Entre las tres horas largas y escalofriantes del Primavera Sound de 2012, las casi 40 canciones de 2008 en el Palau Sant Jordi y las treintaymuchas de 2016, las últimas visitas The Cure a la ciudad parecían, más que conciertos al uso, maratonianas y heroicas pruebas de resistencia. Un colosal bazar en el que exponer todo el género acumulado y seguir marcando territorio. Post-punk a granel. Pop gótico al peso. Postales de los ochenta entregadas a mano en pleno siglo XXI. Bien pensado, tampoco es tan raro: si alguien puede presumir de trayectoria longeva y a ratos exquisita, de vueltas al sol y exitosos viajes a través de las tinieblas, son ellos. Robert Smith y sus secuaces. Cuatro décadas de carrera y una docena larga de discos a la que se sumará en breve 'Songs From A Lost World', álbum que confiaban tener a punto antes de echarse a la carretera pero cuyo lanzamiento, previsto para octubre, se ha retrasado a 2023. El caso es que, una vez más, ese afán enciclopédico y antológico, ese medirse noche tras noche con la propia leyenda, se volvió a hacer carne anoche en un Palau Sant Jordi abarrotado y feliz. Entradas agotadas y todos entregados y rendidos a sus viejos héroes. No se hizo la luz, porque todo en The Cure se mueve entre las sombras y los escorzos, pero sí que se iluminaron las caras de los más de 17.000 asistentes a medida que fueron cayendo 'Pictures Of You', 'A Night Like This', 'Lovesong', 'Burn', 'At Night', 'A Forest'... El himno pop y las artes oscuras, hermanadas por obra y gracia de un Robert Smith imperial que, disfrazado de sí mismo (a saber: maquillaje blanco, labios de rojo pasión y pelo como recién electrocutado), sigue exhibiendo poderío vocal y agudos sobrecogedores. Robert Smith, en Barcelona ADRIÁN QUIROGA Los ingleses arrancaron densos y brumosos, con el cantante recorriendo con parsimonia el escenario y calibrando la magnitud de la conquista mientras la banda colocaba cuidadosamente las lúgubres telarañas de ' Alone', uno de los adelantos de su próximo disco. No fue el único (también cayeron otras inéditas como la espectral 'And Nothing Is Forever', y una 'A Fragile Thing' de contornos ochenteros) en una noche de música clásica en el sentido más estricto y literal del término, con elegante despliegue lumínico, plano fijo de los seis músicos sobre el escenario, y el bajo de Simon Gallup inyectando músculo al atropello de 'Play For Today' y a las pletóricas 'Shake Dog Shake' y 'Push'. Maratón pop en los bises Algo más comedidos que de costumbre, se quedaron en las 29 canciones, aunque, quizá por aquello de compensar en el marcador final y acercarse a las tres horas (poco les faltó), se enredaron en versiones espesas y retorcidas de 'Edge Of Deep Green Sea' y la también nueva 'Endsong'. Asfixia y claustrofobia desde el planeta The Cure. El tamaño y el minutaje, después de todo, parece que sí que importan. También ese recorrido panorámico con vistas privilegiadas a casi toda su discografía, en especial a los totémicos 'Disintegration' y 'The Head On The Door', cara y cruz (o viceversa) de su carrera. MÁS INFORMACIÓN noticia Si Eduardo Benavente, el más punk de la Movida noticia Si El FIB, desclasificado: el festival que impulsó el reinado del indie en España Miserias y gozos para una banda que, tras bucear en aguas turbulentas, siempre acaba saliendo a flote con una tanda de bises memorables. Casi otra hora de concierto que Smith estrenó con 'I Can Never Say Goodbye', dedicada a la muerte de su hermano; elevó entre lamentos acerados con 'Plainsong', 'Prayers For Rain' y 'Disintegration'; y remató descorchando casi del tirón 'Lullaby, 'The Walk', 'Friday I'm In Love', 'Close To Me', 'Inbetween Days', 'Just Like Heaven' y 'Boy's Don't Cry'. Casi nada. Un arreón de pop acorazado para celebrar que después del tormento siempre acaba llegando el éxtasis. .
