В минувшие выходные в Новгородском кремле отгремел долгожданный джазовый фестиваль. Перед новгородцами и гостями города на протяжении трёх дней выступали как известные музыкальные команды, – к примеру, Большой джазовый оркестр Петра Востокова и группа «Арсенал», – так и совсем молодые коллективы. Но что особенно радостно для Великого Новгорода, одними из ярких звёзд фестиваля стали юные новгородцы – воспитанники вокальной студии «Эджайл» Анастасии Климовой совместно с петербургским джазовым инструментальным ансамблем Jazz Stills With Smile Зои Егоровой. И ребята не просто достойно выступили наравне со взрослыми музыкантами: они открыли концертную программу второго фестивального дня.
Прежде всего хочется особое внимание уделить гостям из Санкт-Петербурга – упомянутому джазовому ансамблю и его руководителю Зое Львовне Егоровой. Этот коллектив можно по праву считать не просто другом, но и отчасти виновником торжества, – ведь без случайной встречи новгородцев и петербуржцев на одном из квартирников в Юрьево не получилось бы столь плодотворного сотрудничества. А также совместного грантового проекта и, как следствие, блестящего выступления на большой сцене, полностью оправдавшего название коллектива – «Джазовый стиль с улыбкой».
«Материал получился очень интересный, красочный, разные стили и инструменты представлены. Проект получился как очень неожиданный, непредсказуемый сёрфинг – было до конца непонятно, как он раскроет себя, но мы были убеждены, что всё получится. И действительно получилось. Дети очень талантливые и трудоспособные – и новгородцы, и наши, петербуржские. Глубокая благодарность и низкий поклон, конечно, родителям – без них не получилось бы ничего. Они задают очень правильный вектор воспитания в семье», – отметила Зоя Львовна.
Примечательно, что Зоя Егорова сама родом из Великого Новгорода. Она здесь родилась, получила академическое музыкальное образование, а потом познакомилась с музыкантами Новгородского духового оркестра, среди которых были звёзды международной джазовой сцены. Так Зоя Львовна и сама сменила музыкальный стиль, получила образование на эстрадно-джазовом отделении в Академии культуры под руководством Виктора Лебедева, известного кинокомпозитора (он, к примеру, автор музыки из к/ф «Гардемарины, вперёд!») – и навсегда влюбилась в джаз. И хотя живёт в Санкт-Петербурге, Великий Новгород для неё по-прежнему остаётся главным местом силы.
Теперь расскажем и о новгородцах – студии вокала «Эджайл». Сейчас в старшей группе поют прекрасные, талантливые и, что главное, трудолюбивые юные девушки – Аня Золотарева, Анфиса Крапчунова, Соня Данилюк и Аня Деменцова. Именно их можно назвать лицом студии и образцом, на который равняются ребята помладше. Однако когда-то и они делали в музыке первые шаги – одновременно с первыми шагами самой студии. Подробнее об этом рассказывает руководитель студии, педагог по вокалу Анастасия Климова:
– Наша студия появилась, можно сказать, стихийно: семь лет назад я не планировала набирать новую детскую группу, вела другие коллективы и нагрузки хватало. Пришла изначально, чтобы помочь молодому педагогу в ДКМ «Город» организовать прослушивание. И по итогу её отбора остались четыре девочки. Одной из которых была восьмилетняя, маленькая, но очень целеустремлённая Аня. И именно Аня настолько зацепила, что я поняла: группу придётся всё-таки открывать!
За Аней пришла бойкая Анфиса. Которая поначалу отказывалась петь, однако и её сердце удалось растопить. И так у нас появилась «солистка», которая всё делала поперёк – приходилось воспитывать! Из другой студии за развитием пришла в наш ансамбль Соня, тоже очень хорошо себя показала. И затем присоединилась ещё одна Аня. В таком составе сейчас и представлена старшая группа. В разное время в ней пели и другие талантливые ребята, но по разным причинам не все продолжили занятия.
– Анастасия Олеговна, а как началась джазовая история в вашей студии?
– Первые джазовые пробы мы делали уже тогда, в самом начале. Джазовые мотивы и ритмы изначально были в распевках и упражнениях, в самой первой песне, которую мы семь лет назад с нынешними старшими девочками ставили. Признаюсь, я сама изначально джазовую музыку не очень понимала, но за год до основания нашей студии как-то интуитивно к ней пришла – сделав аранжировку с этаким фанковым проигрышем для одной из песен предыдущего своего коллектива.
Вообще джаз даётся некоторым детям даже легче, чем популярная эстрада. Здесь основа – ритм, сама музыка довольно гибкая, предлагает больше пространства для импровизации, хотя вместе с тем требует и чёткости мелодии.
Ну и основательно началась наша джазовая история с квартирника в Юрьево около четырёх лет назад. Я экспериментировала с аранжировками, так появилась идея выступить с джазом. Выступал Антоша, которому было на тот момент пять лет, и на том же квартирнике мы подружились с Зоей Львовной и её детским инструментальным коллективом.
Затем мы подали заявку и выиграли грант Президентского фонда культурных инициатив на совместный проект «Юный голос джаза на берегах Ильменя». Для нас это был творческий эксперимент: совместные концерты, мастер-классы, создание онлайн-контента. И вот ключевым событием стало участие в джазовом фестивале в Новгородском Кремле. Также проект направлен на создание благотворной среды для воспитания юных музыкантов.
– Воспитание – неотъемлемая часть развития. Расскажите, как оно осуществляется в вашем коллективе?
– Музыкальная работа с детьми, подростками имеет обязательно воспитательный элемент. Мы помногу беседуем, именно в беседе и происходит зачастую этот коллективный воспитательный процесс, тренируем наслушанность, обязательно анализируем выступления. Причём очень вдумчиво к этому подходят и младшие ребята. Недавно малыши, восьмилетние Настя и Антоша, выступали на юбилее УМВД в филармонии. Конечно, волновались. Не до конца собой были довольны, и в ходе анализа выступления выяснилось: Антон равняется на старших.
То есть, дети уже понимают: чтобы развиваться как вокалист, нужно постоянно прыгать выше головы, расти. Делать множество упражнений, работать с голосом как инструментом. И дозированно изучать теорию: современный вокал, в том числе джазовый, предполагает множество моментов, где необходимо знать физиологию, чувствовать и понимать свой организм. Ведь техничный вокал – это в первую очередь знание. Чтоб сложные манёвры получалось не случайно, «от волнения», а привносились сознательно и уверенно.
Не всё, бывает, откладывается сразу. Но рано или поздно обязательно даёт результат. Иногда на занятии долго что-то у ребёнка не получается, а потом на концерте вдруг «выстреливает».
– В Год семьи хочется отметить: коллектив во всех смыслах очень семейный. И дружный, и, насколько я знаю, занимаются здесь братики и сестрички уже из нескольких семей, верно?
– Да, и занимаются, и даже номера ставят семьями. В разных возрастных группах поют сёстры и братья, одна воспитанница, Настя Коровикова, регулярно поёт в дуэте с дедушкой. И что особенно ценно – вслед за детьми у нас и мамы приходили заниматься вокалом, потом выступали. Для родителя это очень важный и благотворный опыт, помогающий лучше понять ребёнка и стать к нему менее требовательным, более справедливым. Ощутить мандраж перед собственным выступлением, самостоятельно побороть волнение и пережить ошибки на сцене – словом, прочувствовать всё то, что испытывает юный исполнитель в первые свои выходы к микрофону.
Как отметила Анастасия Климова, на будущее у студии тоже уже есть интересные планы. Но о них чуть позже, а пока – участники прощаются с фестивалем и завершением увлекательной грантовой истории.
Похвально, что юные музыканты присутствовали на фестивале в качестве не только приглашённых артистов, но и внимательных слушателей. Одна из вокалисток студии «Эджайл» Аня Деменцова поделилась своим впечатлением: девушка посетила два фестивальных дня и отметила, что ей очень понравилось исполнение джазовой композиции Полины Морозовой. Аня отметила, что очень прониклась исполнением и видит его достойным образцом для подражания.
«На самом деле, джаз мне дался очень легко, потому что на занятиях с Анастасией Олеговной мы ещё до участия в проекте знакомились с разными направлениями, в том числе и джазовым. За это время я успела к нему привыкнуть, и теперь исполнение джазовых композиций мне приносит удовольствие. От проекта остались только положительные эмоции. Изначально сотрудничество с петербургскими ребятами казалось чем-то невозможным, настолько они крутые! Петь под аккомпанемент их ансамбля и вообще участвовать в таком большом фестивале – огромная честь. Я не устану говорить слова благодарности всем организаторам, это было действительно очень круто», – поделилась Аня.
Да, и по живому отклику зрителей, и по восторженным отзывам в соцсетях можно смело утверждать, что «Джаз в Новгородском кремле» прошёл на ура. Остаётся только пожелать, чтобы эта замечательная культурная традиция осталась с нами на долгие годы вперёд, как это и обещали организаторы.
Напомним, фестиваль «Джаз в Новгородском кремле» был организован Новгородским театрально-концертным агентством при поддержке правительства региона, администрации Великого Новгорода и Новгородского музея-заповедника.
Карина Закирова
Фото: Людмила Степико