Alessandro Michele firma el desfile más simbólico de Valentino: la Alta Costura que mira al futuro tras la muerte de su fundador
El silencio que precedió al inicio del desfile no fue casual. En París, la Alta Costura de Valentino se presentó envuelta en un clima de recogimiento y expectación pocas veces visto: era la primera vez que la maison desfilaba sin la presencia de su fundador, Valentino Garavani, fallecido el pasado 19 de enero. Un momento histórico que convirtió esta colección en algo más que una propuesta de moda: en un gesto de continuidad, memoria y visión.
Al frente de este reto estaba Alessandro Michele, quien asumía la responsabilidad de dialogar con uno de los legados más imponentes de la alta costura italiana sin caer en la nostalgia literal. Lejos de reproducir códigos de archivo de forma mimética, el diseñador optó por reinterpretar el espíritu de la casa desde un lugar conceptual, casi filosófico, bajo un título que marcó toda la puesta en escena: Specula Mundi.
‘Specula Mundi’: el concepto que articula la colección de Alta Costura
Bajo el nombre Specula Mundi, la propuesta se construyó alrededor de la idea del mirador: un lugar elevado desde el que observar el mundo. El concepto se trasladó tanto al discurso creativo como a la puesta en escena, concebida como una serie de cápsulas blancas y cerradas en las que cada espectador tenía su propio punto de vista.
La escenografía reforzaba la sensación de intimidad y recogimiento, invitando a mirar la moda desde una posición casi voyeurística. La colección no se imponía; se dejaba descubrir. Una elección coherente con el momento que atravesaba la casa y con la voluntad de Michele de no llenar una ausencia, sino de preservarla.
Los primeros looks marcan el tono del desfile
La apertura del desfile dejó claro el lenguaje visual de la colección. Vestidos joya en plata líquida, capas bordadas con caída solemne y siluetas alargadas parecían flotar dentro del espacio arquitectónico. El negro, omnipresente y cargado de significado, se combinó con dorados opulentos, brocados florales y tejidos de terciopelo profundo que remitían al glamour de la alta sociedad italiana.
Las prendas transmitían una sensación de peso simbólico y precisión artesanal, subrayando el papel central del savoir faire en la Alta Costura de Valentino. Cada look estaba pensado como una pieza única, concebida para ser observada con detenimiento.
Volúmenes arquitectónicos, corsés y guiños al archivo de la maison
A medida que avanzaba el desfile, Alessandro Michele desplegó un equilibrio entre rigor técnico y exuberancia creativa. Hubo corsés estructurados, faldas monumentales y escotes palabra de honor que convivían con mangas exageradas y volúmenes casi arquitectónicos. Las siluetas se alargaban, reforzando una sensación de solemnidad escénica.
Las referencias al archivo de la casa aparecieron de forma sutil: estampados florales, terciopelos profundos y líneas ceñidas evocaban el legado de Valentino Garavani sin caer en la reproducción literal. El diseñador fue más allá al introducir trajes sastre reinterpretados, rayas gráficas y vestidos de cóctel con hombros hipertrofiados, guiños claros a los años veinte y treinta pasados por un filtro maximalista.
Joyas, tocados y accesorios como parte del ritual de la pasarela
Los accesorios jugaron un papel clave en la narrativa del desfile. Coronas doradas, tocados escultóricos y joyería integrada en las propias prendas reforzaron la idea del desfile como ritual. Nada era accesorio en sí mismo: todo formaba parte de una puesta en escena pensada al detalle.
Este enfoque ceremonial transformó la pasarela en una experiencia casi performativa, donde la moda se observaba desde la distancia, pero se sentía cercana en su carga emocional.
Un desfile que mira al futuro sin borrar el pasado
Más allá de la estética, la colección funcionó como una declaración de intenciones. Alessandro Michele no buscó sustituir a Valentino Garavani, sino dialogar con su legado desde el respeto y la reinterpretación. En ese equilibrio entre memoria y presente, la Alta Costura de Valentino encontró una nueva forma de expresarse.
El resultado fue un desfile profundamente simbólico, donde la moda actuó como lenguaje, homenaje y proyección. Una colección que confirma que Valentino sigue siendo un referente absoluto de la Alta Costura contemporánea, incluso en uno de los momentos más decisivos de su historia.