5 самых стильных аниме, которые формировали вкус главных модников индустрии
Мода и аниме часто пересекаются, даже если это на первый взгляд кажется неожиданным. Одежда помогает лучше понять персонажа, его характер, роль в сюжете и погрузиться в атмосферу самой истории. Некоторые тайтлы выдвигают моду на первый план, обращаясь к великим дизайнерам и их культовым подиумным коллекциям, что превращает персонажей в главных модных икон.
Фэшн-отдел PEOPLETALK собрал 5 самых стильных аниме, которые задавали тон в мире моды и формировали вкус главных модников индустрии.
Райский поцелуй
«Paradise Kiss» Ai Yazawa / © Shodensha «Paradise Kiss» Ai Yazawa / © Shodensha «Paradise Kiss» Ai Yazawa / © Shodensha
Одно из немногих аниме, где мода взята за основу повествования. Сюжет разворачивается в среде дизайнеров и показов, поэтому одежда здесь всегда продуманная и функциональная. В образах заметно влияние уличной и высокой моды одновременно, а эволюция стиля персонажей используется как способ говорить о взрослении, выборе и поиске себя. Именно поэтому визуальная часть аниме до сих пор считается актуальной.
Сейлор Мун
«Sailor Moon» Naoko Takeuchi / © Kodansha «Sailor Moon» Naoko Takeuchi / © Kodansha «Sailor Moon» Naoko Takeuchi / © Kodansha
«Сейлор Мун» часто воспринимают как сказочное аниме, однако его визуальный стиль во многом опирается на реальную высокую моду. Наоко Такэути вдохновлялась подиумами и глянцем начала 1990-х, поэтому многие образы действительно имеют реальные прототипы. Например, Темная Леди появляется в платье Saint Laurent из рекламной кампании начала 1990-х, Кэтзи – в образе Mugler из коллекции осень–зима 1992, а Сейлор Плутон – в черном платье Chanel с золотыми цепями из коллекции осень–зима 1992.
Hunter x Hunter
«Hunter × Hunter» Yoshihiro Togashi / © Shueisha «Hunter × Hunter» Yoshihiro Togashi / © Shueisha «Hunter × Hunter» Yoshihiro Togashi / © Shueisha
В Hunter x Hunter стиль строится на простоте и удобстве. Одежда персонажей выглядит практичной и современной, без попытки следовать трендам или выделяться за счет сложных деталей. Такой подход создает ощущение естественности. Образы легко представить в реальной жизни, а визуальный язык аниме остается нейтральным и универсальным. Мода здесь не на первом плане, но она работает на ощущение «живого» мира. При этом, несмотря на второстепенную роль одежды, у сериала все же есть свои иконы, а персонажи запоминаются не только характером, но и визуальными типажами, словно кастинг показа Prada.
Невероятные приключения ДжоДжо
«JoJo’s Bizarre Adventure» Hirohiko Araki / © Shueisha «JoJo’s Bizarre Adventure» Hirohiko Araki / © Shueisha «JoJo’s Bizarre Adventure» Hirohiko Araki / © Shueisha
«ДжоДжо» считается одним из самых модных аниме в истории. Автор Хирохико Араки открыто вдохновляется подиумом и глянцем, а дизайн персонажей отсылает к Versace, Gucci и, конечно, к работам Готье и Гальяно. Гипертрофированные силуэты, яркие цвета, акцентные вырезы, аксессуары и «модельные» позы превращают персонажей в настоящих фэшн-икон. «ДжоДжо» оказало влияние не только на поп-культуру, но и на реальную индустрию моды, успев даже обзавестись коллаборациями с модными брендами.
Тетрадь смерти
«Death Note» Tsugumi Ohba, Takeshi Obata / © Shueisha «Death Note» Tsugumi Ohba, Takeshi Obata / © Shueisha «Death Note» Tsugumi Ohba, Takeshi Obata / © Shueisha
Минимализм в «Тетради смерти» проявляется во всем: черно-белая палитра, чистые линии, простые силуэты – одежда подчеркивает атмосферу напряжения и интеллектуальной игры. Этот строгий стиль перекликается с современными трендами уличной моды того времени: контрастные графические принты, оверсайз-худи и аксессуары стали визитной карточкой аниме, породив огромное количество разнообразного, при этом черно-белого мерча. В «Тетради смерти» одежда не привлекает внимание, она помогает лучше понять характеры и напряжение между персонажами.
Запись 5 самых стильных аниме, которые формировали вкус главных модников индустрии впервые появилась PEOPLETALK.