Del flamenco a la danza urbana o la española contemporánea, el ciclo Canal Baila estrena este año una nueva edición con diez piezas de otras tantas compañías coreográficas que han pasado por el Centro Coreográfico Canal. Las obras, todas estrenos exclusivos, se van a ofrecer en septiembre y octubre en los Teatros del Canal. La presentación se ha hecho en el Centro Coreográfico Canal, que recientemente ha incorporado a su actividad la del Ballet Español de la Comunidad de Madrid. Precisamente allí, en los teatros del Canal, se estrenará este Ballet dentro de un mes y medio, el 12 de octubre. El apoyo a la danza y a la creación coreográfica es una prioridad del Gobierno regional, aseguró Luis Martín Izquierdo, viceconsejero de Cultura. Los diez proyectos seleccionados en el programa de residencias artísticas que tomarán parte en el festival se van a desarrollar durante estos meses del 5 de septiembre al 20 de octubre en la Sala Negra de los Teatros del Canal. Serán diez estrenos absolutos que aúnan novedades y creaciones más clásicas. Beatriz Arzamendi, coordinadora del Centro Coreográfico Canal, ha presentado a las protagonistas de esta edición del Festival Canal Baila. La primera actuación del programa de este año será Ellas Dance Proyect, de Valencia, cuya obra nace de «un deseo de la violencia sistémica hacia nuestros cuerpos y nuestras sensualidades», aseguran sus autores. Desde lo ceremonial hasta el desenfado, su creación ha contado con varios artistas 'queer', explicaron. Hay diferentes estilos: el vogue, el tecno, e incluso incluyen una experiencia inmersiva, con público a los dos lados del escenario además del que está situado enfrente del escenario. La siguiente compañía será la de Marta Nogal, con su proyecto «Expectativas», una reflexión sobre la salud mental y la búsqueda de la propia identidad. «Es un viaje a través de los conflictos, de los miedos, de la exigencia y de nuestros demonios», definió Nogal. Alejandro Lara y su compañía Dance Proyect es quien dirige el tercer trabajo de este festival, «Latido y tañido», donde el flamenco y la danza contemporánea es el protagonista, con ocho artistas en escena y música en escena, y la colaboración de Adrián Manzano en la coreografía. «Habla sobre el latir del corazón de un artista», señaló Lara. Un cuarto trabajo es el de la compañía de Marta Gálvez, de danza española y flamenco, con su espectáculo «Dama de noche», su primera obra, que «surge de la motivación de querer seguir creciendo», explicó la propia Gálvez. Su abuela Carmen ha sido una de sus influencias en este trabajo, donde el olor de esa flor nocturna resultó especialmente inspirador. Miller De Nobili mezclan la danza contemporánea y la urbana para dar lugar al quinto proyecto que se va a estrenar en este festival, «Are you crazy?». Un planteamiento absolutamente novedoso en su forma y en su fondo. La sexta compañía será la de Elena Martín, de danza española contemporánea, que desarrolla su espectáculo «Carne de perro», que pretende contar «que nadie puede juzgar la manera que uno tiene de reaccionar a un acontecimiento desafortunado; cada cuerpo es infinito en su manera de recibir los golpes». Martín ha agradecido a Canal su apoyo a la danza: «Es un placer y un privilegio estar protegido». Dance lab Berlín será la siguiente compañía en participar en la Sala Negra de los teatros del Canal. Una colaboración hispano-alemana que llevan una década haciendo piezas juntos, y que ahora van a presentar la pieza «Outcast», un duo de danza contemporánea. Inspirado en el drama de Woyzeck, hablan de la inmigración y de quienes «pasan de ser víctimas a victimarios», con un cuerpo «fuera de control» con el que se «transpasan emociones». Habla, en definitiva, «de la búsqueda de la felicidad y la imposibilidad de alcanzarla». Continúa la compañía La Ridícula Danza, que combina flamenco, danza contemporánea, acrobacias, teatro y música en directo y original. «La revolución de las flores» será la producción con la que se presenten en este festival. Mar Aguiló es la responsable de la novena actuación en esta edición de ciclo Canal Baila, que presentará la pieza «Swans», donde se preguntan qué es intérprete y sobre la tradición de la danza clásica, celebrando la diversidad. «Son tres bailarines, y cada uno de ellos vienen de diferentes tradiciones y estilos de danza, que van a convivir en ese espacio», explicó Aguiló. Laia Santanach cierra este ciclo con «Jarana», que «investiga sobre aquellas prácticas tradicionales que están desaparecidas o en peligro de desaparecer», e «invita a darle importancia a preservar las celebraciones tradicionales en un mundo cada vez más tecnológico».
