Les Arts, y su fabulosa orquesta, completan un nuevo hito en sus dos décadas de intensa vida musical. En esta ocasión lo ha sido al interpretar las cuatro obras maestras que son las cuatro sinfonías que Johannes Brahms compuso a lo largo de su vida, y que se estrenaron entre los años 1873 y 1885. Un corpus sinfónico sin parangón en cuanto a la libertad compositiva demostrada por el compositor de Hamburgo, significando cada obra un mundo en sí mismo. Al enorme éxito obtenido, además de la maestría del Milanés Daniele Gatti, ha contribuido una Orquesta de la Comunitat Valenciana (OCV) que se encuentra a un nivel interpretativo superlativo . Consecuencia de ello es que al frente de la misma ya no se puede poner cualquier director. La excelencia debe ser la norma: Sir Mark Elder, Sir John Eliot Gardiner, Fabio Luisi, Gustavo Gimeno o Philippe Jordan y los que vendrán. Los encuentros significan un reconocimiento mutuo, pues Les Arts no trabaja con cualquiera y las batutas que acuden a la llamada tampoco están dispuestas a trabajar con cualquier formación, ya sea en el foso o en el apartado sinfónico. En la mayoría de las ocasiones hablamos de directores que cuando visitan nuestro país, o bien lo hacen con su propia orquesta, o con aquella gran formación de la que son directores invitados, y si dirigen una formación española, esta es casi exclusivamente la OCV, pues se trata sin ningún género de dudas de la mejor orquesta española . Han sido cuatro tardes inolvidables, dos en Les Arts, y otras dos en el Auditori de Castellón, sobre las que se hace harto complicado hablar con cierta profundidad en un texto tan exiguo como este. En la primera fecha se programaron la tercera, con la que se abrió el concierto y la primera sinfonía que cerró la velada. Dos días después la segunda y la cuarta, en este orden. Si bien cada lectura tuvo su personalidad, existen cualidades que abrazaron todas las interpretaciones. La dirección de Gatti es virtuosa, aunque también natural y sin imposturas. Siempre atento al detalle. Sin embargo, su idea es global y fruto de un conocimiento profundo de las sinfonías Brahmsianas. Por tanto, la experiencia para el oyente es la de ese admirable equilibrio entre una idea global de cierta monumentalidad de cada obra, de la arquitectura de estas obras y del aprecio por el fraseo de cada motivo de forma particular. No recurre el maestro italiano a grandes contrastes dinámicos, lo que no significa que las interpretaciones no se movieran en una rica gama de dinámicas sonoras. Así, hace de cada frase un instante memorable, pero a su vez inserto en una gran idea general de la obra. Gatti no es un director de 'epatar' con la partitura y de hecho podemos decir que se somete a ella, situándose segundo plano. Además, sabe transmitir seguridad en todo momento a la orquesta , lo cual, en una música tan fácil de escuchar, pero tan compleja de dirigir e interpretar con maestría es una gran ventaja para los músicos. Comenzando por la tercera se evidenció desde el primer instante una gran cohesión interna de cada una de las obras, lo que iba a presidir todas las lecturas y la confirmación de que lo que iba a venir iba a ser muy grande. El fraseo de Gatti es ejemplo de personalidad y dominio del instrumento que es la OCV, con ritenutos, aquí sí marca de la casa. Se trata la de Gatti de una dirección que combina sabiamente gracias a su portentosa técnica, el sujetar, es decir el control, y el soltar y dejar ir, según el momento. El célebre tercer movimiento, ya de por sí de una melancólica belleza, fue interpretado con gusto sin caer en sensiblería , lo cual se agradece. La heroica y poderosa Primera tuvo un carácter distinto en la interpretación pues diferente es el carácter de la propia composición, y esa es parte de la coherencia que desarrolló el milanés en todo el ciclo. El magistral inicio fue, obviamente, intenso, pero sin un exceso de tremendismo. El operístico inicio del último movimiento fue dramático y misterioso . El maravilloso tema de los metales, repetido por dos veces, que avanza el sinfonismo de Sibelius tuvo el vuelo y la majestuosidad requerida, así como el inefable tema de la cuerda que le sigue, y la arrolladora coda nos arrastró a todos a una explosión de entusiasmo. Dos días después nos volvimos a citar en Les Arts, para finalizar el ciclo, con la Segunda y Cuarta sinfonías. La Sinfonía nº 2, quizás la interpretación más personal y controvertida de Gatti, pues fue de un íntimo lirismo ralentizando peligrosamente, para ello, el tempo de la obra con extraordinarias intervenciones de las maderas. Otra gran versión fue la ofrecida de la Sinfonía nº 4, con instantes de una incandescencia difícil de describir, como en toda la parte final de su primer movimiento, uno de los instantes inolvidables de estos dos días. El tercer movimiento se convirtió en un capítulo aparte y una fiesta llena de alegría de vivir. El magistral y dificilísimo último movimiento fue un majestuoso cierre para estas dos jornadas. La melancolía de algunos de los pasajes de esta cuarta con la que acababa el sueño, nos sirvió para aferrarnos a los mejores instantes vividos estas dos fechas. No podemos acabar esta crítica sin una mención de honor para la Orquesta de la Comunitat Valenciana que, vuelvo a repetir, posiblemente se encuentre en su mejor momento, al sumar el talento a la experiencia y madurez que dan estas dos décadas transcurridas (parece que fue ayer cuando la escuchamos por primera vez), pero es que además, en la actualidad, la nómina de batutas que la dirigen es excepcional con las virtudes que logran transmitir a los profesores. Ser miembro de la OCV es un privilegio desde este punto de vista. Asombro nos causa, una vez más, la flexibilidad para abordar cualquier repertorio con las particulares exigencias batutas de una personalidad muy acusada pues, cada uno 'de su padre y de su madre'. Admirarnos de la cada una de las familias, aunque en este caso haya que citar expresamente a la cuerda que ha demostrado que puede medirse con cualquiera de las grandes orquestas europeas, comandada por un siempre excepcional concertino Gjorgi Dimcevski, y unas maderas verdaderamente esplendidas con nombres propios como Magdalena Martínez, Ana Naranjo a las Flautas, Christopher Bouwman al oboe, Vicente Alberola al clarinete, Salvador Sanchis al fagot... Ya pueden imaginar que el delirio hizo acto de presencia al finalizar ambos conciertos despidiendo en el segundo tanto a Gatti como a los músicos con el público asistente puesto en pie , conscientes de haber vivido dos jornadas para la historia. 18 y 20 de noviembre de 2025 Palau de Les Arts Integral sinfónica de Johannes Brahms Orquestra de la Comunitat Valenciana Daniele Gatti, director musical
