Es imposible atrapar a Matías Umpierrez (Buenos Aires, 1980), un artista que en su tarjeta de visita podría detallar un sinfín de ocupaciones, todas ellas destinadas a estudiar cómo se relacionan los espectadores con la ficción. ' Play ' es el título de la obra -a medio camino entre el espectáculo teatral, la performance y la instalación plástica- que estrenará en el Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque , donde se podrá ver del 22 al 24 y del 29 al 31 de enero. Rodeado de una parafernalia de cables, máscaras, radiocasetes, muñecos, marionetas..., Matías Umpierrez explica que 'Play' es una reflexión sobre el odio. «Todo mi trabajo piensa en cómo nos relacionamos con la ficción, me interesa estudiar la ficción y la historia de la performatividad. Por eso hay piezas para un solo espectador, otra que creé durante la pandemia, ' Distancia ', una pieza con actrices en vivo desde muchas ciudades del mundo y en muchos idiomas...; el Museo de la Ficción , un proyecto que hice con Ángela Molina y con Robert Lepage ... Mis proyectos siempre están en una frontera de alguna manera entre disciplinas». «Yo vengo del teatro -matiza-, porque nací en él, creo en él. porque aprendí todo desde el teatro y porque sentía que el teatro era el lugar donde era posible que yo fuera artista. Las otras artes son algo más elitistas de alguna manera en el acceso, y sentía que el teatro era la puerta por la que podía entrar. Lo que a mí me interesa es el ritual de la ficción, y éste es, por antonomasia, el teatro». Define 'Play' como «una investigación, en primer lugar, sobre la performatividad del odio en un momento en que nos gobiernan a través del odio, o que tratan de impulsar el odio como un modo de sentir que el pueblo está presente odiando a alguien o creando un enemigo, y eso me llevó a desarrollar esta investigación». Dio el salto a esta personal manera de entender el teatro cuando dirigió su primera obra, ' Novela ', «que hablaba de cómo la televisión entra en la vida de las personas para crear un modo de performatividad casi familiar. Yo vengo de una familia migrante y a través de la televisión aprendimos lo que eran los argentinos, así como muchas cosas sobre la vida, el amor, sobre las civilizaciones... Aprendimos a través de la ficción y a través de las telenovelas -para mí, uno de los géneros más políticos y por ello considerado un género menor por las élites-; la telenovela, históricamente, ha entrado en la vida de las familias y las ha educado de una manera emocional». En esa obra, continúa Umpierrez, «se articulaban todas las preguntas que después han estado presentes en mi trabajo». Pero sintió que tenía que salir de la sala teatral porque tenía preguntas «que correspondían tal vez, en cierto sentido, a las artes plásticas». Su trabajo como curador teatral y como director del área de teatro del Centro Cultural Rojas en Argentina -«similar al Conde Duque, un centro experimental»- le apoyó en la idea de querer trabajar «en una posición muy transdisciplinar». En su estudio fue creando piezas que han formado parte del atrezo de sus obras: marionetas, máscaras... «Para mí ese proceso de la materialidad, que tiene más que ver a veces con las artes visuales me empezó a llevar a entender que lo que necesitaba no era sentarme a escribir una obra de teatro, sino hacer una investigación y una dramaturgia utilizando elementos tecnológicos o elementos de archivos. Y me di cuenta de que mi obra como artista es mi modo de ver la vida, mi filosofía como ser humano. Soy hijo de migrantes, crecí en una frontera y desde esa frontera y desde esa inmigración constante dentro de las disciplinas produzco mi obra». Artesanía y tecnología son elementos que comparten espacio en sus espectáculos. «En realidad, trabajo con lo que tengo a mano. No trato de generar innovación, sino otra relación con los dispositivos cotidianos: el móvil, el ordenador... Y desde esa relación cotidiana cambio los elementos de posición en relación a las figuras que conocemos de la ficción. En 'Play' aparecen muchas tecnologías analógicas -como radiocasetes- que en este momento son ya fósiles; a mí me interesa cómo se han convertido actualmente en una especie de ' cajas medio mágicas ' y verlas funcionar. Creo que es el paso de la historia y para poder escuchar el eco de la historia me di cuenta de que tenía que traer a escena todos estos elementos, a todos estos cuerpos, a estos guerreros... Que tenían que volver a aparecer en escena porque fueron ellos quienes desplegaron de alguna manera los primeros discursos de odio». «Los discursos de odio -sigue Matías Umpierrez- no se generaron solamente a través de las noticias; los discursos de odio están en la música, están en el entretenimiento que nos gobierna, que mucho viene de Norteamérica y es pura propaganda del estilo de vida que tenemos que adoptar. Hoy hay una gran tensión entre lo global y lo local en ese sentido, porque de alguna manera lo global se está comiendo las identidades de los países. Y me parece que para poder hablar de nuestro pasado era interesante volver a traer ciertas tecnologías como el tocadiscos, los discos de vinilo, los micrófonos con cables... Y tal vez lo lo más extraño y disidente también de la obra es que todas estas tecnologías van a tener voces que en muchos casos son inteligencias artificiales». «Yo trabajo -concluye- sobre la figura del fake o del 'ultrafake', porque la ficción originalmente es un fake de la realidad». «Lo único que a mí me interesa es generar una sobreinformación para generar un sentido crítico en en el público, y que sean los espectadores quienes elijan su propio recorrido dentro de la obra». Pero hay que correr, porque, según Umpierrez, hay una revolución cognitiva y varias generaciones llegan tarde frente al aceleramiento de la tecnología. «Incluso aquellos que nacen hoy con una tecnología en la mano pueden quedarse atrás en algún momento si sigue avanzando con tanta velocidad, en algún momento se queden atrás.». Es inevitable en este punto preguntarle si le asusta la inteligencia artificial. «No me da miedo la inteligencia artificial , me dan miedo las personas utilizando la inteligencia artificial, porque si algo aprendí estudiando el odio a lo largo de la historia es que el el odio siempre estuvo ahí y siempre se usó de la misma manera. Si no cambia la educación no va a cambiar la sociedad; hay que crear otro modo de educación, es lo que he sacado más claro a lo largo de esta investigación».
