От ближневосточных блэк-металлистов Trivax до сурового дэт-метала Fuming Mouth, пост-хардкорной труппы Dundee To Kill Achilles и канадских трэшеров Hyperia - вот новые группы, которые вам нужно услышать в феврале 2024 года
Прошел месяц, осталось 11! Январь 2024 года, возможно, показался бы смертельным испытанием, но, по крайней мере, у нас было много блестящих новых групп, которые можно было послушать, и несколько ранних претендентов на звание альбома 2024 года в виде звездного ансамбля Bright & Black.
Но по мере прихода февраля некоторые громкие имена метала готовятся к новым релизам - в конце концов, не зря Брюс Дикинсон (Bruce Dickinson) появился на обложке журнала Hammer в этом месяце - и, как всегда, мы искали повсюду, чтобы найти самые захватывающие новые звуки. В январе месяце мы в основном оставались на экстремальных территориях с ближневосточными блэк-дэт-металлистами Trivax, crusty DM из Fuming Mouth и канадскими трэшерами Hyperia, но пост-хардкорная группа Dundee mob To Kill Achilles также обладает огромным эмоциональным весом.
. А сейчас приятного прослушивания - и хорошего февраля!
Trivax привносят мрачность blackened death metal с ближневосточными мелодиями, используя традиционные инструменты, такие как Saz – инструмент, похожий на лютню, - наряду с ударами, от которых ломает шею. Для вокалиста Шаяна (Shayan), который сформировал группу в Иране в 2009 году, эти элементы являются не просто частью звучания его группы, но и связью с домом, который он был вынужден покинуть.
“Там у меня не было будущего”, - признается он. “Мы играли в подвале, стены которого были покрыты яичной скорлупой и цементом, чтобы не было шума, чтобы соседи не пожаловались в полицию и нас не арестовали”.
Переехав в Великобританию в 2011 году, Шаян реформировал Trivax с нуля. Но, хотя группа, состоящая из Шаяна, сирийского басиста Салли (Sully) и британского барабанщика Мэтта Кротона (Matt Croton), сейчас базируется в Бирмингеме, они по–прежнему придерживаются уникального ближневосточного мировоззрения. На их втором альбоме Eloah Burns Out такие песни, как Against All Opposition, даже основаны на учении зороастризма, древней персидской религии.
“Это, вероятно, одна из самых здоровых и гуманных философий, которые когда-либо существовали в религиозной идеологии”, - с энтузиазмом говорит Шаян, проводя параллели между тем, что Trivax делают с зороастризмом, и тем, как скандинавские группы приняли язычество перед лицом христианства.
“Мы не нацелены на группы людей, а скорее критикуем саму идеологию в художественной форме, представляя ее искаженную версию”.
Таким образом, Шаян рассматривает Тривакс как инструмент для вытягивания негатива, подобный удалению гноя из раны. “Это была здоровая форма медитации - копать глубже и точно находить, где находятся все эти раны”, - признает он. “Так много людей соприкоснулись с той же самой тьмой, но все равно есть положительный опыт. Нас объединяет страсть – не только к музыке, но и к свободе и раскрепощению. Свобода – это все, это вопрос жизни и смерти".
Дымящийся рот, казалось, было не остановить. Объединив дэт-метал начала 90-х с металкором конца 90-х с убийственным эффектом, the Massachusetts act сотрясли землю серией чудовищных ранних релизов. Однако за три недели до того, как они должны были записать свой второй альбом, все изменилось, когда певцу, гитаристу и идейному вдохновителю Марку Уилану (Mark Whelan) поставили диагноз острый миелоидный лейкоз. “Первое, что я сказал, это то, что я просто хотел отыграть еще одно шоу”, - говорит Марк.
Группа заняла “боевые позиции”, и Марк рассматривал каждую веху - химиотерапию, ремиссию, поиск донора костного мозга - как победу кампании. И хотя процесс был болезненным, изнурительным и неопределенным, он также дал ему возможность переписать обширный новый альбом Last Day Of Sun в музыкальном и концептуальном плане.
“Я сходил с ума, застряв в палате на весь день, и врачи и медсестры поощряли меня играть на гитаре”, - вспоминает он. “Это был способ занять мое время, пока я был по-настоящему под кайфом от наркотиков”.
Однако для человека, настолько привыкшего к ужасным, гнойным приемам дэт-метала, эта ситуация заставила его задуматься? В конце концов, это была реальная жизнь, а не песня Autopsy или Carcass.
“На самом деле я стал более болезненным, отвратительным и гнилостным”, - улыбается Марк. “Я написал такие вещи, как Отдых в моче или Похоронные обряды, потому что это то, что я видел. Я шел по больничному коридору, чтобы попытаться набраться сил, и видел, как кто-то умирает на носилках. Наша смертность - это то, с чем мы все должны смириться. Смерть может наступить мирно, а может произойти абсолютно ужасным образом”.
Пост-хардкор-группа To Kill Achilles из Данди прошла долгий путь с момента своего образования в 2010 году. Своими первыми двумя альбомами они успешно заняли свою нишу, сочетая эмоционально заряженные повествования с захватывающей атмосферой. Но их третья полнометражная работа, "Recovery" (Выздоровление), - это особенно интимное дело, которое погружает их в личный опыт глубже, чем когда-либо прежде, затрагивая острые темы, включая потерю, тревогу и зависимость.
“Для меня это своего рода терапия”, - объясняет фронтмен Марк Тиндал (Mark Tindal). “Если ты можешь сказать что-то вслух и выслушать это в ответ, это позволяет тебе прийти в норму и придать всему смысл. Мы говорим, что если наши слушатели "понимают это", то мы бы хотели, чтобы они этого не делали, поскольку многие темы довольно душераздирающие. Однако мы надеемся, что наши истории помогут людям чувствовать себя менее одинокими и чувствовать, что их видят”.
Марк признает, что балансировать между тревожным настроем и обязательствами музыканта-исполнителя - не идеальный сценарий. Несмотря на это, он не хочет, чтобы это мешало ему. “Я считаю, что концерты - это безопасное пространство”, - говорит он. “Когда я кричу во всю глотку, у меня мало времени думать о чем-либо другом. Видеть, как кто-то подпевает мне в ответ, когда я говорю о конкретных днях в моем календаре, - одно из самых приятных ощущений. Я чувствую, что если ты выражаешь свои истинные чувства в песне, люди больше принимают их, и ты можешь изливать их без страха”.
Трудно поверить, что неистовое измельчение Hyperia и головокружительные удары барабанов - результат продолжительного медового месяца. Но это правда: когда Марли и Колин Райли (Marlee and Colin Ryley) путешествовали в течение года после своей свадьбы, это было кочевое бренчание на крошечной акустической гитаре, которое вызвало жажду более громких звуков.
“Мы пытались смешать олдскульный трэш 80-х с более современными и неоклассическими элементами”, - объясняет гитарист Колин.
Третий полнометражный фильм Hyperia, The Serpent's Cycle, основанный в Ванкувере, представляет собой их самое амбициозное видение на сегодняшний день. Будь то нудная прога Prophet Of Deceit, уступающая место кроссовер-трэшу, дань уважения тусовщикам в стиле Municipal Waste на Automatic Thrash Machine или язвительный closer Crazy On You - изначально наизусть - их невозможно разложить по полочкам.
“Я никогда не думала о том, чтобы пытаться быть трэшевой в классическом смысле”, - признается Марли. “Я просто пыталась писать на основе того, что знала, через что проходила, или забавных вещей, которые приходили мне в голову на лету”.
Hyperia планируют впервые представить свой смелый взгляд на современный трэш в Европе и США в 2024 году. “Настало время перемен”, - с энтузиазмом говорит Марли.
