь и вера в него бабушки и амбиции отца, работавшего артистом в крошечных заведениях, поселили в голове Робби идею о том, что ему необходимо стать звездой. Главное, что он понял из своего небольшого опыта выступлений: если что-то идет не так, нужно устроить шоу и сделать вид, что на самом деле именно так все и было задумано. Впрочем, шоу нужно устраивать вообще всегда. А еще, чтобы добиться успеха, следует быть в хорошем смысле наглым. Именно наглость и напускная уверенность в себе, не соответствующая реальному ощущению, открыли пятнадцатилетнему Робби дорогу в шоу-бизнес: продюсер Найджел Мартин Смит (Деймон Хэрриман) взял его в новый бойз-бэнд Take That. В этот раз также особенно бросается в глаза разреженность драматургии (возможно, этому поспособствовало и то, что в российском прокате фильм идет на десять минут меньше). «Партенопа» представляет собой скорее набор слабо связанных друг с другом эпизодов. Диалоги у Соррентино, как и всегда, напоминают не разговоры реальных людей, а обмен афоризмами, отнюдь не все из которых небанальны. Вброшенный ближе к финалу эпизод в духе магического реализма раздражает тем, что оставляет зрителей с большим количеством вопросов.
Впрочем, если главная цель – получить эстетическое наслаждение, «Партенопа» не разочарует. Соррентино все еще мастер выстраивания невероятных кадров и придумывания визуально эффектных образов, а работа оператора Дарьи Д’Антонио позволяет на все сто погрузиться в атмосферу жаркого неаполитанского лета, в котором богатство соседствует с бедностью, счастье с горем, а красота – с уродством. В лазурном море Неаполя зрители могут вполне безопасно утонуть.
