Показать самобытность Прежде чем фестиваль достиг своей финальной южной точки, он отметился в Сибири (Иркутск), на севере России (Петрозаводск) и на Урале (Ижевск). В Ставрополе проект реализовали Фонд социально-культурных инициатив «Новое пространство» при поддержке Государственного Российского Дома народного творчества им. В. Д. Поленова, министерство культуры Ставропольского края и краевой Дом народного творчества. «Главная идея фестиваля — в объединении. В России все мы разные. У каждого народа — своя культура и самобытные музыкальные инструменты. И задача фестиваля — показать эту красоту», — объяснил художественный руководитель проекта Анатолий Цеп. Собеседник уточнил, что нынешний фестиваль — это не обычный музыкальный конкурс, который проводился ранее, а проект с расширенной программой. Подготовлены выставка национальных инструментов, творческие лаборатории ведущих музыковедов и этнографов, мастер-классы и концертные выступления. Вайб единства Фестиваль стартовал в краевом Доме народного творчества выставкой, демонстрирующей яркое многообразие музыкального наследия Северного Кавказа и юга России. Её открыли руководитель ансамбля адыгских музыкальных инструментов «Удж» из Адыгеи Инвер Калакуток и руководитель региональной общественной организации «Культурный центр народов Дагестана в Ставропольском крае» Малик Кимбаров. «Все народы, проживающие на Кавказе, на протяжении многих веков бережно сохраняют своё культурное наследие. Творчество помогает людям разных национальностей и религий жить в дружбе и общаться друг с другом. Как говорится, нет конфликта культур — есть конфликт бескультурья», — отметил Малик Кимбаров.Экспозиция щедро украшена колоритными национальными инструментами. Значительная её часть — настоящие раритеты. Среди них — бубен, скрипка ручной работы, гусли, столетняя гармошка из коллекции ставропольчан Натальи и Владимира Кузнецовых. Эффектно смотрелся набор народных ударных и духовых инструментов, изготовленных популяризатором этнической музыки, руководителем детского ансамбля «Прикумье», заслуженным работником культуры РФ Николаем Войлоковым. Трещотки, колотушки, бубенцы, ксилофоны, дудочки и жалейки, много лет назад созданные руками этого мастера и музыканта, в своё время охотно приобретали лучшие творческие коллективы России, включая оркестр академического хора имени Пятницкого. Музыкант-виртуоз из Изобильненского МО Вячеслав Двоеглазов пополнил экспозицию 15 инструментами, два из которых внесены в Реестр объектов нематериального культурного наследия России. Музыкант с 60-летним стажем тут же устроил маленький концерт, исполнив популярные мелодии на саратовской гармонике с колокольчиками и елецкой рояльной гармони. Душевные и лихие наигрыши подхватили зурна, чеченская скрипка, деревянные ложки и доул. Участники фестиваля с явным удовольствием сопровождали музыкальные номера коллег, сдабривая одноголосые напевы и наигрыши причудливым звуковым колоритом. Исполнение на гуслях Оксаны Мельниковой из Ессентуков мелодии «Тополя» тоже поддержал спонтанный микс тембров и ритмов русских и кавказских музыкальных инструментов. Умельцы и творцы На выставке представили широкую географию аутентичных ударных, духовых и струнных — из Дагестана, Калмыкии, Ингушетии, Адыгеи, Чеченской республики и других территорий многонациональной южной России. Адыгская скрипка шичепшин, дагестанский дудук, ингушский пондар соседствовали с армянским дхолом, понтийской лирой и донским рылеем (колёсным гудком). «В экспозиции 380 инструментов. Такого великолепия не было нигде, где проходил фестиваль», — восхитился Анатолий Цеп. С 1994 года Григорий Бубнов из Ставрополя создаёт керамические окарины. На это его вдохновили традиции изготовления керамической флейты, на которой играли ещё 12 тыс. лет назад. «Мои поделки — например, „Спящие камни“, „Гамаюн“, „Чабан“, „Кот Баюн“ — это и духовые инструменты с разными тонами и звуком, и народная игрушка, и малая скульптурная форма. Некоторые изготовлены на гончарном круге. Глину использую из разных мест — от Урала до Эльбруса», — поделился Григорий Бубнов. Год назад из Кузбасса в Михайловск переехала семья Шериных. Их мастерская занимается производством классических гитар и народных духовых. «Я мастерю свирели, пан-флейты, жалейки, кувиклы, калюки. Калюка — это вид флейты из полых растений (дудника, пустырника, борщевика). Для различных дудочек использую дерево, пластик, тростник, бамбук, металл и глину. Мы работаем уже десять лет и без заказов не остаёмся», — рассказала лауреат всероссийских и международных конкурсов, мультиинструменталист Александра Шерина. Владимир Константинов, художественный руководитель ансамбля русских народных инструментов «Бубенцы» из Минеральных Вод привёз на выставку 69 экспонатов. Гусли, жалейки, домра и многие другие успешно применяются в его работе. При этом некоторые из привезённых им инструментов собеседник изготовил сам — например, электродомру. «Ансамбль, которым я руковожу, играет на домрах, балалайках, но активно использует и духовые — владимирские рожки, жалейки и прочие. Можно украсить наше оркестровое звучание новыми инструментами, которые я здесь увидел и услышал. Например, мне интересны бузуки, донской рылей, чеченская скрипка», — перечислил Владимир. Черту открытию фестиваля подвёл концерт в краевом Доме народного творчества с участием сборного оркестра народных инструментов Ставрополя и коллектива «Арт Став Шоу» госансамбля «Ставрополье».
