Подборка из 50 величайших песен в стиле пост-гранж подходит к концу, предпоследний выпуск, начадо, часть 1 ЗДЕСЬ , часть 2 ЗДЕСЬ , часть 3 ЗДЕСЬ , часть 4 ЗДЕСЬ
ВКЛЮЧАЕМ VPN для просмотра и прослушмвания ВИДЕО
10 Thirty Seconds to Mars — "The Kill"
Не обращая внимания на слона размером с Джареда Лето (Jared Leto) в комнате, немногие песни в стиле пост-гранж так же волнующи, как "The Kill" группы Thirty Seconds to Mars. В дополнение к парящему вокалу, груву, подобающему воздушным барабанам, и удивительно драматичным фортепианным аккордам, трек может похвастаться структурой песни, которая, кажется, научно разработана для того, чтобы воздействовать на дофаминовые рецепторы слушателей - вкус припева в начале, разбивка, которая приводит к нарастанию в конце, и окончательное решение, которое вернет вас домой. Надо отдать им должное, "The Kill" действительно убийственный.
09 Bush — "Machinehead"
"Machinehead" начинается с риффа на века — гитарный аккорд настолько хорош, что превращает "I felt you like electric light" из бессмыслицы в одну из самых крутых вещей, которые вы можете прокричать на сцене. "Вдохни, выдохни" - это не столько лирика, сколько приказ, и каждый раз, когда вы задаетесь вопросом, что вообще означает "Кровь как вино/ все время без сознания", снова звучит этот рифф. "Machinehead" создана для того, чтобы погрузить вас в волнующие эмоции — заставить замолчать ту часть вашего мозга, которая постоянно задает вопросы типа: "О чем эта песня?" Она вот-вот потрясет вас, вот что
08 Three Days Grace — "Animal I Have Become"
Одним из недооцененных аспектов радио-рока 2000-х годов является то, насколько танцевальными на самом деле были многие песни. В качестве примера можно привести "Animal I've Become". Начинаясь только с баса и четырех ударных, песня строится вокруг синкопированного гитарного риффа, от которого ваши бедра раскачиваются так же сильно, как и голова. Затем, конечно, звучит напыщенный припев, который снимает напряжение и превращает танец в настоящий пир. В конечном счете, эта мелодия создана для того, чтобы приводить в движение стадионы, фестивальные площадки и байкерские бары, и она работает почти безупречно
07 Incubus — "Pardon Me"
Пост-гранж мог чередоваться с ню-металом, и с этим слиянием Incubus справился лучше всего. В "Pardon Me" электронные скретчи и недосказанные куплеты сочетаются с отрывистыми гитарами и катарсическими криками в припеве. Это должно звучать крайне странно, но есть что-то очень изящное в том, как сочетаются громкая и тихая динамика. Помогает то, что Брэндон Бойд (Brandon Boyd) обладает одним из самых уникальных голосов, когда-либо существовавших в жанре, что делает его идеальным средством для отражения стремления к переменам, столь заметного на рубеже тысячелетий.
06 Collective Soul — "Shine"
Нечеткое, приглушенное гитарное вступление к песне Collective Soul “Shine” звучит соблазнительно и, как ни странно, успокаивающе. Это просто приятно слушать, поскольку в этой радиопостановке 90-х звучит культовый припев: “Уоу-уоу-уоу, небеса, да воссияет ваш свет”. Общая позитивность песни, с ее очевидными религиозными подтекстами, резко контрастировала с большей частью мрачного гранжа, выпущенного в 1993 году; тем не менее, Collective Soul удалось сохранить свое звучание достаточно тяжелым, чтобы выйти на огромный рынок альт-рока/ гранжа того времени, в то же время привлекая внимание слушателей софт-рока — “Shine” является ярким примером этой дихотомии.
05 Fuel — "Hemorrhage (In My Hands)"
По словам гитариста и основного автора песен Fuel Карла Белла (Carl Bell), “Hemorrhage (In My Hands)” была написана о детских переживаниях, когда его бабушка проиграла битву с раком. Знание контекста может помочь усилить разрушительное, душераздирающее отчаяние песни, но даже без этого “Hemorrhage” – одна из тех пост-гранжевых баллад, которые действительно вышли за рамки жанра и стали по-настоящему трогательным документом. Это творение Белла, но именно парящий, ломаный вокал оригинального вокалиста Бретта Скаллионса (Brett Scallions) помогает песне звучать как захватывающей театральной постановке.
04 3 Doors Down — "Kryptonite"
Даже если этот жанр в пору своего расцвета вам совсем не нравился, есть большая вероятность, что вы знаете слова к этой песне. Трудно отрицать, насколько увлекательна энергетика "Kryptonite", и, вероятно, именно по этой причине альбом 3 Doors Down cut — их дебютный сингл! — произвел настоящий фурор. Вокалист группы Брэд Арнольд (Brad Arnold, который также сыграл на барабанах в этом треке) написал "Kryptonite" на уроке математики, и успех трека был удивительно органичным: песня прозвучала на местной радиостанции в качестве демо-версии и быстро завоевала популярность. "Криптониту" просто было суждено появиться в мире.
03 Live — "Lightning Crashes"
Вы, конечно, могли бы привести довод, что опус Live 1994 года Throwing Copper положил начало пост-гранжевому движению (следите за обновлениями, мы будем следить). Центральное место в альбоме занимает "Lightning Crashes", слегка сдержанная, захватывающая песня, в которой нежность пенсильванской группы сочетается с их стремительными гимническими порывами. ”Lightning Crashes", возможно, является одним из самых минималистичных моментов в стиле пост-гранж, но его темы - макро и экзистенциальные, они настолько кинематографичны, что, вероятно, будут вызывать бурю эмоций в кино и на телевидении еще десятилетия
02 Nickelback — "How You Remind Me"
Надеюсь, мы оставили в прошлом идею о том, что Nickelback "пресмыкаются", потому что, честно говоря, в "How You Remind Me" нет ничего пресмыкающегося. Прорывной хит канадской группы - это сила, с которой нужно считаться, и спустя 20 лет есть так много волнующих моментов, которыми стоит дорожить: культовое вступление строка "Never made it as a wise man...", идеально выстроенная барабанная дробь в куплетах, переключение между великолепными, кристально чистыми гитарами и соответственно тяжелыми, и, пожалуй, самое главное - мгновенно зажигательное "Я был неправ! Мне было плохо!" - в припеве. Это один из самых важных моментов кроссовера в стиле пост-гранж, и, к счастью, он по-прежнему популярен.
01 Creed — "Higher"
Во многих отношениях "Higher" стала образцовой песней в стиле пост-гранж. Каждый отдельный элемент — звучный баритон Скотта Стэппа (Scott Stapp), вкусные "drop D licks" Марка Тремонти (Mark Tremonti), мелодрама—гимн - являются образцами отличительных черт жанра. Более того, возрождение поп-культуры в 2024 году завершает цикл признания, параллельный пост-гранжу в целом: один из величайших хитов эпохи становится символом всей критики, иронично используется в саундтреках к фильмам и монтаже на YouTube, а в конечном итоге завоевывает популярность у таких бейсбольных команд, как Texas Rangers и Paramount+. это действительно крутая песня. Старое снова становится новым, но то, что потрясает, всегда потрясает.