미지의 해저 왕국 같은 잭과 라자로의 로에베 아스가르드

WHY SERIOUS? 로에베 2026 F/W 컬렉션.

로에베 2026 F/W 컬렉션 쇼장에 들어서자 먼저 도착한 손님들과 눈이 마주쳤다. 고래와 문어, 조개, 소라게, 이름 모를 해양 생물이 관객석 사이에 슬며시 자리 잡고 있었다. 이들은 아티스트 코시마 폰 보닌의 대형 해양 생물 조각. 그 세계의 주민이자 쇼를 함께 관람하는 동반자로서 공간을 침범하고 있었다. 동시에 이 공간을 어떤 세계로 인지해야 할지 알려주는 힌트이기도 했다. 기이한 분위기 덕에 마블의 아스가르드가 떠올랐다. 아스가르드가 신들의 왕국이라면, 이곳은 기묘한 생명체들이 각자의 스타일로 살아가는 해저 왕국 같았다. 모델들은 해저 원주민처럼 런웨이에 등장했다.

특히 이번 컬렉션은 잭 맥콜로와 라자로 에르난데스 듀오가 로에베에서 선보이는 두 번째 시즌이자, 첫 남성 룩을 선보이는 챕터. “만든다는 행위는 기쁨의 표현이며, 장난기 어린 에너지를 품은 지적인 탐구의 장”. 이렇게 말하는 다 큰 소년들에게 스페인 특유의 천진한 태생을 잃지 않는 로에베는 더없이 좋은 놀이터였을 것이다. 그들의 낙관적 상상력은 조형물을 조각하듯 유머러스한 룩을 만드는 것으로 발현됐다. 구명조끼처럼 부풀린 가죽 파카는 잠수 장비처럼 보였고, 고무 질감 코트와 재킷은 다이버 수트를 연상시켰다. 이런 위트는 비교적 일상적인 실루엣에서도 유효했다. 클래식한 테일러링 수트에 다이버 슈즈가 떠오르는 러버 몰딩 스니커즈를 매칭했고, 니트에는 살짝 벗겨진 잠수복 디테일을 더했다. 다이브 장비 가방을 닮은 슬링 백도 등장해 이 세계관만의 유머를 견고히 했다. 룩들은 멀리서 보면 조형적인 오브제처럼, 가까이 보면 공예품처럼 다가왔다. 라텍스 코팅한 데님은 익숙한 옷을 이질적으로 보이게 만들었는데, 액체가 흐르다 굳어버린 듯한 표면이 현실과 상상의 경계를 모호하게 했다. 레이스와 리본 장식의 파자마 톱은 복제본을 3D 프린팅한 뒤 라텍스를 입힌 것으로, 텍스처가 실제 섬유처럼 정밀한 착시를 만들어냈다. 이토록 기묘한 물성들이 모여 로에베의 상상력을 지탱하고 있었다.

로에베의 정체성은 지적이면서도 유머가 있고, 패션을 즐기는 태도다. 이번 컬렉션 역시 그 정신 위에 서 있었다. 잭과 라자로의 새 시즌이 패션쇼 보다는 세계관을 담은 미술 전시로 느껴진 이유다. 결국 로에베 런웨이에 펼쳐진 것은 옷을 넘어선 하나의 세계였다. 바닷속 어딘가에 존재할 해저 왕국, 그곳의 스타일, 그리고 그 모든 상상이 가능한 로에베라는 세계.