Откройте для себя новую классную прог-музыку этой недели. Шесть совершенно новых и разнообразных фрагментов прогрессивной музыки, которыми вы сможете насладиться.
Норвежские авангардные прогеры Ulver выпускают свой последний альбом Ghost Entry, трек за треком, а недавно вышедший Hollywood Babylon - пятый сингл, который они выпустили на данный момент, - это пульсирующий кусочек электронной прогги с оттенками Depeche Mode. Мрачный, но в то же время очень мелодичный. "На этот раз мы будем продолжать выпускать треки, пока это не превратится в альбом", - сказал Ульвер (Ulver) о методе выпуска. "Это обратный путь, без предварительного заказа, промоутеров и всего остального, но именно так мы и хотим работать. В эти сумеречные годы мы чувствуем себя свободнее. Мы записали достаточно альбомов традиционным способом, и детям все равно на это наплевать. Так что не стесняйтесь выкладывать это на Tik Tok или на что там у вас есть."
Слушать ЗДЕСЬ
Слушая R.E.D., новый сингл певицы Epica Симоны Симонс (Simone SImons) и ее соавтора Арьена Люкассена (Arjen Lucassen), можно было бы ожидать чего угодно, но, с другой стороны, это не так. Невозможно скрыть потрясающий вокал Саймонса и нотку напыщенности Люкассена, но в нем присутствуют элементы электроники и индастриала. Она взята из дебютного сольного альбома Саймонса "Vermillion", релиз которого намечен на 23 августа на лейбле Nuclear Blast, и, несомненно, является самой прогрессивной вещью, созданной певцом. "R.E.D. занимается развитием искусственного интеллекта, представляя будущее, в котором творение начнет опережать творца", - говорит Саймонс. "Это размышление о растущем самосознании ИИ и его неудовлетворенном желании испытывать эмоции, которые из-за его синтетической природы невозможно когда-либо реализовать. Песня также посвящена обоюдоострой природе технологических достижений и глубоким экзистенциальным вопросам, решение которых становится все более важным".
Если бы мы упомянули Шейна Эмбери (Shane Embury) из Napalm Death, то звук в вашей голове, скорее всего, звучал бы не как Dark Sky Burial. Экспериментальный сайд-проект "начинался под влиянием саундтреков к итальянским фильмам ужасов, но вышел далеко за рамки этого", - объясняет Эмбери. Он только что выпустил свой четвертый альбом under the Dark Sky Burial banner "Solve Et Coagula", из которого вышел "Драгоценный камень в голове жабы" (The Jewel In The Toad's Head), и давайте посмотрим правде в глаза: названия песен не могут быть более прогрессивными, чем это! "Четыре - это число целостности", - продолжает Эмбери. "Так, может быть, я символизирую свое стремление к личной целостности в процессе создания альбома? С доисторических времен число четыре использовалось для обозначения того, что было прочным, к чему можно было прикоснуться и почувствовать. Его связь с крестом (четырехконечным) сделала его выдающимся символом целостности и универсальности, символом, который притягивает к себе все".
Throat были охарактеризованы как "сюрреалистичный, часто приводящий в замешательство звук", и, слушая их новый одноименный трек, нетрудно понять почему. На самом деле Throat - это Марк Маковски (Mark Mackowski) из The Lost Brothers и Ник Пауэр (Nick Power) из прогги-группы The Coral, и Throat - это их самый первый релиз. Не менее тревожным является видео, созданное режиссерами Девином Морганом и Эдди Левайном! (Devin Morgan and Eddie Levine!) ""Горло" (Throat) - это семь минут сюрреалистического, часто приводящего в замешательство звука", - говорится в описании. "Это все равно, что обнаружить зарытую в землю кассету, истлевшую от времени, заполненную записями с натуры: звуки щипковых струнных, шагов, терменвокса и перкуссии в картонных коробках, таинственная музыка, которая раскрывается с добавлением вокала из портативной рации и зловещего, нисходящего аналогового басового звучания".
Ньюкаслский прог-рок-квартет Giant Walker продолжает делать себе имя, готовясь выпустить свой второй альбом Silhouettes на лейбле Church Road Records 20 сентября. В конце этого месяца группа выступит на фестивале Radar, а в августе отправится в турне по Великобритании с австралийскими альт-проггерами Future Static. "Тематически песня раскрывает чувства, когда тебя постоянно бьют до такой степени, что тебе хочется увлечь за собой всех - как будто жизнь подстерегает тебя на каждом углу, а потом ты улыбаешься, когда падаешь", - говорит вокалистка Стефф Фиш (Steff Fish) о нежном заглавном треке с грядущего альбома. "Воплощенный в лирике: "Я мог бы вырыть хорошую яму в земле, но тогда, наверное, я не смогу смотреть, как мир тонет”..."
Шведский независимый исполнитель, мультиинструменталист и ютубер Йохан Стинсланд (Johan Steensland) начал работать над своим концептуальным альбомом в стиле прог-рок Crossfade еще в 1985 году, когда он построил свою первую собственную восьмиканальную студию! "A Good thing's worth for waiting" и "That Man Isn't Me" - пятый сингл, который он взял с альбома. Концепция связана с персонажами Джозефом и Линдой (Joseph and Linda) и с тем, что происходит после их бурного расставания. "Это 52-минутная напряженная история о последствиях хаотичного расставания пары", - объясняет Стинсленд. "Музыка прогрессивная и очень продвинутая, с изменениями во времени, темами, повторяющимися в разных формах, и другими классическими элементами прога".
