Вестерн — женское кино
Фильм о любви
В начале 2000-х эта картина даже была признана лучшим фильмом о кино XX века. А ведь сценарий лежал на полках «Мосфильма» шесть лет. Говорят, никто из режиссеров-мужчин не решался снимать в непонятном для советского человека жанре вестерн. Но Алла Сурикова не побоялась. Зрители к тому времени знали ее по тонким, лирическим картинам «Суета сует», «Будьте моим мужем», «Ищите женщину», «Искренне ваш». И вдруг скачки, драки, каскад феерически сложных трюков.Алла Ильинична рассказывала, что поддалась на эту авантюру с поистине женским легкомыслием: «Мы снимали скорее ироническую фантазию в стиле вестерна. Но я, может, никогда бы и не взялась за этот сценарий, не будь он о любви… о любви к кинематографу». А в результате получился шедевр советского кино.
Сценарий написал Эдуард Акопов, с которым Алла Сурикова до этого работала над фильмом «Будьте моим мужем». Они вместе учились на Высших курсах сценаристов и режиссеров.
Миронов, и больше никто!
На главную роль, мистера Фёста, был приглашен Андрей Миронов. Ответ от актера ждали почти полгода. И тогда режиссер поставила Миронову ультиматум: если он не станет сниматься, то «Человеку с бульвара Капуцинов» не бывать! И, к радости Аллы Ильиничны, артист наконец согласился.
Актеры Николай Караченцов, Андрей Миронов, Леонид Ярмольник и режиссер фильма «Человек с бульвара Капуцинов» Алла Сурикова. Фото: Global Look Press
Сурикова потом вспоминала: «Когда Андрей Александрович сказал «да», я посчитала, что кино у нас практически в кармане: очень важно было, чтобы он дал свое согласие».
Правда, Миронов все никак не мог внимательно прочитать сценарий из-за постоянных съемок в других картинах. А когда время появилось, понял: эта роль написана для него. Знаменитый актер увидел в персонаже самого себя — человека, фанатично преданного кино. Но поставил условие: у картины не должно быть грустного финала. Ну не мог главный герой по закону вестерна проиграть.
После согласия Миронова Сурикова собрала и остальную команду. В итоге в фильме оказался по-настоящему звездный состав: Олег Табаков, Николай Караченцов, Александра Яковлева, Михаил Боярский, Альберт Филозов, Игорь Кваша, Леонид Ярмольник, Галина Польских.
Чтобы получить согласие Михаила Боярского, ассистенты Суриковой пошли на обман. В результате Боярский исполнил роль Черного Джека. Фото: Global Look Press
Примечательно, что Караченцов, сыгравший ковбоя Билли Кинга, сначала пробовался на другую роль — разбойника Черного Джека. Но Николай Петрович убеждал Сурикову: «Такое я уже играл, а мне бы попробоваться на Билли» (на эту роль проходил пробы Алексей Жарков). И Алла Ильинична подумала: «Почему бы и нет? Не очень высокий, пластичный Караченцов вполне подойдет для роли человека, который всех побивает». И не прогадала. Караченцов практически все трюки делал сам. Например, свой знаменитый прыжок и захват ногами противника он репетировал с каскадерами всего один день и смог выполнить его перед камерами с первого же дубля. За что и получил приз — ящик шампанского от оператора картины Григория Беленького.
Однако не все шло для актера так гладко: во время съемки ковбойской драки Николай Караченцов получил травму. В кадре каскадер долго не мог ударить артиста всерьез. И тогда Николай Петрович грозно спросил: «Ты будешь бить или нет?!» Тот и ударил его «от души». Началась драка, в результате которой у Караченцова оказался сломан палец на ноге. Несколько дней актер сильно хромал. Кстати, это заметно в одном из эпизодов, когда Билли выходит из салуна в поисках Фёста.
Караченцова режиссер видела в роли разбойника Черного Джека, но Николай Петрович попросил попробовать его на роль ковбоя Билли Кинга. Фото: Global Look Press
Уроки Табакова
На роль владельца салуна и бармена Гарри Маккью Алла Сурикова пригласила Олега Табакова. Актер согласился, вот только времени на исполнение этой роли в его графике почти не было. Олег Павлович уже тогда играл в Московском художественном театре, преподавал в ГИТИСе и руководил театром-студией. Учитывая все это, Сурикова пошла на маленькую хитрость: Олега Табакова снимали отдельно, крупными планами, а при монтаже их добавляли к общим сценам.Внимательный зритель наверняка заметил изменения в лице Олега Павловича. Оказывается, для целостности образа коварного Маккью актер использовал небольшую уловку: он вставил в нос трубочки. «Играть с этими трубочками было непросто, но зато нос стал широким, и Олег Павлович выглядел добродушным человеком, а ведь по роли — сволочь редкая!» — рассказывала Алла Сурикова.
Олега Табакова снимали отдельно, крупными планами, а при монтаже эти кадры добавляли к общим сценам. Фото: Global Look Press
Сам актер о гриме говорил так: «Я не люблю плохой грим. Гораздо больше впечатляет зрителя, если ты пытаешься изменить свою внешность не очевидными для него методами».
Но на съемочной площадке трудился не один Табаков, а сразу двое: сын Олега Павловича Антон сыграл небольшую роль — билетера. Эти съемки запомнились младшему Табакову на всю жизнь: он оказался на одной площадке со своим кумиром — Андреем Мироновым.
С таким же восхищением и уважением относился к Миронову и Михаил Боярский. Когда его пригласили в картину на роль Черного Джека, актер был занят в другом проекте. «Андрей Миронов попросил, чтобы в этой роли сыграли вы», — схитрили ассистенты Суриковой. И Боярский не смог отказать.
Как «воспитать» декольте
Леонид Ярмольник принял участие в съемках ради компании. В картине он сыграл одноглазого ковбоя. Актер каждый раз что-то придумывал. И в итоге скромный эпизод стал полноценной ролью. «К моему удивлению, картина прибавила мне популярности. В моего персонажа влюбились, его запомнили. Фраза «Сдается мне, джентльмены, это была... комедия» ушла в народ», — вспоминает Леонид Исаакович.
Леонид Ярмольник сыграл одноглазого ковбоя. Актер каждый раз что-то придумывал. И в итоге скромный эпизод стал полноценной ролью. Фото: Global Look Press
А вот актеры Фрунзик Мкртчян и Армен Джигарханян не смогли принять участие в съемках, поэтому их заменили: вождем индейцев стал Спартак Мишулин, а гробовщиком-критиком — Лев Дуров.
Сложнее всего режиссеру дался выбор исполнительницы главной женской роли Дианы Литтл. Сурикова пробовала Ирину Розанову и Ольгу Кабо, но они не подошли. Актриса Александра Яковлева (тогда она носила фамилию мужа — Аасмяэ) не прошла пробы, но проявила настойчивость и повторила попытку.
Алла Сурикова рассказывала: «Я ее не сразу утвердила. Она уехала, потом стала звонить мне, уговаривать: «Ильинична, я болела... вызови меня еще раз на пробы». А я ей говорю: «Сашка, понимаешь, у тебя декольте — не мечта ковбоя». А она мне отвечает: «Ничего, я его воспитаю».
Режиссер решила доверить выбор партнерши Андрею Миронову. Все сомнения отпали, когда актер отдал предпочтение красавице Яковлевой. На съемках она была прилежной ученицей: слушала советы Андрея Миронова по актерскому мастерству, училась крутить пистолет, танцевать и петь, правда под фонограмму: Диана Литтл поет голосом Ларисы Долиной.
Александра Яковлева сначала не прошла пробы, но проявила настойчивость и повторила попытку. С Андреем Мироновым и актерами массовки. Фото: Global Look Press
Сурикова спасла город
Съемки картины начались в павильоне «Мосфильма». А для натурных сцен была организована экспедиция в Крым. Здесь, неподалеку от Белогорска, в районе Белой скалы, снимали эпизоды погони. Это место напоминало пейзажи Дикого Запада. Недалеко, в Тихой бухте под Коктебелем, построили ковбойский городок Санта-Каролина с салуном, католической церквушкой и домами. Он быстро стал местной достопримечательностью. Однажды декорации чуть не унесло шквальным ветром, ведь они представляли собой фасады, подпертые с обратной стороны. Но бесстрашная Алла Ильинична, схватив подвернувшуюся под руку лопату, бросилась спасать городок. Спасибо, выручили каскадеры: вкопали укрепительные столбы, и декорации устояли.Реквизиту тоже уделяли огромное внимание. Шляпы и прочие головные уборы шили специально для ленты. Лошадиные упряжи пришлось одолжить на чешской киностудии. Удалось раздобыть даже табуретки из сверхлегкого эквадорского дерева, из которого в голливудских вестернах обычно делали мебель для эффектного битья о голову.
Специально для съемок ковбойских потасовок в Ленинграде заказали особую травмобезопасную смолу, из которой отливали бутылки и стекла для окон. Эти «стекла» разлетались вдребезги, но пораниться ими было невозможно.
Каскадеры, каскадеры...
Картина предполагала много сцен с погонями, а для этого требовались лошади. На первых порах их доставляли из кавалерийского полка, но вскоре командир запретил использовать полковых рысаков в опасных сценах. Съемки оказались под угрозой срыва. Тогда Алла Сурикова приняла решение попросить лошадей у местных жителей. Но столкнулась с другой проблемой — конокрадством. Увели коня не у кого-нибудь, а у главного злодея фильма — Черного Джека. Новую обученную лошадь пробовали найти своими силами, но безрезультатно. Тогда в милицию обратился лично Андрей Миронов. На поиски одной лошади бросили все силы отделения милиции Коктебеля. И нашли оригинальное решение: в воздух поднялся дельтапланерист — сверху-то он все и увидел. Так что лошадь отыскали, и уже на следующий день съемки продолжились.Несмотря на кажущуюся легкость трюковых сцен, опасность подстерегала каскадеров и актеров на каждом шагу. Так, когда снималась погоня ковбоев за экипажем, едва не произошел несчастный случай: из кареты на ухабах вылетели болты. Хорошо, что это сразу заметили, иначе актеры могли бы получить серьезные травмы.
Каскадеры не только дублировали актеров, но и играли индейцев. Фото: Global Look Press
Однако пострадавшие все-таки были. Во время съемок динамичной сцены сильно повредили глаз оператору: сапог одного из каскадеров-«индейцев», прыгающих с пригорка, попал прямо в объектив. «Как я лежал с камерой, — вспоминает Григорий Беленький, — так окуляр и вошел мне в глаз. Была скорая помощь, но швы наложили не совсем удачно». В результате зрение у Григория Романовича испортилось.
Каскадеры старались оградить актеров от опасных трюков. Но порой артисты сами рвались в бой. Лишь Андрей Миронов отказывался принимать участие в батальных сценах: актер не мог забыть тяжелую травму, полученную еще в годы учебы. Когда он сдавал как студент сценическое движение — драку, они с партнером все отрепетировали, а во время сдачи экзаменов, видимо, товарища заклинило, и он по-настоящему ударил, после чего Миронов попал в больницу. Только Александру Иншакову, постановщику трюков, удалось уговорить актера. После нескольких репетиций сцена, в которой мистера Фёста бьют и он падает, ударяясь о стену головой, была наконец снята.
Андрей Миронов — кинолегенда
Автором текстов к песням был Юлий Ким. А композитором — Геннадий Гладков, которого дольше всех пришлось уговаривать принять участие в работе над комедией. Он писал музыку для других картин и совсем не располагал временем. Его смог убедить тот же Андрей Миронов. Он сказал композитору: «Я же там буду петь три-четыре песни, а потом стану в концертах их исполнять — и тебе, и мне хорошо. А потом, жизнь такая... сегодня мы вместе, а завтра мало ли что может случиться. Давай поработаем».Всем казалось, что Андрей Миронов чувствовал себя хорошо, разве что выглядел немного усталым. Однако «Человек с бульвара Капуцинов» стал для актера последней завершенной работой в кино. Андрей Александрович скончался на гастролях в Риге, не доиграв заключительную сцену в спектакле «Безумный день, или Женитьба Фигаро». Но перед тем как отправиться на те гастроли, Миронов заехал в Ленинград и посетил премьерный показ «Человека с бульвара Капуцинов». А потом позвонил Суриковой из телефона-автомата и сказал, что ему фильм очень понравился.
Десять капель перед стрельбой
Как ни странно, но в прокат картину могли не выпустить. Во время приемки комедийного вестерна на худсовете мнения разделились: комиссия в Госкино пришла к выводу, что драки и трюки неинтересны советскому зрителю, да и название картины не понравилось. «Десять капель перед стрельбой» — так изначально называлась лента. И фильм переназвали — «Человек с бульвара Капуцинов». Чем сразу заинтриговали зрителя. Где находится этот бульвар? А улица с похожим наименованием есть в Париже, только называется бульваром Капуцинок — в честь располагавшегося на ней женского монастыря ордена капуцинок. До сих пор никто не знает: то ли сценарист ошибся, то ли сделал это нарочно. Сам Эдуард Акопов утверждает, что придумал так для большей привлекательности.Кстати, именно на этом парижском бульваре, в доме № 14 находится знаменитый салон братьев Люмьер — родоначальников кинематографа, где 28 декабря 1895 года состоялся первый публичный платный киносеанс.
«Человек с бульвара Капуцинов» вышел на экраны в июне 1987 года. Картина стала классикой советского кинематографа. Только в первый год проката ее посмотрело около 60 млн зрителей.
Цитаты из фильма
Запомните, джентльмены: эту страну погубит коррупция!!!— Миссис Паркер, и не забудьте: десять капель перед стрельбой! Перед! Нет, вы меня поняли?
— Да пошел ты!
Вы что-то сказали? М-м-м? Значит, вам нечего мне сказать? Ну, настоящему мужчине всегда есть что сказать. Если, конечно, он — настоящий мужчина.
Сэр! Это был мой бифштекс!
— Если можно, воды.
— Никогда не пей эту гадость. Привыкнешь, и жизнь твоя не будет стоить ломаного цента.
Два билета на дневной сеанс — для меня... и моей скво.
— Живут же люди… Влюбляются, ходят в театры, в библя...
— Не выражайся, Билли!
— ...в библио-те-ки.
— А вот ты, Хью, в своей жизни хоть раз произносил слово «пожалуйста»?
— Да заткнись ты, ради Бога! Без тебя тошно.
— А-а-а! А тот бы джентльмен сказал: «Заткнись, пожалуйста, Хью».
Я думаю так, Пэпи: если женщина что-то просит, ей надо непременно дать. Иначе она возьмет сама.
Джентльмены, скажите, а поезд уже ушел?
Томсон, что за манера входить в зал после третьего выстрела!
— Господин пастор, синематограф — это лекарство для страждущих.
— И опиум для народа!
Он не любил синематограф...
Синематограф не знает границ и рас — перед экраном все равны.
— Вот жених для тебя хороший.
— Так он же старый!
— Ну, ты же не варить его собираешься.
— В твоих фильмах люди целуются, а через минуту у них появляется беби. Мы с тобой столько уже целовались…
— Видишь ли, Диана... Как тебе это объяснить? Это называется «монтаж». Поцелуй — свадьба — и — беби!
— О, Джонни, я хочу как в синематографе. Прошу тебя, сделай монтаж!